Le Bourgeois Gentilhomme Acte Iv Scene 1

comédiens sur scène. Mis à part faire rire et divertir, nous cherchons à savoir si le théâtre a d’autres fonctions, c’est-à-dire d’autres rôles. Pour cela, nous nous demanderons quelles sont les principales fonctions du théâtre. Nous verrons la fonction du divertissement pur avec entre autre la notion du rire de la farce, puis le théâtre engagé, soit le théâtre révolutionnaire par exemple, et pour finir la fonction morale du théâtre c’est-à-dire la catharsis. I / Le divertissement pur 1) Le

Le Théâtre Ce qu’il faut retenir de l’objet d’étude en 2nde 1« Je suis maître de moi comme de l’univers » vers célèbre d’Auguste dans Cinna de Corneille. (p.33) 2Le théâtre doit à la fois « plaire et instruire ». (p.34) 3Dans Britannicus, Racine s’inspire de l’histoire romaine. Cette tragédie politique a lieu sous le règne de Néron (1er s. ap. J.-C.), empereur célèbre pour sa cruauté. Il a été placé sur le trône par sa mère Agrippine, seconde épouse de l’empereur Claude, qui a écarté

Les genres théâtrauxSYNTHESE : les genres théâtrauxLa tragédie 1) Origine du genre Les origines de la tragédie remontent à la période grecque antique (ve siècle acn).  D’une structure régulière (prologue, épisode, exode), son dénouement est toujours connu du spectateur : l’issue de la représentation est toujours la mort du héros qui se bat contre le destin qui l’accable , sans pouvoir réellement lutter contre

Beaumarchais I -Résumé : ACTE I : Au château du Comte Almaviva, dans le sud de l’Espagne, Figaro et Suzanne s’apprêtent à convoler en justes noces. Mais le Comte veut faire de Suzanne sa maîtresse dès qu’elle sera mariée. Marceline, une autre servante, plus âgée, a quant à elle des vues sur Figaro. Le docteur Bartholo promet à Marceline de l’aider à empêcher ce mariage. Figaro parvient à obtenir du Comte qu’il s’engage publiquement à respecter l’honneur de Suzanne. ACTE II : Figaro veut rendre

polémiques •  Genre : tragicomédie •  Édition de référence : Le Cid, in Œuvres complètes, tome 1, Paris, Gallimard, coll. « La Pléiade », 1980 •  1re édition : 1637 •  Thématiques : amour, honneur, mariage, duel, mort, vengeance Pierre Corneille, né en  1606 et décédé en 1684, est, Le Cid, pièce représentée pour la première fois en 1637, théâtre du xvii  siècle en France. Son œuvre est abon- Elle met en scène Rodrigue, un jeune homme amoureux avec Molière et Racine, un des trois grands auteurs de

représentée après Le Tartuffe. Les personnages : Harpagon : Riche bourgeois veuf, père de Cléante et d’Elise. C’est un vieil homme avare, tyrannique et paranoïaque, qui ne vit que pour l’argent. Il ne donne à ses enfants que le minimum pour vivre et il est obnubilé par la peur d’être volé. Il est attiré par la jeune Marianne et veut l’épouser mais ne sait pas qu’elle est déjà courtisée par son fils Cléante. Citation : (III, 1) « Quand il y a à manger pour huit, il y en a bien pour dix. » (II

jansénistes. Louis XIV s’inquiète du succès du jansénisme car il souhaite un pays guidé par une pensée religieuse unique, il ordonne donc la dispersion des jansénistes. De même, il réduit les droits accordés aux protestants depuis la signature par Henry IV de l’Edit de Nantes (1598). Les persécutions s’intensifient jusqu’à la révocation de l’Edit en 1685. L’avènement du classicismeEn réaction à l’art baroque, le classisisme parvient à s’imposer dans tout les domaines artistiques. Ce mouv se caractérise

(page 49) la destinée de l’œuvre (page 53) Bonne lecture ! ACTE I Scène 1 : À Florence, à minuit, à la fin décembre 1536, dans un jardin, le duc Alexandre de Médicis, accompagné de son écuyer, Giomo, et de son favori et entremetteur, Lorenzo, enlève Gabrielle, une jeune fille, dont le frère, Maffio, est brutalement désarmé. Scène 2 : Le lendemain matin, dans une rue, des bourgeois constatent les débordements auxquels se livrent les nobles à la sortie d’un bal, et se

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est