Le Cinéma Est Il Un Art Populaire

Les Golden Sixties : la photographie Tout au long de l'exposition, l'art nous a été présenté sous diverses formes : la musique, la photographie, le cinéma... Mais un mouvement artistique domine dans les années '60 : le pop art, symbole de la culture populaire, notamment dans la photographie. La photographie dans les années '60 Les photos prises à ce temps-là se devaient d'être hyperréalistes. Sont photographiés des espaces urbains, des enseignes, des snacks-bar,... Ce sont les années de

! 120 ans de séance de cinéma en France. Du Grand Café à EuropaCorp Cinémas : Quelle évolution du spectateur dans son rapport à l’expérience d’aller au cinéma ? ! Un document d’Hippolyte de Chanlaire Etudiant Master Production à Ina Sup’ $ DU$GRAND$CAFE$A$EUROPACORP$CINEMAS.! $ INTRODUCTION: 3 I.$L'ESPACE$DE$PROJECTION$DES$DEBUTS. 4 1. DU GRAND CAFE AU CINEMA AMBULANT ET FORAIN. 2. QUI SONT LES PREMIERS SPECTATEURS? 4 5 II.$INDUSTRIALISATION$ET$PALACES. 7 1. NOUVEAUX ESPACES, NOUVEAU

réalisations dans les domaines les plus divers, dont les plus anciennes remontent à 10 000 ans, qui ont vu le jour sur le territoire de la Chine, la plus vieille entité géo-politique du monde moderne. On peut en effet considérer l'actuelle République populaire de Chine (à laquelle certains chinois proposeront de rattacher Taïwan, au moins sur le plan culturel), comme l'héritière directe, à travers les changements Taiji Fan, discipline d'arme associée au taiji quan Lion chinois de dynasties et de régime

* l’image (cinéma, télé, …) * le son (la radio) La presse a pris de l’ampleur au XVIII°-XIX° siècle. Mais c’est surtout après la Révolution qu’elle se développe. Elle n’est plus qu’un moyen d’informations mais aussi de loisirs. Dans la presse populaire (quotidienne) se diffusent des romans-feuilletons. Balzac et Alexandre Dumas s’exercent dans ce domaine avant de se faire connaître. Cette diffusion reflète aussi l’amélioration de l’éducation de la population. Les presses populaires vont commencer

du "Thirty Fifth Annual Art Director's Club Award's". En 1957 il obtient un autre prix pour ses publicités : l'"Art Director's Club medal". Il fonde durant cette même année une société gérant les commandes publicitaires. En 1960, il réalise ses premiers tableaux inspirés des comics, à la même période que Roy Lichtenstein. C'est en 1962 que Warhol participe avec Roy Lichtenstein et des artistes français (Klein, Niki de Saint Phalle...) à une exposition majeure du Pop Art et du Nouveau réalisme du

qui vont au cinéma, mais en 1960, ils baissent de moitié. En 1974, cela se stabilise, on assiste à une nouvelle économie du cinéma. Dès 1983, on constate une baisse dans le secteur de l’exploitation, cela passe carrément au tiers à 178 millions. Pareil pour tous les pays du monde. Les gens dépensent de moins en moins d’argent dans le cinéma. * C’est un vrai phénomène économique. Développement de la télé (années 30) => Equipement massif télé (années 50) Avant, le cinéma avait le monopole

l’art : cinglant et provocateur > il faut interpréter ses mots en fonction du personnage. Il affirme que le cinéma est un art niais et stupide > il se lance dans le cinéma parce que la comédie française a décidé d’adapter une de ses pièces > il a tellement peur qu’on saborde sa pièce qu’il préfère la mettre lui-même en scène. Il ne va jamais cesser de faire le théâtre > et son cinéma aura toujours une dimension très théâtrale. « Ses films sont des documentaires sur les comédiens ». Particularité

Pourquoi et comment le cinéma se met-il en scène ? Le cinéma apparaît à la fin du XIXe siècle (1895) et dès le départ, il se distingue de tous les médias qui l’ont précédé. Les frères Louis et Auguste Lumière ne voyaient en cette invention que quelque chose sans avenir. Et pourtant... une technique (caméra, pellicule, projecteur) va trouver en quelques années son contenu (séance, avec un ou plusieurs films ne dépassant pas deux heures) et sa pratique (salle obscure aux programmes périodiquement

POP ART, qui signifie au départ "art populaire". Pourquoi populaire ? Le pop art dénonce la consommation de masse à tout prix et présente l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché... Andy Warhol est certainement le plus célèbre des artistes du pop art américain, et il a tout fait pour le devenir. Il a d'abord été publicitaire, et sait comment vendre un produit, même si c'est de la peinture... Au début des années 60, il décida tout d'abord de transformer en art des

l’esthétisme émerge, ce qui a un impact non seulement sur la peinture, la sculpture et le design comme l’apparition du mouvement artistique dit « Art Déco ». Les français se passionnent pour les spectacles de Music-hall (notamment les revues, comme celle de Joséphine Baker), les opérettes, le théâtre, le cirque mais également le cinéma qui devient de plus populaire. La représentation théâtrale connaît un vif succès d'audience et un incontestable renouveau au cours des années 1920, tout d'abord au niveau