Le Héros Apporte Quoi Au Lecteur

« comme si la vie n’avait pas de sens ». L’effet produit sur le lecteur par une telle narration, objective et déprimante , est cet écœurement qui selon Camus , est une bonne chose, car il nous conduit au sentiment de l’absurde. Incipit du roman , cet extrait livre sans préambule au lecteur, à travers un récit à la première personne , les réactions d’un homme confronté à la mort de sa mère . Pour le comprendre et le connaître , le lecteur n’a en main qu’une pièce du dossier : le texte qu’écrit le

genres de l’argumentation, du XVIème siècle à nos jours. Lectures et activités complémentaires : Lectures et activités complémentaires : Problématique : Comment la pensée européenne a-t-elle considérée l’Autre depuis l’aube des temps modernes ? En quoi cette réflexion sur l’Autre entraine-t-elle une nouvelle conception de l’Homme ? A- La découverte de l’Autre est un événement fondateur dans l’histoire de la pensée occidentale  (La pensée occidentale a été fortement influencée par la découverte

qui le met en œuvre devant un public, par l’intermédiaire d’acteurs. A. Le Texte a - Un texte double Le texte de l’œuvre théâtrale est double et varie selon la personne à laquelle il est destiné. L’un des états du texte est destiné au lecteur et à toute personne désireuse de « monter » la pièce : il comporte des éléments qui permettent d’interpréter « l’histoire », de s’imaginer tout ce qui entoure le texte qui sera dit sur scène. L’autre état du texte est destiné au spectateur : certaines

créer les images de la réalité, mais par contre c’est une faculté produisant les images dépassant la réalité qu’elle chante en quelque sorte. Ensuite, ce sont les eaux profondes, dormantes, les eaux mortes. Il est question de l’eau lourde qui apporte en même temps un type de syntaxe des choses mourantes en groupant les images dissolvant les substances et qui devient en quelque sorte médiatrice entre la mort et la vie. Parmi ces images des eaux mortes, il est nécessaire de mentionner deux complexes :

de lecture En quoi ce monologue permet-il au personnage de révéler toute sa complexité et sa subtilité ? Quels sont les enjeux de ce monologue ? Composition du passage Début du monologue : réflexion désabusée sur les femmes et le pouvoir des nobles 1- Questionnement sur le sens de sa vie 1- 40 : parcours de toute son existence et des aléas 40 – 49 : réflexion philosophique qui mène à la mélancolie, bilan d’échec 49- fin : reprise de l’intrigue 1- Une fonction informative • Le lecteur découvre l’histoire

fonction divertissante de ces récits, et parfois même leur fonction pédagogique. Cette pédagogie s’est alors appuyée sur le statut allégorique des contes : les enseignements étant prétendument représentés de manière imagée, afin de mieux agréer au lecteur. Mais, plus récemment, des psychanalystes ont également pu exploiter ces récits imagés (dépassant ainsi le projet conscient des conteurs) pour mettre en évidence le pouvoir de symbolisation des contes de fées, et affirmant ainsi le caractère cathartique

rend injuste. Perdican aussi a peur de se laisser emporter par ses sentiments, il répond à l'indifférence de Camille de la même façon.Les deux héros sont obsédés par leur idéal, qu'il soit religieux ou amoureux, mais cet idéal est corrompu par leur corps et leurs défauts : jalousies, mensonges, actes irréfléchis et brutaux. Musset nous présente donc deux héros romantiques, qui sont tiraillés entre l'âme et le corps. Finalement, les personnages ne semblent pas passionnément amoureux sur scène, mais dans

concquérir les femmes ou s’en défaire. Ex: lorsqu’il semble aimer Madeleine, ou avec Clotilde de Marelle (seuls sincères sentiments amoureux). 2)épiquerécit du Souvenirs d’un chasseur d’Afrique, récits glorieux de Duroy en Algérie, récit d’aventure d’un héros 3)comique grâce à l’ironie du narrateur et aux procédés d’exagération et d’emphase pour décrire les fantasmes de Duroy après sa première conquête. + La duplicité du personnage GD qui est grossier et peureux (veille du duel) mais sait le masquer.

possible, il ne fait pas revivre le réel. ——————————————— Pour les romanciers du XVIIIe et XIXe siècle, comme pour leurs lecteurs, le réalisme est un idéal : celui de la représentation fidèle du réel, celui du discours véridique. En lisant les œuvres réalistes, le lecteur doit avoir l’impression qu’il a affaire à un discours sans autre règle que celle de retranscrire scrupuleusement le réel, de nous mettre en contact immédiat avec le monde tel

littérature que dans la mesure où elle apporte un changement à l'idée que l'on se faisait de l'espèce à laquelle appartient cette œuvre. Sinon ce sont des textes "de masse", populaires. Seuls ces ouvrages (science-fiction, roman policier, etc.) peuvent appeler la notion de genre. Tout texte littéraire doit être abordé dans une double perspective : - ce qu'il a de commun avec l'ensemble de la littérature ou l'un de ses sous-ensemble (genre littéraire) - ce en quoi il en diffère. "L'individuel