Le Statut Des Femmes Dans Tartuffe

séduction, adoptent un discours faussement religieux dont le détachement contraste avec la vitalité et la crudité des instincts (désir, faim). 4. Le conteur emploie le registre satirique pour se moquer du milieu des dévots dans la tradition du Tartuffe de Molière. 5. Jacob endosse avec une grande facilité le rôle de Baptiste qui est mort (l. 31-42). Cette substitution des identités (qui a été étudiée par René Démoris dans Le Roman à la première personne, Droz) montre l’avidité du personnage

des mœurs contemporaines. Ainsi, 30 Ibid, p.307. NOUAILHAC, I. et NARTEAU, C. (2005). p. 31. 32 MITTERAND, H. Littérature : textes et documents. XVIIe siècle. Paris, Nathan, 1987, p.3. 33 Ibid, p.205. 31 14 son œuvre la plus populaire a été Le Tartuffe, où il critique le faux-dévot, l’hypocrite. Comme on était très pieux au XVIIe siècle, la pièce a été accusée d’impiété, surtout de la part des dévots. Pour Molière, la comédie devait corriger les vices des hommes par la vertu du rire. En dénonçant

séduction, adoptent un discours faussement religieux dont le détachement contraste avec la vitalité et la crudité des instincts (désir, faim). 4. Le conteur emploie le registre satirique pour se moquer du milieu des dévots dans la tradition du Tartuffe de Molière. 5. Jacob endosse avec une grande facilité le rôle de Baptiste qui est mort (l. 31-42). Cette substitution des identités (qui a été étudiée par René Démoris dans Le Roman à la première personne, Droz) montre l’avidité du personnage

Allendy, Artaud pendant les années 1931·1934 qui, à eux seuls, suffiraient à captiver le lecteur. Mais le personnage le plus intéressant de cet itinéraire intérieur est celui qu'Anaïs Nin crée à partir d'elle-même. Symbiose exceptionnelle entre la fem· me et l'écriture, lieu où les man· ques et les frustrations se con· frontent aux mots, cette œuvre s'impose par son absolue nécessité. L'idée parfois fausse que l'on se fait du journal intime comme enlisement dans les c délices de l'omphalopsychie

carrière, au moment où le jeune Louis XIV apprend à être roi, il faut un protecteur. La Fontaine le trouve en la personne de Nicolas Foucquet, surintendant des Finances du monarque. Il obtient même de son nouveau maître une pension qui officialise son statut. Les pensions avaient été instaurées sous Louis XIII par le cardinal de Richelieu. La carrière littéraire et artistique ne peut s'envisager sans protecteur. Louis XIV comprendra les enjeux de ce pouvoir et officialisera le mécénat d'État. Le rôle

poètes de la Renaissance s’exprimaient. C’est à cette époque que le genre des Caractères, connut son apogée avec le moraliste Jean De La Bruyère (Les Caractères), le fabuliste Jean De La Fontaine (Les Fables) et le dramaturge Molière (L’école Des Femmes, L’avare, Le Misanthrope, Dom Juan…etc.) Expression de la décadence de la société et des mœurs, ces œuvres ont dû préparer l’aspect révolté des écrits du siècle des Lumières. L’exemple le plus saisissant est celui de Denis Diderot à travers son

nous livrent les manuscrits et la correspondance de l’auteur. Nous en tirons la conclusion que l’écriture des maximes est circonscrite par des contraintes énonciatives et grammaticales bien précises, qui confèrent aux énoncés autonomie discursive et statut citationnel. On peut ainsi considérer que La Rochefoucauld s’est attaché à approcher un canon aphoristique dont les proportions et les mesures sont à rattacher à la longue tradition littéraire des formes brèves. Ces considérations font la lumière

p. 145-146. • Pour préparer le cours, les élèves seront invités à lire à la maison la synthèse sur Hippolyte proposée dans la piste 2 aux pages 145-146. En continuité avec le travail d’analyse sur la structure de la pièce et afin de déterminer le statut de personnage principal ou secondaire d’Hippolyte et d’Aricie, on invitera les élèves à repérer les scènes où ils apparaissent et à préciser leur rôle dans l’action (rôle de premier ou de second plan). Ensuite, on étudiera les vers 524-560 de la scène

1951) et plus encore chezSamuel Beckett (En attendant Godot, 1953 - Fin de partie, 1957). Les Romans du XXe siècle :Ce genre très large voit la continuation du roman traditionnel mais aussi des innovations et des remises en cause comme celles du statut du narrateur, de la notion de personnage ou de l'intrigue, souvent éclatée et parfois rejetée. La présentation à grands traits du roman du xxe siècle (qu'il faudrait peut-être appeler « récit ») est évidemment une gageure mais on peut définir quelques

carrière lui a permis de tout essayer : « Si les mélanges, parfois, vous explosent au visage, c’est aussi la seule manière d’explorer sans fin1. » L’artiste libre Le goût de la liberté, Patrice Leconte le cultive vraiment après Ridicule : fort d’un statut de cinéaste au talent définitivement reconnu, il se voit confier des projets de grande envergure (La Veuve de Saint-Pierre, 1999), tout en continuant à se consacrer à des films plus personnels, plus secrets (Confidences trop intimes, 2003). Avec son