Le Role Des Didascalies

I. Le tragique 
 1) la souffrance du personnage
 2) la solitude II. Le comique 
 1) de langage (fais les questions et les réponses) 
 2) de gestuelle (didascalies) La scène d’exposition de Deux femmes pour un fantôme regroupe les deux personnages principaux à cette histoire, Brigitte et la maîtresse de Pierre, à l’insu de cette scène, elles vont se rencontrer. Cette scène a été rédigée par René de Obaldia, écrivain du XXème siècle. Elle est extraite de Deux femmes pour un fantôme

Samuel Beckett, Fin de partie, 1957 (Scène d’exposition - l’oeuvre n’est cependant pas découpée en scènes) constituée d’une longue didascalie dans laquelle le sens est transmis par les éléments de la mise en scène. La parole apparaît ensuite, secondaire, entrecoupée de silence et lacunaire. L’ouverture s’apparente à une scène de mime où les personnages n’engagent pas de véritable action. On a, de plus, le sentiment d’assister à une fin. On peut déjà établir des liens entre ces choix et les

Lecture analytique n° 3 : Ruy Blas, acte III scène V (de la didascalie de la fin de la scène IV à « Otons l'ombre à l'intrigue et le masque aux fripons ! ») Introduction : sur Victor Hugo (1802/1885) : c'est l'auteur du XIXème siècle par excellence : écrivain prolixe, il s'est essayé à tous les genres (roman, théâtre, poésie) et a été aussi homme politique (opposant au régime de Napoléon III, il a connu l'exil). Il est l'inventeur du drame romantique dont il jette les bases dans la Préface

sentiments
. Le dialogue occupe une place plus importante que les didascalies
. B) Les monologues, expression personnelle d'un conflit existant (Grâce au monologue, le conflit prend une nouvelle forme d'expression, beaucoup plus personnelle) Grâce aux monologues, le 
lecteur/spectateur connaît les pensées des personnages
. Les tirades sont nombreuses, dans une pièce de théâtre, ce sont des passages importants II. Le rôle majeur de la gestuelle et du décors dans l'expression du conflit

sont les liens des deux personnages de la scène 1 puis présentez celui de la scène 2. 2 • Quelles informations apprenons-nous sur la vie de famille du couple Martine-Sganarelle ? 3 • Quel est l’objet de leur querelle ? Quelle est la fonction de la didascalie initiale ? 4 • Qu’apprend-on sur le personnage de Sganarelle ? A-t-il un lien quelconque avec un médecin qui pourrait expliquer le titre ? 5 • Quel est son comportement à l’égard de sa femme et de sa famille ? à l’égard de son voisin ? 6 • Quels

la vie et de l'œuvre de l'écrivain libertin Savinien de Cyrano de Bergerac (1619-1655) qui remporte immédiatement un grand succès. Pourtant, la pièce est difficile à jouer : elle fait intervenir une cinquantaine de personnages, elle est longue, le rôle-titre est particulièrement imposant, les décors sont très différents d'un acte à l'autre et elle comporte une scène de bataille. À une époque où le drame romantique a disparu au profit de dramaturges qui reprennent les recettes de la comédie dans le

Gudiel, son fidèle serviteur et mentor. Le dialogue entre les deux protagonistes est déterminant pour la mise en place de l’action. 1. Présentation de l’espace : On découvre l’espace grâce à la première didascalie : C’est un espace clos et immense, soit un palais royal. Mais si la didascalie traduite par la mise en scène renseigne plus ou moins le public, on découvre l’espace à travers les allées et venues des personnages. Il est très vaste puis ce que Ruy Blas est vers la porte du fond, Don Salluste

Ex : Dimension comédie/tragédie. Règles des 3 unités. Intrigues. c) Les didascalies apportent des informations essentielles. (élément absurde) Ex : donne des infos de différentes manières. Décrit la réalité la plus proche des pensées de l’auteur. Rhinocéros de Ionesco La métamorphose en rhinocéros de Jean décrite entièrement en didascalies. P2 : Liberté laissé au lecteur a) La lecture peut être fragmenté pour les longues pièces ou le

personnages qui précède les répliques, les didascalies…). b – Texte et structure d’une pièce * Le texte de l’œuvre théâtrale destiné au lecteur comporte les répliques des personnages ainsi que plusieurs indications : le titre ; le nom de l’auteur ; la liste des personnages ; la mention des actes et des scènes ; au début de chaque scène, les personnages présents sur scène ; avant chaque réplique, le nom du personnage qui intervient ; des didascalies (indications de mises en scène). *

différence entre classes sociales. Dans le second texte, Antigone, on remarque la présence des registres tragique et lyrique. En effet la situation d'Antigone suscite de la pitié, cette jeune fille semble bouleversée mais déterminée « A chacun son rôle, lui il doit nous faire mourir, et nous nous devons enterrer notre frère » (l.9), effet renforcé par l'expression des sentiments dans la tirade l.35 à 46 : «  comprendre... Vous n'avez que ce mot là dans la bouche, tous, depuis que je suis toute petite