Le Cid Acte 1 Scène 4 Monologue

Le théâtre I.Les origines 1.Ou, quand et dans quel cadre est apparu le théâtre ? En Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales étaient données. 2.Ou avait lieux les représentations théâtrales au début du théâtre ? Dans un édifice à ciel ouvert, pouvant accueillir un public très nombreux, occupant les gradins. Face à lui se trouve la scène, au-dessus de laquelle un balcon peut voir apparaître les dieux. Il y a

Horace de Corneille par ALAIN MIGÉ CLEFS D’ANALYSE Acte I, scènes 1 et 2 COMPRÉHENSION Le temps et l’action ● Reconstituer la chronologie des événements. Le conflit opposant Rome et Albe dure depuis un certain temps (voir v. 61) sans autre précision et n’a produit jusqu’ici que de « légers combats » (v. 69). L’action plonge dans un passé plus ou moins lointain et, comme c’est souvent le cas dans une tragédie, ne débute pas avec la première scène. En revanche est soulignée à plusieurs reprises l’importance

n°2 : Médée – CorneilleActe 5 – Scène 2 Introduction : Ce monologue est extrait de la première tragédie de Corneille, Médée, composée en 1635. Personnage emblématique de la mythologie grecque, Corneille n’est pas le premier à prendre comme inspiration Médée, puisque Sénèque en latin et Euripide en grec s’étaient déjà emparés de l’héroïne dans leurs tragédies. Il met en scène Médée face à un dilemme, spécialité de Corneille (dilemme cornélien). Acte 5 Scène 1 : D’un coup de baguette,

aux arts de la diégèses, aux arts fondés sur le récit. Extrait 1-a : Aristote montre bien qu'il y a un point commun entre l'oeuvre d'Homère, celle de Sophocle et d'Aristophane, l'imitation. Mais c'est le mode d'imitation qui diffère. Un art de la représentation : aurait pour spécificité de rendre effectivement présent. Un art de la présence incarnée. Présence des personnages, des objets mimétiquement présents sur la scène. # symbolisation abstraite des autres arts littéraires. Art de l'incarnation

Devoir maison Question 1 Un prologue est première partie d'une pièce, d'un roman, d'un texte ou d'un film et qui fait état d'événements antérieurs pour situer l'intrigue. On remarque que les deux prologues d’_Antigone__ _sont complètement différents. La version original est celle de Sophocle, Sophocle est un est un poète tragique grec, contemporain qui a vécu de 496 à 406 av. J.-C. Alors que la version récente d’Antigone est de Jean Anouilh qui est un écrivain et dramaturge français du XXème

Une
Etude
sur
Andromaque
de
Jean
Racine
 
 Le
monologue
racinien
est
plus
qu’une
forme
de
l'écriture
précieuse
du
 classicisme
français.
Dans
ses
pièces,
Racine
intègre
les
questions
qui
occupent
son
 monde
et
ses
contemporains,
ses
propres
idées
sur
l’amour,
et
son
affinité
pour
le
 drame
et
la
performance.
Il
écrivait
en
sachant
que
les
pièces
devaient
être
jouées
;
il
 écrivait
pour
le
théâtre
et
pour
son
public.
Alors,
en
écrivant
ce
monologue
de
 Pyrrhus,
il
insère
les
outils
de
l'acteur
ainsi
que
d’autres
éléments
qui
révèlent
les


Le théâtre Une pièce de théâtre est destinée à être jouée par des acteurs sur scène, dans un temps limité. De ces contraintes se dégage une écriture proprement théâtrale. À quelles règles un texte de théâtre obéit-il ? Peut-on distinguer différents genres théâtraux ? 1. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement

Horace de Corneille par ALAIN MIGÉ CLEFS D’ANALYSE Acte I, scènes 1 et 2 COMPRÉHENSION Le temps et l’action ● Reconstituer la chronologie des événements. Le conflit opposant Rome et Albe dure depuis un certain temps (voir v. 61) sans autre précision et n’a produit jusqu’ici que de « légers combats » (v. 69). L’action plonge dans un passé plus ou moins lointain et, comme c’est souvent le cas dans une tragédie, ne débute pas avec la première scène. En revanche est soulignée à plusieurs reprises l’importance

même qu'on y verra » (Les Bijoux indiscrets). 1. Sur scène, le lieu n'est pas le lieu : un univers factice de carton La mise en scène – avec les ressources de la scénographie – a une matérialité factice, aisément visible. Le lieu n'est pas le lieu Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés de la scène représentent une forêt dans le deuxième acte de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano

SEQUENCE 1 « Incipit liber » Personnages et ouvertures romanesques | Objet d'étude Le roman et ses personnages : visions de l'homme et du monde. Perspective dominante | Perspective complémentaire | Etude des genres et des registres | Histoire littéraire et culturelle | Objectifs Etudier le personnage de roman dans le lieu privilégié des premières pages. Comprendre que l'incipit romanesque inscrit l'oeuvre dans un contexte. Inciter à la lecture