L'art pour l'art

Réalisée par : sarah karma Résumé du Livre L’Art de la Guerre "L’Art de la Guerre" est composé par treize chapitres, notamment : 1. Planification Initiale: il place l'accent dans l'importance de la planification - avant initier toute action, il faut déterminer cinq aspects de d’énorme importance : le chemin, le climat, le terrain, la direction et la discipline ; 2. Conduction de la Guerre: il détache les conséquences internes de la guerre et place l'accent dans la rapidité et l'efficacité

l'occasion, à l'université York (Canada), d'organiser e t de faire un cours fort intéressant dont j'aimerais rendre compte ici brièvement. Il s'agit d'un séminaire de nature pluridisciplinaire, où j'ai essayé de relier la littérature et l'histoire de l'art du dix-neuvième siècle. L'expérience pédagogique que j'ai tirée de la préparation et de l'enseignement de ce séminaire a marqué un des moments les plus significatifs et les plus satisfaisants de ma carrière professorale. D'autres enseignants, dont

compris par des moyens mystiques, mais n'y parvint pas. Soundjata reçut ainsi l'hospitalité de plusieurs rois, mais celui qui marquera de la façon la plus significative fut le roi Moussa Tankara à Mema. C'est auprès de lui que Soundjata apprendra l'art de la guerre, et il s'y montra si habile que le roi finira par lui donner le titre de vice-roi. C'est dans ce pays que sa mère perdit la vie, ce qu'il interprétera comme un signe des astres qu'il pouvait rentrer accomplir son destin, l'unification

relief et augmente la plasticité du modèle. Vu de profil, la jeune fille se tourne pour fixer son regard sur nous, et ses lèvres sont légèrement entrouvertes, comme si elle allait nous parler. C'est une approche illusionniste souvent adoptée dans l'art hollandais. Elle incline légèrement sa tête d'un côté comme si elle était perdue dans ses pensées. Pourtant son regard fixe est vif. Elle est habillée avec une veste jaune-marron, et le col blanc brillant contraste violemment sur lui. Le turban bleu

ouvrage d’Aristote portant sur l'art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie, d’épopée et d’imitation. Il a été rédigé probablement autour de 335 avant J.-C. Il a influencé la réflexion occidentale sur l'art pendant des siècles et suscité de nombreux débats. Sommaire 1 Place de la Poétique dans l’œuvre d'Aristote 1.1 Rhétorique et la Métaphysique 1.2 Rhétorique et Poétique 2 Présentation succincte 3 La production poétique (chapitre 1 à 5) 3.1 L’art poétique comme imitation

------------------------------------------------- La Poétique (en grec : Περὶ ποιητικῆς / Perì poiêtikês, « De la poétique ») est un ouvrage d’Aristote portant sur l'art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie, d’épopée et d’imitation. Il a influencé la réflexion occidentale sur l'art pendant des siècles et a été sujet à de nombreuses controverses au cours du siècle classique français puis de la période pré-romantique allemande. La production poétique[modifier] Aristote pense

archéologiques apportent d’informations nouvelles et dépasser les coupures académiques traditionnelles en réunissant protohistoriens et historiens pour mieux comprendre le continuum du temps. Les disciplines mobilisées – épigraphie, histoire de l’art, archéologie – offrent des perspectives variées et portent à des jugements qui peuvent être parfois opposés et contradictoires. Nous avons en outre choisi comme zone d’étude un territoire géographiquement cohérent, la Gaule de l’Est, en réunissant

carrière. La famille de Monet n’est pas contre son ambition de devenir peintre. Toutefois, Monet ne veut pas d’études ordinaires : il refuse de suivre un parcours classique, ce qui provoque des disputes familiales. Finalement, vers 1859, il part étudier l’art à l’Académie Suisse à Paris, où il fera la rencontre de Pissarro et Cézanne. En 1860, il part effectuer son service militaire en Algérie. De retour au Havre, en 1862, il travaille avec Boudin et le peintre paysagiste hollandais Jongkind, qui seront

FICHE DE LECTURE Titre du livre : Le Culte moderne des monuments Auteur : Aloïs RIEGL Traduit de l’allemand par : Jacques Boulet L’auteur : Aloïs Riegl est un historien de l’art autrichien, né en 1958 et mort a 1905 à Vienne. Il étudie les notions de philosophie et d’histoire et est consideré comme un des fondateurs de la première école de Vienne. Bien qu'il ait été écrit il y a plus d'un siècle , « Le culte moderne des monuments » fournit une méthode d’analyse toujours valable lorsqu’il

peintures réalisées et signées par des artistes du monde entier (118 artistes de 21 pays). Les premières œuvres ont été réalisées un an après la réunification de 1989 sur le côté est jusque là inaccessible. Message : Les graffs, qui se rattachent à l’art du quotidien, sont pour la plupart des revendications politiques et sociales. On retrouve à plusieurs reprises la thématique de la communication pour rappeler que les Berlinois de l’est n’avaient pas la liberté d’exprimer ce qu’ils ressentaient. Ces