Le Spleen De Paris Méditations

autobiographique en manipulant les indications spatio-temporelles au bas des poèmes. Par exemple, les poèmes I, 4 et I, 6 sont censés avoir été écrits à « La Terrasse » en 1840. Ils ont en fait été composés respectivement en 1854 à Jersey et en 1846 à Paris. En falsifiant leur date d’écriture, Hugo associe symboliquement les souvenirs heureux qu’évoquent ces deux textes au lieu de villégiature de la Terrasse, apprécié de Léopoldine, et donc synonyme de bonheur pour l’auteur. - Le recueil construit

l'écho du premier et revient, ainsi qu'un refrain, noyer l'âme dans des infinis de mélancolie et de langueur. Il s'égarait dans les songes qu'évoquaient pour lui ces stances aromatiques, ramené soudain à son point de départ, au motif de sa méditation, par le retour du thème initial, reparaissant, à des intervalles ménagés, dans l'odorante orchestration du poème. Actuellement, il voulut vagabonder dans un surprenant et variable paysage, et il débuta par une phrase, sonore, ample, ouvrant

6 Récapitulatif (textes uniquement) – Sandrine Turenne Dindoyal LDM 1D Objet d’étude : La poésie du XIXe au XXIe siècle Parcours associé : Les mémoires d’une âme Extrait : Baudelaire, « N’importe où hors du monde », Le spleen de Paris, 1869 Dans ce poème, l’auteur présente un dialogue atypique entre un poète et son âme. Cette vie est un hôpital où chaque malade est possédé du désir de changer de lit. Celui-ci voudrait souffrir en face du poêle, et celui-là croit qu’il guérirait en

circonstances précises de la rencontre, le titre de la partie du recueil concernée (« Tableaux parisiens ») et celui du sonnet nous indiquent qu’il s’agit d’un univers urbain. En effet, Baudelaire arrête son regard sur « une passante » aperçue dans Paris. Dans ce poème, c’est aussi sa propre vision de la ville que le poète nous invite à partager, vision qui s’avère plutôt péjorative comme nous allons le souligner. En effet, Baudelaire situe cette rencontre dans un contexte particulièrement agressif

le triomphe de la littérature étrangère face à la littérature nationale. Il faut préciser que la chronologie française déborde l’européenne : les dates où on pourrait délimiter le Romantisme sont entre 1820, avec la publication de Lamartine Les méditations poétiques jusqu’à 1857, avec Madame Bovary de Flaubert et Les fleurs du mal de Baudelaire. 3 Les romantiques demandaient aux écrivains une liberté créatrice. Ils ont été attirés par les mystères et les profondeurs du “moi“. Ce courant confessionnel

hommage. Le poète tente donc de ruser avec le langage et de jouer avec pour qu’il puisse obtenir la portée qu’il veut lui donner. Ce sentiment d’échec à retranscrire par le langage ce que l’on observe, Baudelaire l’exprime dans sa Préface du Spleen de Paris « Sitôt que j’eus commencé le travail, je m’aperçus que non seulement je restais loin de mon mystérieux et brillant modèle mais encore que je faisait quelque chose de singulièrement différent (…) qui ne peut qu’humilier profondément un esprit

qu'elle fait appel à la reine Isabeau, qu'elle condamne, comme Gerson, le Roman de la Rose, s'opposant ainsi à d'autres « humanistes ». Le même orgueil féminin et la même pitié l'arracheront à la retraite où elle s'est réfugiée après la prise de Paris par les Bourguignons, en 1418, pour célébrer Jeanne d'Arc. Daniel POIRION pour encyclopedia universalis ŒUVRES POÉTIQUES, Christine de Pizan Très appréciée en son temps, la poésie de Christine de Pizan (vers 1365-vers 1431) est à l'heure actuelle

Texte 1Incipit de La Princesses de Clèves | L’auteur | - Mme de la Fayette - Née à Paris en 1634, de son vrai nom Pioche de la Vergne. - Education soignée littéraire et mondaine. - Fréquentation hâtive des salons mondains. - Propriétaire de son propre salon où elle réunit les membres de la haute société (Henriette d’Angleterre, Mme de Sévigné, La Roche Foucault…). - Type même de la femme savante, cultivée et dotée d’une parfaite maîtrise des codes de l’aristocratie. - Femme

rêves, empreinte d’idéaux. La vérité prime sur l’aspect collectif. La sensibilité tourmentée s’exprime de manière lyrique et l’imagination est mise en avant, au détriment de l’existence quotidienne jugée trop morne. La rêverie porte l'homme à la méditation face au grand spectacle de la nature  En peinture, l’exaltation du moi est un trait essentiel du romantisme. Le courant se distingue par une homogénéité de l’œuvre contrairement au néoclassicisme qui le précédait. La couleur devient expression

françaises au XIXème siècle Il est poète lyrique avec des recueils comme Odes et Ballades (1826), Les Feuilles d'automne (1831). Alphonse de Lamartine, né en 1790 et mort en 1869, qui écrit en 1820 l’un des poèmes emblématiques du romantisme : Les Méditations, «  Le lac ». Gérard de Nerval, né en 1808 et mort en 1955, découvre la littérature en traduisant les romantiques allemands. Ses poèmes romantiques sont puisés dans les mythes et philosophie ancienne. Alfred de Musset, né en 1910 et mort en