Le Comique Dans Les Fausses Confidences

Même dans la liturgie chrétienne, certains passages font intervenir des personnages non nobles, non divins, proches de la vie quotidienne du spectateur moyen. Mélange de passages plus « soutenus » et de passages comiques ((més)aventures des personnages). Passages comiques tendent à acquérir son indépendance. De nombreux jeux populaires se créent à partir des « vies » de saints (efficacité miraculeuse repose sur effets grossiers) : exemple du jeu de saint Nicolas par Jean BODEL.

prose ) > Les fausses confidences ( joué en 1737 ) > Le jeu de l'amour et du hasard ( joué en 1730/ 3 actes et en prose ) Introduction L'île des esclaves est une comédie de Marivaux, en un seul acte et 11 scènes. La première représentation a lieu en 1725. Le mélange des genres se trouve sur tous les plans : les personnages grecs, le naufrages, tendent vers une tragédie, mais l’œuvre est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges des rôles entre maîtres et valets, aspect comique du personnage

recommandent l’etude d’une piece de ´ ` theatre du XIXe ou du XXe siecle ; elle permet de formuler avec les ` ´ˆ eleves une definition du genre. ´ ` ´ La sequence que nous proposons ci-apres etudie les diffe´ ` ´ ´ rentes tonalites de la piece (comique principalement, mais aussi ´ ` pathetique et tragique) et analyse les roles de l’incipit et du ˆ ´ denouement. Conformement aux instructions, elle privilegie ´ ´ ´ egalement « la relation entre le verbal et le visuel », engageant ´ ´

genres (cinéma, roman, théâtre) dans lesquels l’histoire d’Harold et Maude a été écrite permet de cerner aisément les spécificités du texte théâtral. En outre, la pièce constitue un support très heureux pour l’étude des registres : essentiellement comique, Harold et Maude emprunte aussi aux tonalités pathétique et tragique. Enfin, elle est l’occasion d’initier les élèves aux rapports entre un texte théâtral et sa mise en scène (ceux-ci 1. Disponible dans la collection « E´tonnants Classiques ».

  Ensuite, on peut observer différent types de comique comme le comique de situation les personnages retrouvés passaient pour mort, ou quand Candide retrouve le fils du baron vivant :  « Pardon, encore, une fois, dit Candide, de vous avoir donné un grand coup d’épée au travers du corps » ou bien comme comique de farce lorsque Candide reçoit de pied dans le derrière après avoir été surpris avec la fille du baron ou bien encore comme le comique de caractère avec Candide qui ne prend jamais des décision

dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et Arlequin (de « Sachons de quoi il s'agit » p122 à « la coiffeuse de Madame » p125) L.A. n°4 (Acte III, scène 8) : le dénouement (de « Laissez-moi » p133 à la fin de la scène p136) Documents complémentaires : • Mise en scène

votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) • L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) • L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et Arlequin (de « Sachons de quoi il s'agit » p122 à « la coiffeuse de Madame » p125) • L.A. n°4 (Acte III, scène 8) : le dénouement (de « Laissez-moi » p133 à la fin de la scène p136) Documents complémentaires : • Mise en scène de

S'il tient à la fois de la comédie et de la tragédie, le drame bourgeois ne mélange en aucun cas les genres, mais leur emprunte de multiples modalités de ton. Selon Diderot, il serait incohérent de mêler dans une même œuvre des nuances du genre comique et du genre tragique. Le drame bourgeois se caractérise également par : * le refus de l'unité de temps et de lieu (l’action doit se passer dans différents lieux et sur une durée de plus de 24h) * le refus du caractère de vraisemblance imposé

Il a aussi publié des journaux comme, Le spectateur français en 1722 remplacé par L’indigent philosophe en 1728 et ensuite Le cabinet du philosophe en 1734. Il écrit des pièces de théâtre comme L’Heureux stratagème en 1733 ou encore Les Fausses Confidences en 1737. Pour l’île des Esclaves, le courant littéraire est les lumières, l’auteur utilise cela pour évoquer les injustices de son temps. Le mouvement des "Lumières" désigne, le courant intellectuel, philosophique ou littéraire du XVIIIe siècle

l'amour (1732). Marivaux est surtout connu pour ses pièces qui traitent de "la métaphysique du cœur", ce qu'on a appelé le marivaudage: La Surprise de l'amour (1722), la Double Inconstance (1723), Le Jeu de l'amour et du hasard (1730), Les Fausses confidences (1737). Marivaux dit avoir "guetté dans le cœur humain toutes les niches différentes où peut se cacher l'amour lorsqu'il craint de se montrer", et chacune de ses comédies a pour objet de le faire sortir d'une de ses niches. Marivaux a été