Le Theatre Miroir Du Monde

décor, l'ouverture sur l'infini. Au départ, le terme n'est applicable que pour les arts figuratifs. Il n'existe pas d'art poétique baroque ni de règles canoniques ou formelles. Le baroque est l'art du mouvement ; c'est une esthétique, une vision du monde, un comportement, une manière de réagir à une crise. Contexte : Les guerres de Religion, qui sont des guerres civiles entre 1560 et 1598. La population est confrontée à la mort et à l'horreur. En effet, les guerres de religion opposent catholiques

 Histoire du théâtre 1. Intro 2. Origine du Théâtre Naissance et développement du Théâtre à Athènes  théâtre Grecs très présent. C’est en Grèce que le Théâtre se développe et va se nourrir de l’imaginaire. Le théâtre devient chanté et dansé. Les grands auteurs DRAMATIQUE que l’on a conservés sont : Eschyle, Sophocle, Euripide Les grands auteurs de COMEDIE que l’on a conservés sont : Aristophane La Grèce n’est pas un pays unifié, ils se font toujours la guerre mais ce considèrent

Voltaire, Pensées philosophiques de Diderot Mais risque d’être trop abstraits, théoriques et donc pas facilement abordables. 3. La peinture, la photographie  capacité de passer plus directement (visuel), s’adresser à plus de monde sans que l’aspect théorique ne soit une barrière. Capacité de faire réagir en touchant directement aux émotions : émouvoir, choquer… ex : Guernica de Picasso (1937), photographies de Robert Capa (le Débarquement, juin 1944), La jeune fille à la fleur

La Nuit des Rois Mots :510 Passant pour un art marginal dans la société d’aujourd’hui, c’est par association d’icônes et de symboles à un propos esthétique modelé par le dialogue que le théâtre prend désormais toute sa valeur. Cet art dramatique a perdu le statut qu’il avait pendant les siècles passés, il a cédé sa place de locuteur de la culture au profit d’autres entreprises comme le cinéma et les médias. Autrefois, il était une source d’information utilisée par un bon nombre de citoyens, aujourd’hui

1- La théorie des trois Ages V. Hugo veut ici illustrer le fait que la société évoluant, ses goûts, son art connaissent synchroniquement la même transformation. a) Temps primitifs : Caractérisés par une naïveté sur le monde, les temps primitifs sont lyriques. C’est sur le mode de l’idéalisation que « la société chante ses rêves » d’Eternité au travers d’Ode, en puisant son inspiration dans la Bible. Les personnages sont des colosses : ex : Adam, Caïn, Noé. Leur poésie

QUESTION SUR CORPUS N°1 Par quelles stratégies ces scènes d’exposition cherchent-elles à capter l’attention du spectateur ? Comme l’explique Marie-Claude Hubert dans son ouvrage Le Théâtre, dans une scène d’exposition « [l]e conflit est présenté dès le début de la pièce. » Il s’agit là évidemment d’un moyen d’éveiller immédiatement l’intérêt du spectateur. Cependant, dans les quatre scènes d’exposition qui nous sont présentées dans ce corpus, les auteurs semblent avoir fait,

Présentation de Koltès et de Roberto Zucco I) Présentation de Koltès (1948-1989) DOC 3 _ Koltès découvre le Théâtre en voyant Médée, et Maria Casarès au Théâtre dramatique de l’Est à Strasbourg. Sa passion est née. Ignorant tout des règles classiques, il monte sa troupe et monte des pièces qu’il adapte de romans : - Les Amertumes (1970) d’après Enfance, Gorki ; ou la Marche (1971) d’après Le Cantique des Cantiques ou encore Procès Ivre (1971) d’après Crime et Châtiment de Dostoïevski. Mais

de dissertation Sujet:«Je vais au théâtre afin de me voir , sur la scène , tel que je ne saurais ou n'oserais me voir ou me rêver , tel pourtant que je sais être» Introduction : Le théâtre est né au 6ème siècle avant J.C. en Grèce dans l’Antiquité à l’occasion des fêtes Dionysiaques, en l’honneur du dieu Dionysos. Le théâtre a donc 25 siècles d’existence. Or, pendant les 21 premiers siècles, il se déroulait en plein air et était gratuit. Le théâtre était donc un service public de divertissement

D.Blondel LA NOTION DE TRAGIQUE DANS LE THEATRE CLASSIQUE ET CONTEMPORAIN Etude comparée des dénouements de Britannicus de RACINE et Caligula de CAMUS. 1 - Quelques définitions : (CORRECTION DU TRAVAIL PREPARATOIRE SUR LE VOCABULAIRE DE LA TRAGEDIE) Etymologie du terme tragédie , du grec « tragôdia » < le chant du bouc, Némésis : la déesse de la vengeance, en termes dramaturgiques, la « némésis » désigne dans le dénouement tragique le moment d’un retour à l’ordre conçu comme un châtiment

Introduction • « Sans personnage, point de roman » (Anthony Burgess). « Un roman, c’est un miroir que l’on promène le long d’un chemin » (Stendhal). Certes, il y a une différence entre personnage et personne : l’un renvoie à la création littéraire, l’autre au réel. Mais quand le lecteur est plongé dans un roman, il arrive souvent que, pour lui, les personnages deviennent personnes et reflètent, comme un vrai miroir, l’image de la société dans laquelle il vit. • La seule fonction du personnage de roman