Le Personnage Féminin Au Théâtre

Français_ Commentaire de texte « L’Ecole des femmes » est une pièce de théâtre de Molière (de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin), dramaturge et acteur de théâtre français, baptisé le quinze janvier mille six cent vingt-deux. Épuisé par le travail et la maladie Molière meurt le dix sept février mille six cent soixante treize après la quatrième représentation du Malade imaginaire. En mille six cent quarante cinq, Molière quitte Paris pour la province et découvre alors la pauvreté

et intellectuelle. Athènes était le cœur de la Grèce grâce à Périclès. La prospérité d’Athènes est propice à l’émergence de grands dramaturges comme Euripide et Sophocle. Alors les traditionnelles cérémonies religieuses deviennent des pièces de théâtre mettant en scène les sentiments et les conditions humaines. La guerre du Péloponnèse épuise les cités grecques, c’est le début d’un long déclin pour Athènes. 3) Présentation du sujet / du propos de l’auteur : Les troyennes est une tragédie. La

L’œuvre d’Antigone de Sophocle est- elle conforme aux formes et fonctions du théâtre et aux mœurs de l’époque? La tragédie de Sophocle, Antigone, raconte le destin tragique d’une jeune femme provenant d’une lignée royale. Ses deux frères se sont battus jusqu’à la mort pour obtenir la place du trône. Le nouveau roi Créon, l’oncle d’Antigone, refuse la sépulture de Polynice, l’un des deux frères, sous prétexte qu’il s’agit d’un criminel. Antigone décide de s’en charger elle-même et de défier l’autorité

 Calderon Le théâtre Espagnol de l’âge d’or : Présentation générale. Fin du 16e à la fin du 17e S  Période du théâtre Baroque à l’échelle européenne. Période d’une extraordinaire vitalité sur le plan artistique. Autours de 1580 (Avec Cervantés) et 1681 (avec la mort de Calderon) ou Fin de règne des Habsbourg (1700) En tout cas l’âge d’or du théâtre Espagnole correspond à une très grande période. Lorsque se constitue l’empire de Charles Quint l’Espagne devient une puissance prépondérante

yeux fort égarés ; débitant ses rôles, D’un hoquet perpétuel sépare ses paroles. L’intérêt de L’École des femmes, c’est sa réalité. Molière, pour la première fois a délibérément choisi d’ancrer la comédie dans le réel de son époque. Les personnages sont ses contemporains qui évoluent avec leur complexité. De cette peinture et de ce drame, il nous propose une philosophie de la vie, basée sur le respect du naturel et de nos prédispositions. Education des femmes L’Essai sur les femmes regroupe

S Lycée Saint Paul Besançon DOSSIER DE THEATRE : LES COSTUMES THEATRAUX « Le costume est la seconde peau de l’acteur pour enrichir son expressivité corporelle et gestuelle » [pic] Année 2007-2008 SOMMAIRE Fiche personnelle Fiche pédagogique Carnet de bord LES COSTUMES : Présentation I - Evolution du costume II - Le costume sous Marivaux XVIII° siècle III - Entretien avec la costumière Sylvie RYSER de l’Opéra Théâtre de Besançon FICHE PERSONNELLE Je suis un

pièces de théâtre, des œuvres d'imagination en vers ou en prose. - Celui qui est à l'origine d'une invention, d'une découverte, d'une nouveauté. Celui à qui l'on attribue la responsabilité originelle de certains propos, de certains actes. - Péjoratif: Celui qui s'est rendu coupable d'un méfait, d'un acte répréhensible au regard de la morale ou de la loi. Narrateur: - "Voix" qui raconte, appartient à la fiction. Il n'est pas forcément personnage et n'est jamais

même histoire avec les mêmes personnages. La Locandiera est écrite par Goldoni elle raconte l'histoire d'une aubergiste célibataire qui séduit ces clients jusqu'au jour ou un chevalier résiste a son charme .La jeune femme tente à tout prix de le séduire. Les deus pièces qu'on nous propose sont opposé. En effet une a un décor qui joue dans les détails, nous comprenons alors que c'est une auberge et des costumes qui montrent leurs classes sociales. . Elle a des personnages comique et burlesque qui sur

RICHARD III DOSSIER PEDAGOGIQUE RICHARD III Théâtre musical Shakespeare traduit par A. Markowicz Mise en scène David Gauchard De la seconde à la terminale Vendredi 12 février A 20h30 Espace Maurice Novarina Durée : 1h30- 2h DISTRIBUTION SUR SCENE: Richard III: Vincent Mourlon, Arm & Olivier Mellano Anne: Mélissa Rayé Richemond: Nicolas Petisoff Tête de Plomb 1: Nicolas Petisoff Tête de Plomb 2: Emmanuelle Hiron James Tyrrel: Emmanuelle Hiron & Nicolas Petisoff A L'ECRAN: Elizabeth:

siècle. Auteur du mariage de Figaro, comédie en 5 actes publiée en 1778, et qui constitue le second volet d’une trilogie mettant en scène le personnage éponyme (le barbier de Séville en 1775, la mère coupable en 1792). Cette pièce subira la censure et ne sera jouée qu’en 1784. Dans la scène 3 du dernier acte, nous avons le plus long monologue de l’histoire du théâtre français. Figaro, pensant que Susanne l’a trahi, et sur les conseils de sa mère, il se rend au jardin où ont lieu les RDV. A travers cette