Le Costume De Théâtre

réalisé par Adeline Stoffel, professeure agrégée de lettres-théâtre Arts et Culture – Inspection académique des Ardennes Document téléchargeable sur www.festival-marionnette.com - rubrique scolaire YAEL RASOOLY & YAARA GOLDRING / ISRAËL « La Maison près du lac » 1h00 / Tout public dès 12 ans / Français / Poupées, objets / Salle Dubois Crancé « La Maison près du Lac » est un spectacle qui oscille entre le cabaret musical et le théâtre contemporain de marionnettes. Contraintes de se cacher dans

Comme le roman, le théâtre raconte une histoire, exprime des idées et met en scène des personnages mais de manière différente . Une pièce de théâtre contient une histoire qui n'est pas racontée comme dans un roman mais jouer sur une scène avec de véritable acteurs. Le théâtre utilise la mise en scène : au lieu de raconter ce qui se passe ou dit, comme dans un récit, il le représente sur la scène. Ionesco écrit d'ailleurs dans Notes et contre-notes : « je ne fais pas de la littérature. Je fais une

écrit / mise en scène soit une réalité, il ne faut pas oublier que le théâtre c’est avant tout du texte. Et si, historiquement, le théâtre était écrit pour être joué, ces textes ont progressivement été admis comme un genre littéraire à part entière Le genre dramatique se caractérise, entre autres, par un mode narratif différent de celui d'autres genres littéraires, le roman ou la nouvelle, par exemple. Les pièces de théâtres se caractérisent par la prépondérance des dialogues, il n’y figure aucune

quitter la grotte = ne pas être initié à ce secret II) Un discours ambigu 1) Une révélation à double sens → Ambiguïté sur les vêtements = signe de réussite social de Clindor pour son père. = Costumes pour le lecteur qui sait grâce à la didascalie. => discours d'Alcandre à double sens. 2) Un dévoilement progressif → Alcandre montre une preuve de la situation financière de Clindor ( vêtements somptueux..) => retarde la révélation

élément a son importance : le décor, les costumes, les déplacements, les gestes, les mimiques, la parole ou son absence, puisque c’est un genre non seulement lu, mais surtout vu et entendu. La représentation théâtrale est le résultat d’un processus d’écriture d’auteur mais aussi celui de l’interprétation de son metteur en scène. Le texte théâtral est-il alors suffisant en lui-même, contient-il toutes les données pour permettre de représenter une pièce de théâtre ? A priori, le texte théâtral, les didascalies

La tragédie antique I. Historique Historiquement ce genre majeur du théâtre est né dans la république athénienne du Ve siècle av.. Ses origines sont sacrées et rituelles. À cela il faut ajouter deux éIéments clés pour comprendre la naissance de la tragédie dans la Grèce antique: le théâtre est un art communautaire. Il s’est développé à partir des rites et des célébrations officielles de la cité. C'est un devoir citoyen d'assister à la représentation. De plus , ses sujets étaient tirés des

La comédie grecque Le théâtre Grec est né et s’est développé au cours du VIe siècle avant Jésus Christ. Il s’agissait au début de cérémonies religieuses, célébrées en l’honneur de Dionysos, dieu de la vigne et de la fête. Au début du théâtre Grec, on jouait des tragédies et c’est à partir du Ve siècle avant Jésus-Christ, qu’un autre genre théâtral fait son apparition en Grèce : la comédie. (Rappel : La comédie est en faite une forme de révolte et de rébellion par le rire. Le comique est souvent

étudiées et sur votre expérience au théâtre, vous direz si la représentation est indispensable pour apprécier et comprendre une pièce de théâtre. La pièce de théâtre est avant tout une histoire énoncée à l'écrit. Cependant, elle est aussi réalisée pour être mise en scène. Ce qui fait la particularité d'une pièce de théâtre est la potentielle représentation théâtrale. Bien qu'apprécier par les uns, cette dernière est néanmoins facultative pour les autres. Le théâtre est aujourd'hui reconnu aussi

Bossé, Pascal Contamine et Christian LeBlanc. Interprétation-création : Sabrina Conell-Caouette, Jennyfer Desbiens, Solo Fugère, Xavier Malo, Sacha Ouellette-Deguire et Anne Sabourin. Scénographie, costumes et accessoires : Charlotte Rouleau. Assistance aux costumes : Caroline Alder. Chef d’atelier de costumes : Gilles-François Therrien. Couturière : Lisange Boulais. Peinture scénique : Charlotte Rouleau et Caroline Alder. Éclairage : Mathieu Marcil. Son : Éric Forget. Maquillage et coiffure : Dany Cournoyer

suffisant pour sa représentation ? Nous aborderons d’abord l’importance du texte lu puis la part de liberté dans la représentation lors de la mise en scène. Dans un premier temps, le texte théâtral est primordial ; lorsqu’on lit une pièce de théâtre, son texte contient des informations qu’on ne peut pas disposer dans une représentation théâtrale. La préface, par exemple, n’est pas présente dans une représentation. En outre, elle apporte de nombreuses informations au lecteur ; dans ce texte