Le Misanthrope Les Thèmes

pièce de Molière L’école des femmes, composée en vers, fut pour la première fois représentée le 26 décembre 1662 au théâtre du Palais- Royal à Paris . Elle précède les trois grandes œuvres polémiques que sont Tartuffe (1664), Don Juan (1665) et Le Misanthrope (1666). L’acte IV scène 1 ne consiste qu’en un seul monologue d’Arnolphe où il exprime son vœu final de se battre jusqu’au bout pour l’amour d’Agnès. En effet, ce passage se situe après la déclaration d’amour d’Agnès envers Horace ce qui bouleverse

éclaircies → Carp diem → profiter, vivre le présent intensément. Il s'agit d'explorer le réel pour s'en nourrir. Conclusion : symbiose / rapprochement / fusion entre l'île et la communauté. Texte descriptif mais aussi méditation sur plusieurs thèmes, bonheur, éducation, société, politique → accordé par la pause de la tempête → intériorisation de la réflexion. Aspect utopique, idéale d'une société qui peut paraître inaccessible / idyllique / trop parfaite → mais toutes ces valeurs vont entrer

grand auteur de comédies & de farces. Boileau considère que Molière s’exprime de façon triviale, en oubliant la « grande comédie », càd celle qui permet la belle nature. « Et dans le sac où Scapin s’enveloppe Je ne reconnais plus l’auteur du Misanthrope. ». Le concept idéaliste qu’est la belle nature entraîne de ce fait la stylisation, qui a des règles et des limites bien précises que beaucoup d’auteurs classiques ont décidé de fixer. Mais ces limites sont nécessaires car elles ne doivent pas

retournant la situation à son profit. A travers cette hypocrisie de Tartuffe, Molière dissimule une satire de la religion. Parmi les thèmes abordés dans la pièce, l'hypocrisie en est le plus important. On peut classer Tartuffe dans la lignée des autres pièces de Molière, L'Avare ou l'École du mensonge, Les Précieuses ridicules, Le Bourgeois gentilhomme, Le Misanthrope ou l'Atrabilaire amoureux, destinées à dépeindre et ridiculiser un vice (comédie de caractère). Molière précise dans son introduction

seulement prétend sa blessure et ´joue de la comédie´ dans la comédie. Cependant, des seigneurs que Scapin demande à lui pardonner ne pressentent rien et leur ignorance et compassion pour l´imposteur font bien rire les spectateurs. Ce sont de même des thèmes principals des pièces qui favorisent le registre comique - des obstacles dans l´amour (rappelons-nous encore d´Harpagon qui veut marier Marianne, aimée de son fils Valère) ou projets divers de mariage (il suffit de commémorer Le Mariage de Figaro

son coup de maître en écrivantl’ecole des femmes , la première des comédies de la maturité, en cinq actes et en vers. Cette pièce, qui soulève des questions importantes (l’institution du mariage et l’éducation des filles), tranche nettement avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’italienne. Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents autant qu’elle choque les tenants de la morale traditionnelle. L’Ecole

pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de Louis XIV : Louis XIV a 27 ans lorsque Molière joue Dom Juan. Il a accédé au trône 4 ans auparavant. Le roi établit progressivement un pouvoir personnel et centralisé. Il rassemble autour de lui une nouvelle

des lycéens, ou aux plus âgés des collégiens. Elle présente de puissants ressorts comiques( de geste, de répétition...), mais également une réflexion sur le monde d'aujourd'hui (l'usage du téléphone par exemple), qui s'ouvre plus largement sur des thèmes universels (la difficulté des rapports humains...) Les rares élèves qui apprennent le Russe peuvent y trouver une occasion originale de rencontrer la production artistique contemporaine. Pourtant, c'est son côté universel qui frappe à la lecture du

connaître les actions des personnages ou la façon dont ils s'expriment. Les points d'exclamations nous font comprendre qu'un personnage hausse le ton ou nous donnent des renseignements sur son état d'esprit, son humeur. De cette manière, dans le Misanthrope de Molière, après qu'Oronte a déclamé son poème précieux, nous imaginons les apartés d'Alceste grâce aux annotations, nous le voyons bien se retournant, mettant sa main devant sa bouche à chaque phrase adressée à l'audience. Nous connaissons son

(1661), Les Fâcheux (1661), L’École des femmes (1662), La Critique de l’École des femmes (1663), L’Impromptu de Versailles (1663), Le Mariage forcé (1664), La Princesse d’Élide (1664), Tartuffe (1664), Dom Juan (1665), L’Amour médecin (1665), Le Misanthrope (1666), Le Médecin malgré lui (1666), Mélicerte (1666), Pastorale comique (1667), Le Sicilien (1667), Amphitryon (1668), Georges Dandin (1668), L’Avare (1668), Monsieur de Pourceaugnac (1669), Les Amants magnifiques (1670), Le Bourgeois Gentilhomme