L'amour existe

avec Jean-Luc Godard 1959 : Les Quatre Cents Coups 1960 : Tirez sur le pianiste 1961 : Tire-au-flanc 62, cosigné avec Claude de GIVRAY 1962 : Jules et Jim 1962 : Antoine et Colette (moyen-métrage du film à sketches L'Amour à 20 ans) 1964 : La Peau douce 1966 : Fahrenheit 451 1968 : La Mariée était en noir 1968 : Baisers volés 1969 : La Sirène du Mississippi 1969 : L'Enfant sauvage 1970 : Domicile conjugal 1971

Dans la scène 6 de l'acte IV, Phèdre oppose son amour pour Hippolyte, violent, douloureux, coupable, à l'amour qu'elle imagine calme, heureux, réciproque et innocent. En réalité, les deux amours qui sont au coeur de la tragédie se ressemble par bien des aspect. L'amour de Phèdre pour Hippolyte est un amour incestueux. Lors de son aveu à Oenone, Phèdre montre au spectateur/lecteur qu'il s'agit d'une lourde faute : « tu vas ouïr le comble des horreurs », v 261. Cette passion amoureuse est générée

1832 l'amène à se consacrer entièrement à la littérature et à en faire son métier. Il publie entre 1832 et 1834, A quoi rêvent les filles, La Coupe, Les Lèvres de Namouna, Les caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834) et On ne badine pas avec l’amour (1834). Musset rencontre celle qui devait être le grand amour de sa vie, la romancière George Sand. Leur relation tumultueuse, s'interrompt momentanément en 1834. En 1835, cette passion prend définitivement fin, laissant à Musset la douleur d'un

beaucoup, par contre, aux familles qui s'affrontaient dans les émissions de télévision ». Suite au succès du film, quatre autres films sur Antoine Doinel suivront : Antoine et Colette (dans le film à sketches L'Amour à vingt ans) en 1962, Baisers volés en 1968, Domicile conjugal en 1970 et L'Amour en fuite en 1979. D'autres réalisateurs de la nouvelle vague ont eux-aussi marqué leur temps tel que Jean-Luc Godard avec son film A bout de souffle. Regard sur l’œuvre : Ce film permet de se replonger

Acte V Hippolyte part après avoir promis à Aricie de l'épouser hors de la ville. Thésée commence à avoir desdoutes sur la culpabilité de son fils, mais la nouvelle de sa mort survient. Phèdre avoue tout à Thésée, après avoir banni Œnone qui s'est ensuite jetée dans lesflots; elle a pris auparavant du poison et s'effondre sur scène.Thésée pour se venger de son fils et respecter la dernière volonté d'Hippolyte décide d'adopter Aricie. [à continuer] Acte V Hippolyte part après avoir promis à Aricie

ravive avec talent les motifs de la commediaa dell arte . Cette comédie en trois actes et en prose , présentée en 1666 au théâtre du palais royal est l'occasion pour le dramaturge d’ironiser brillamment sur la profession de médecin déjà parodié par l'amour médecin et le médecin volant . L'extrait proposé est le commencement de la pièce . Martine et Sganarelle un couple de paysan , a peine entrés sur scène font du lecteur-spectateur le témoin d'un règlement de compte a la fois drôle et riche d’enseignement

LA 2 : "Non l'amour n'est pas mort" Rédacteur : HUE SUPPARO Valentine / Relecteurs : ORTEGA Romain et GAUZELIN Manon L'essentiel : Poème entre tradition et modernité qui renouvelle le lyrisme amoureux en jouant avec les lieux communs poétiques et réaffirme la toute-puissance de l’amour. Pour l’introduction Entrée en matière : voir fiche sur le surréalisme. Poème qui réaffirme la toute-puissance de l'amour, thème surréaliste par excellence. Poème qui s’inscrit dans la tradition du lyrisme

Alfred de Musset On ne badine pas avec l’amour BeQ Alfred de Musset On ne badine pas avec l’amour Comédie en trois actes La Bibliothèque électronique du Québec Collection À tous les vents Volume 467 : version 1.0 2 Du même auteur, à la Bibliothèque : Les caprices de Marianne La nuit vénitienne Il ne faut jurer de rien 3 On ne badine pas avec l’amour Comédie en trois actes Publiée en 1834, représentée pour la première fois à Paris, le 18 novembre 1861, à la Comédie-Française. 4 Personnages

qui selon eux, prône l'athéisme. L'Amour médecin 1666 Le Misanthrope . Cette pièce conte les mésaventures d'Alceste, un personnage d'une loyauté et d'une probité indéfectibles. Elle connaît un succès mitigé, mais sa dimension morale lui assurera un prestige qui ne fera que croître les siècles suivants Le Médecin malgré lui, qui est aujourd'hui l'une des plus connues et des plus jouées des pièces de Molière . Melicerte 1667 La Pastorale comique Le Sicilien ou l’Amour-peintre 1668 Amphitryon Georges

ARLEQUIN Arlequin, de tous les bouffons, est le plus universellement connu. Il symbolise la fantaisie, la ruse, la vie. Origine Le personnage d’Arlequin s’est développé principalement dans la Comedia dell’arte , cependant il existe plusieurs version sur son origine. Certains diront que ce sont les maîtres soufis classiques, connus pour porter une robe rapiécée cousue à partir d'étoffes de différentes couleurs dès le XIe siècle qui en sont les créateur. Le mot « arlequin » serait issu de l'arabe