Le Bourgeois Gentilhomme Acte 3 Scene 4

siècle a- Le drame bourgeois b- La tragédie c- La comédie : la comédie française et le théâtre italien 2- Biographie de Marivaux 3- Qu’est ce que le Marivaudage ? 4- Résumé de L’île des esclaves 1- Le théâtre du XVIIIème siècle A- Le drame bourgeois Le drame bourgeois est un genre théâtral né au XVIIIe siècle sur un concept élaboré par Diderot et Beaumarchais. Le drame bourgeois est l’intermédiaire entre la comédie et la tragédie, il met en scène des personnages

Présentation de français Dom Juan Tenorio : Ce personnage est décrit avant son entrée an scène. On voit deux descriptions : un par Gusman et un fait par Sganarelle. Gusman qu’il ne connait pas bien DJ, il pense que DJ soit un homme doux, amoureux et irrésistible aux femmes. L’autre description, et celle, fait par Sganarelle (le valet du DJ). Il dit que DJ est un chien, un diable, un Turc (pour définir quelque chose désagréable) un hérétique, quelqu’un qui utilise le mariage comme un piège (trappola)

Pourceaugnac 1669 Les Amants magnifiques 1670 Le Bourgeois Gentilhomme 1670 Psyché 1671 Les Fourberies de Scapin 1671 La Comtesse d’Escarbagnas 1671 Les Femmes savantes 1672 Le Malade imaginaire 1673 3/ Thèmes et registres. Les thèmes de ce livre sont , le mariage "LES MAXIMES DU MARIAGE OU LES DEVOIRS DE LA FEMME MARIEE AVEC SON EXERCICE JOURNALIER" Acte 3 et l'éducation des filles, avec "savoir" Acte 3 ou "enseignera" Acte 3. Dans cette oeuvre c'est le registre lyrique qui est

Caron de Beaumarchais, Le Barbier de Séville, acte I, scène 1, et scène 2 (extrait), (1775). Texte B : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, acte I, scène 1 (extrait), (1834). Texte C : Eugène Labiche, Un chapeau de paille d’Italie, acte I, scène 1 (1851). Texte D : Eduardo Manet, Quand deux dictateurs se rencontrent (incipit), © Actes Sud-Papiers, (1996), TEXTE A – Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Le Barbier de Séville. ACTE PREMIER Le théâtre représente une rue de Séville

pièce : Molière : Il est né en 1622 et mort en 1673. Il était un dramaturge et comédien à la cour de Louis XIV et a écrit une vingtaine de pièces qui dénoncent les mœurs et vices de son temps. Il est également directeur de troupe et metteur en scène. Dom Juan : A été joué pour la première fois en 1665. C’est une comédie de caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de

l’exemple de la femme d’ARGAN , Béline qui simule des soins attentionnés mais n’attend que la mort de son mari pour récupérer l’héritage , c’est aussi par le biais du comique de caractère que MOLIERE fait cela par exemple Beralde dans l’acte III, scène 3 qui dit : « ce ne sont point les médecins qu’il (MOLIERE) joue, mais le ridicule de la médecine ». MOLIERE transgresse toutes les règle du bien-vivre en société c’est la cas de l’amitié, des dix commandements (« tu ne convoitera pas la femme de ton

l’exemple de la femme d’ARGAN , Béline qui simule des soins attentionnés mais n’attend que la mort de son mari pour récupérer l’héritage , c’est aussi par le biais du comique de caractère que MOLIERE fait cela par exemple Beralde dans l’acte III, scène 3 qui dit : « ce ne sont point les médecins qu’il (MOLIERE) joue, mais le ridicule de la médecine ». MOLIERE transgresse toutes les règle du bien-vivre en société c’est la cas de l’amitié, des dix commandements (« tu ne convoitera pas la femme de ton

pour divertissement au public parisien et à la Cour de nombreuse pièces de théâtre en vers et en prose : comédies-ballets, comédies pastorales, comédies héroïques, comédies de caractères. Acteur, directeur de troupe, il créa véritablement la mise en scène et dirigea avec précision le jeu des acteurs. En étant auteur il a utilisé toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus boufonne jusqu’à la psycologie la plus élaborée. Ses chefs d’œuvres sont celles de ses piècesou il s’attaque au vice

Distribution Mise en scène : Michel Dezoteux Avec Karim Barras : Valère Frédéric Dezoteux : La Merluche, le commissaire, Maître Simon Raphaële Germser : Marianne, Dame Claude Erwin Grünspan : Cléante Christian Hecq : Harpagon Denis Laujol : La Flèche Anne-Marie Loop : Frosine Blaise Ludik : Maître Jacques Fanny Marcq : Elise Achille Ridolfi : Brin d’avoine, Anselme Un spectacle du Théâtre Varia. En coproduction avec le Manège.Mons – Centre Dramatique et la Rose des Vents – Scène Nationale de Villeneuve

femmes de Molière, qui grâce à son habileté et son écriture amuse le public, en créant un quiproquo dans l’acte II, scène 5 entre Arnolphe, obsédé par la crainte d’être cocu, et Agnès qui vient de s’ouvrir à l’amour. Molière crée ainsi un quiproquo qui montre la naïveté d’Agnès face à la souffrance d’Arnolphe et un équivoque entre l’amour et le ruban. On peut aussi citer la scène 3 de l’acte IV dans la pièce de théâtre Dom Juan également écrite par Molière ou l’on s’amuse de la situation de M.Dimanche