Le Costume De Théâtre

débat anime les amateurs de théâtre quant à l’abandon du costume au profit d’une tenue quotidienne. Pour l’heure, il s’agit de voir dans quelle mesure le costume de théâtre joue un rôle important dans la représentation d’une pièce et s’il contribue à l’élaboration du sens pour le spectateur. En effet, comment nous permet-il de comprendre la pièce ? Et jusqu’où va son rôle dans la représentation ? Nous tâcherons d’apporter des réponses à ces questions. Le costume de théâtre constitue tout d’abord un

Le theatre s'agit d’un spectacle dans lesquel des acteurs incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Le costume donne des informations une fonction informative a)Il aide le spectateur a comprendre de façon plus formelle et rapide la pièce. 1 Information quant à l'époque 2 Information quant au genre 3 Information quant à l'intrigue il aide a donner sens a la pièce. A montrer l’aspect comique tragique… en dépendant de ce que doit être

esquisser ici, non une histoire ou une esthétique, mais plutôt une pathologie, ou si l'on préfère, une morale du costume de théâtre. Je proposerai quelques règles très simples qui nous permettront peut-être de juger si un costume est bon ou mauvais, sain ou malade. Il me faut d'abord définir le fondement que je donne à cette morale ou à cette santé. Au nom de quoi déciderons-nous de juger les costumes d'une pièce ? On pourrait répondre (des époques entières l'ont fait) : la vérité historique ou le bon goût

mesure le costume au théâtre joue-t-il un rôle important dans la représentation de la pièce et l'élaboration du sens pour le spectateur ? ____________________________________________________________ ________ Nous concidérons que le costume au théâtre joue un rôle majeur dans la représentation et l'élaboration du sens pour le spectateur. C'est pour cela qu'un metteur en scène accorde une importance primordiale à celui-ci, qui est inévitablement vu par le public. Mais en quoi ce costume a-t-il

documents 1, 2 et 3, les costumes de théâtre remplissent plusieurs fonctions. Ils ont tout d’abord une fonction informative. Ils déterminent en effet le cadre spatio-temporel de la fable théâtrale. Ainsi, la mention par Frosine de « perruques d’étoupe » et de « hauts-de-chausses tout tombants » situe L’Avare dans l’Europe du XVII è siècle. En revanche, on comprend que Rhinocéros se déroule au XX è siècle car les personnages y portent une « cravate » et un « veston ». Les costumes donnent également des

Les costumes au théâtre ont plusieurs fonctions : -ils tiennent à la fois du discours et de la mise en scène : certains personnages peuvent en critiquer d'autres en évoquant leur façon de s'habiller. -ils sont porteurs de comiques : selon les textes, ils accentuent les traits de caractère d'un personnage (Harpagon et sa fraise à l'antique), ils participent de l'effet visuel et du comique de caractère. Tel vêtement débraillé va traduire un caractère fantaisiste ou défaitiste, par exemple. -Ils

Guerres, démocraties et totalitarisme L’EUROPE EN 1850 ET 1914 : ETATS, REGIMES POLITIQUES ET REVENDICATIONS DES NATIONALISMES. Introduction : Voir carte : Europe en 1914 – progrès de la démocratie/ les régimes politiques Nation : C’est un ensemble de personne qui partage un même passé et qui ont la volonté de vivre ensemble(Renan). C’est un Etat délimité par des frontières précises. Entre 1850 et 1914 en Europe, il y a à l’Ouest des états-nations anciens et au centre des plus récents (Allemagne=

LE ROMANTISME. Le romantisme est un courant artistique d’Europe occidentale apparu au XIXème siècle en France ainsi qu’en Italie suivi de l’Espagne. Ce mouvement se développe sous la monarchie de Juillet. Le romantisme se caractérise par une volonté d’explorer toutes les possibilités de l’art afin d’exprimer les extases et le tourments du cœur et de l’âme. Le romantisme à d’abord commencé en Allemagne en 1798 mais arrive en France vers 1820 et continue jusqu’aux alentours de 1850. Le romantisme

Tout d’abord le costume au théâtre a pour première fonctions de voir le milieu dans lequel vie le personnage, si c’est une milieu plutôt noble, classe moyenne ou plutôt modeste. Dans l’extrait de l’avare de Molière la description du costume nous fais savoir qu’il s’habille bien, chic donc qui fais parti d’un milieu noble par exemple a la ligne 40 “ votre haut-de-chausses attaché au pourpoint avec des aiguillette” alors que dans se même texte le jeune homme dont parle Frosine et Harpagon s’habille

coquette, dentelles et souliers fins, etc. Parfois le spectateur attend un costume précis d'après la lecture de la pièce et le metteur en scène a choisi une autre voie : Célimène peut être de rouge vêtue, fringante et voyante, si l'on accentue sa coquetterie, ou bien plus simple, si on la considère victime de la société dans laquelle elle évolue, obligée de dresser des portraits assassins pour exister aux yeux du monde. Les costumes donnent du sens à l'interprétation d'un metteur en scène. Voici quelques