Le Cid Acte 4 Scène 3 Les Qualités Du Héros

théâtre du 19e siècle peut être à bon droit qualifié de nouveau. L'histoire littéraire retient comme événements, courants et innovations: rupture romantique et bataille d'Hernani, prolongement de la comédie en vaudeville ou révolution de la mise en scène. Plus que jamais, le théâtre, cette littérature en action, ce spectacle public, ce lieu collectif, dépend d'un cadre législatif aux dimensions variables selon les régimes, mais toujours contraignant. Si la censure préalable disparaît pendant quelques

du XVIIIe siècle est généralement un marginal, -représentant sans doute « les enfants atteint par le mal du siècle »-, dont le destin évolue avec la pièce. Cependant cette marginalité peut être diverse : sociale, intellectuelle etc. Néanmoins, le héros du drame romantique reste un être dont les pas sont guidés par ses propres désirs, et le conduisent inévitablement à la fatalité. Par ailleurs, ces libertés acquises ont, tout de même, une limite à respecter ; celle de l’unité d’ensemble, c'est-à-dire

les siècles, les peuples, les empires. Elle devient épique, elle enfante Homère. Homère, en effet, domine la société antique. Dans cette société, tout est simple, tout est épique. La poésie est religion, la religion est loi. A la virginité du premier 3 âge a succédé la chasteté du second. Une sorte de gravité solennelle s’est empreinte partout, dans les mœurs domestiques comme dans les mœurs publiques. Les peuples n’ont conservé de la vie errante que le respect de l’étranger et du voyageur. La

genres littéraires, comme le roman. La représentation, création collective d’un auteur, d’une troupe, mais aussi de « techniciens », offre un large éventail de moyens pour mettre en valeur ces situations : dramaturgiques d’abord, ressources de mise en scène, techniques enfin ou scénographiques. I. Les moyens dramaturgiques : à la base, est le texte. Les « ressources » de l’auteur Le conflit est une « base » intéressante pour un dramaturge parce qu’il présente des cas de figures multiples : parfois il

rentrer en 1640, après la Querelle du Cid, et éprouve le besoin de clarifier la démarche de son écriture. Il entre alors dans le détail de sa démarche. Elle est pour lui l’expression d’une tragédie riche mais il dépasse cependant la vision d’Aristote. Celui-ci soutenait en effet que la tragédie doit remuer les passions : la crainte et la pitié/compassion. Corneille reste d’accord sur ce point mais ajoute une passion, celle de l’admiration (admiration des héros, une vision presque stoïque de l’homme)

com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10)

une rupture de construction. Exemple dans Athalie de Racine (Acte I, scène 4) : « Vous voulez que ce Dieu vous comble de bienfaits / Et ne l’aimer jamais ? » Analepse (féminin) : En narratologie, c’est un retour sur des événements antérieurs au moment de la narration. Anaphore (féminin) : Une anaphore est un procédé qui consiste à commencer par le même mot les divers membres d’une phrase. Exemple dans Horace de Corneille (acte IV, scène 6) : « Rome, l’unique objet de mon ressentiment ! / Rome, à

Définition…………………………………………………………………………………………………………3 I. Tragédies de Racine……………………………………………………………………………………….4 A. L’auteur…………………………………………………………………………………………………………5 B. Exemples……………………………………………………………………………………………………….6 1. « Andromaque » de Jean Racine…………………………………………………………………..7 2. « Britannicus » de Jean Racine……………………………………………………………………17 II. Tragédies de Corneille…………………………………………………………………………………27 A. L’auteur……………………………………………………………………………………………………….28 B. Exemples………………………………………………………………………………………………………29 1. «  Le Cid » de Pierre Corneille……………………………………………………………………

de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) l’intérêt du spectacle (page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle qu’on conserve pour le titre de la pièce tandis que le nom du personnage s’écrit «Don Juan». Résumé Acte I : “L'infidèle” Scène 1 : Sganarelle fait à Don Gusman

consistant à utiliser deux mots dans|« Ton bras est invaincu, mais non pas invincible » | | |dérivative |une même phrase ayant la même racine |— Corneille, Le Cid | | |[rythmique] l'isocolie |[Stylistique] répétition d'une cadence sur |« Quitté de mes compagnes, je me reposai au bord d'un massif d'arbres : son