Le Manteau Impérial Hugo

Trompée par l’obscurité, Doña Sol le rejoint. C’est alors que surgit Hernani. Il propose un duel au roi, qui refuse avec beaucoup de mépris. Cette fois c’est Hernani qui a l’avantage. Grand seigneur, il laisse la vie sauve au roi et lui donne son manteau pour qu’il puisse traverser sans dommage sa troupe de bandits. Restés seuls, Hernani et Doña Sol échangent quelques mots d’amour. Mais l’armée du roi est déjà à sa poursuite. Hernani quitte Doña Sol et part rejoindre sa troupe. Acte III : Quelques

végétations, toutes brûlantes des entrailles qui les nourrissaient, lui jetaient des effluves troublants, chargés d’ivresse. À ses pieds, le bassin, la masse d’eau chaude, épaissie par les sucs des racines flottantes, fumait, mettait à ses épaules un manteau de vapeurs lourdes, une buée qui lui chauffait la peau, comme l’attouchement d’une main moite de volupté. Sur sa tête, elle sentait le jet des Palmiers, les hauts feuillages secouant leur arôme. Et plus que l’étouffement chaud de l’air, plus que les

est Victor Hugo. Il a écrit entre autres Le manteau impérial dans lequel il critique Napoléon III et la dictature de l’empire. La construction se fait sur une opposition entre la première partie du poème où l'abeille est décrite comme douce et travailleuse, et la seconde partie qui est violente : il y a une sorte de montée en puissance jusqu'au dernier paragraphe où l’écrivain fustige la lâcheté des hommes. On retrouve cette progression dans les figures rhétoriques. Au début, Victor Hugo emploie des

2. Hernani 2.1. L’origine d’Hernani Victor Hugo s’inspire de sources diverses pour cristalliser dans la légende de chevalerie hispanique, comme dans Le Cid de Corneille, auquel il se référait volontiers, l’ambition romantique de sa génération. Il tire son sujet ainsi, selon ses dires, d’un passage d’une vieille chronique espagnole : « Don Carlos, tant qu’il ne fut qu’archiduc d’Autriche et roi d’Espagne, fut un prince amoureux de son plaisir, grand coureur d’aventures, sérénades et estocades sous

Victor HUGO “Les châtiments” (1853) Recueil de poèmes Il fut composé durant l’exil à Jersey. Les poèmes “Nox” et “Lux” encadrent sept livres dont les sous-titres, très ironiques, fustigent l’ordre établi et qui, sous des formes très variées, obéissent à une même inspiration, la «muse Indignation». Faisant de Napoléon III l’archétype de la tyrannie, Hugo, Juvénal réincarné, condamne avec violence le «crime» commis, et dénonce la bassesse du nouveau régime, ses vices et ses déportements présentés

ils attendaient qu’elle s’animât, que le sang colorât ses veines. Il leur restait donc le présent, l’esprit du siècle, ange du crépuscule qui n’est ni la nuit ni le jour; ils le trouvèrent assis sur un sac de chaux plein d’ossements, serré dans le manteau des égoïstes, et grelottant d’un froid terrible. L’angoisse de la mort leur entra dans l’âme à la vue de ce spectre moitié momie et moitié foetus; ils s’en approchèrent comme le voyageur à qui l’on montre à Strasbourg la fille d’un vieux comte de

Hernani, ou l’Honneur castillan est une pièce de théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. * | ------------------------------------------------- Personnages principaux et présentations[modifier] * Hernani, personnage éponyme de la pièce, est un noble banni

cela par exemple dans le poème Oh ! je fus comme fou du livre IV des Contemplations de Victor Hugo. En effet, on remarque que le champ lexical de la souffrance ainsi que celui de l’horreur sont très présents. Cela montre que le registre de ce poème est bien lyrique. Mais le lyrisme n’est pas que dans l’émotion. Dans le texte on remarque particulièrement « Tout ce que j’éprouvais, l’avez-vous éprouvé ? ». Hugo s’adresse directement au lecteur et veut que celui-ci comprenne ce qu’il ressent. Il rapproche

l’ordre et de la prospérité ; symbole royal ou impérial dans certains textes de l’inde, l’abeille représente l’esprit s’enivrant du pollen de la connaissance. Animatrices de l’univers entre terre et ciel, elles symbolisent le principe vital, elles matérialisent l’âme. "Rien ne ressemble à une âme comme une abeille,  Elle va de fleur en fleur comme une âme d'étoile en étoile,  Et elle rapporte le miel comme l'âme rapporte la lumière" (Victor Hugo)  Depuis la nuit des temps, le miel et l'abeille

savantes et revalorisé au début du 19ème siècle. La science historique va réhabiliter cette période médiévale, cela s’accorde par le mouvement littéraire du romantisme et trouve un gout pour le Moyen-Age (avec notamment Notre dame de Paris par Victor Hugo 1831). En France cet attrait commence au 19ème siècle et passe par le directeur des monuments historiques Prosper Mérimée et aussi Viollet-le-Duc. Il y a aussi un mouvement de collecte des textes médiévaux qui va raviver l’attrait à l’époque médiévale