Le Dictateur Et Le Burlesque

population. D’autre part, le comique permet de s’engager sans virulence. C’est ce qu’utilise Charlie Chaplin pour son film Le Dictateur de 1940, où Hitler et Mussolini, tournés en dérision, deviennent Hynkel et Napoleoni. Ce film, qui s’engage pourtant contre la guerre est qui est un avertissement du nazisme, n’est pas un film considéré comme violent. Il appartient au registre burlesque, c'est-à-dire que le langage trivial est utilisé pour des situations ou des personnes nobles. Par exemple dans le discours

élevé. La société industrielle est critiquée car les travailleurs sont parfois exploités et aliénés par leurs travaux. Un artiste montre une situation et prend position. L’art de Chaplin est ici engagé (Il le sera également dans son film, « Le Dictateur » en 1940) Ce sont des SATIRES de la société de consommation de masse et du travail à la chaîne ou une dénonciation des fascismes européens. Chaplin sera même accusé d’avoir des idées communistes et sera inquiété dans les années 1950 par le FBI

est née à Londres le 16 Avril 1889 dans une famille de comédiens Il fait ses débuts au cinéma aux États-Unis dans des courts métrages burlesques en 1914 année ou il créé le personnage de Charlot, En 1921 il réalise son premier film, le kid, et enchaîne les succès dont la ruée vers l'or en 1915, les lumières de la ville en 1931, les temps modernes en 1936et le dictateur en 1940, Accuser de sympathies communistes après la guerre il quitte les États-Unis en 1952 et tourne son dernier film en 1967 la comtesse

le rire exerce également une fonction critique et politique majeure qui peut se faire l’instrument d’un véritable contre-pouvoir. En contestant l’ordre établi, la tyrannie et l’exploitation, un personnage bouffon comme Charlot (cf. l’affiche du Dictateur : document 3) amène en effet à s’interroger sur le rôle du comique. En fustigeant les puissants, il révèle le peuple à lui-même en l’amenant à prendre conscience. Comme vous le voyez, l’enjeu de ce corpus est très riche puisqu’il permet d’appréhender

Lumières de la ville. Avec l'avènement du parlant, Chaplin eût des difficultés pour adapter son style, lui qui avait conquis le public grâce à la pantomime. Il faut attendre Le Dictateur, pour que Chaplin s'illustre réellement par ses dialogues. Avec Les Temps modernes, description virulente du travail à la chaîne et Le Dictateur, réquisitoire contre Hitler et les nazis, Charlie Chaplin amorce une nouvelle transition, en donnant à ses films une dimension politique. A partir de 1947 les medias et l’opinion

forment un triangle, pour exprimer l’énergie et la volonté de combattre. Le dictateur: ce film à était réalisé en 1940 par Charlie Chaplin. Dès 1938 Charlie Chaplin veut faire un film sur Hitler,malgrès les critiques et les hésitations des producteurs américains il commence à écrire le scénario pendant la nuit de cristal. Chaplin dénonce l’absurdité des combats de la Première Guerre mondiale par une satire burlesque. - Il ridiculise la personnalité autoritaire et la mégalomanie d’Hitler/Hynkel

travaille pour la compagnie de film Keystone. En 1921, il réalise son premier long métrage The Kid, une oeuvre bouleversante .Il enchaine ensuite le suces avec la ruée vers l or en 1925 les lumieres de la ville en 1931 les temps moderne en 1936 et le dictateurs en 1940 Il réalise et joue au total dans plus de 70 courts et moyens métrages, où il célèbre le personnage de Charlot, clochard frondeur et généreux. Ses films dénoncent les injustices de la société américaine Après la Seconde Guerre mondiale

Naissance 16 avril 1889 Londres (Angleterre) Nationalité(s) Britannique Décès Profession(s) 25 décembre 1977 (à 88 ) Vevey (Suisse) Réalisateur, acteur, compositeur, scénariste et producteur Film(s) notable(s) Monsieur Verdoux Le Dictateur Les Temps modernes La Ruée vers l'or Les lumières de la ville Conjoint(e) Enfant(s) Site officiel Distinction(s) Mildred Harris (1918-1921) Lita Grey (1924-1927) Paulette Goddard (1936-1942) Oona O'Neill (1943-1977) 11 www.charliechaplin

il lui faut du temps pour analyser les images et comprendre le message qu'il y a derrière ce gag. C'est pourquoi, j'ai choisi de travailler sur le comique burlesque et la notion d'absurde dans les cartoons. Caricature de Frederick Bean dit Tex Avery « Ce dossier propose de s'interroger sur la question du comique burlesque dans les cartoons, avec des élèves de CM1 – CM2, en s'appuyant sur des œuvres réalisées par Tex Avery et produites par Fred Quimby pour la société Metro-Goldwyn-Mayer :

plus du tout appliqué à la fin des 60's et remplacé par un système de classification ( -12 ans, -16 ans, -18 ans) II – Le cinéma s'offre de nouveaux genres - A – La comédie musicale - • Naissance du couple Fred Astaire et Ginger Rogers B – Le burlesque parlant - • Seul survivant → Charlie Chaplin • Apparition du slowbur (gag à répétition) qui font le succès du duo Laurel et Hardy C – Les grands films d'aventure - → Le série des Tarzan avec Johnny Weismuller → La Belle de Saignon de Victor F