Le Théâtre Dénonce

Dissertation de Français : « En Littérature, écrire c’est dénoncer » La littérature est un art qui est mis au service de ceux qui peuvent le comprendre. Elle est l’un des meilleurs moyens de faire passer un message à une population entière. Ce message peut être écrit directement ou bien dissimulé derrière des tournures de phrases ou des métaphores. Un critique littéraire déclare : « En littérature, écrire c’est dénoncer ». Ainsi, il affirme qu’un écrivain qui écrit un livre pouvant être considéré

Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois la littérature et du l’art du spectacle. Ainsi la représentation théâtrale à pour but de distraitre, instruire ou encore de faire rire le spectateur. Ce dernier objectif est présent dans les pièces de toute époque, il est présenté grâce à divers procédés tel que le comique de gestes ou le comique de mots. Aussi le comique est souvent mise en scène au travers d’une relation entre deux personnages de statut sociaux opposé, et plus

racisme est dénoncé, par l’image du racisme envers les rhinocéros, le racisme en général est dénoncé, « le racisme est une des grandes erreurs du siècle ». Les gens quand ils se transforment en rhinocéros deviennent racistes et antisémites, ils révèlent le côté le plus noir de leur personnalité. L’absurdité du comportement humain Les hommes, bien qu’au départ effrayés et sceptiques face à la rhinocérite, finissent tous, à l’exception de Bérenger, par rejoindre la masse : cela dénonce l’absurdité

Commentaire composé : L’île des esclaves, Marivaux, 1725, Scène 1 Les rapports maitres/valets ont été un sujet longuement évoqué dans les pièces de théâtre. L’île des esclaves de Marivaux, mise en scène pour la première fois en 1725, est une pièce de théâtre assez originale car elle est en même temps comique et qui défend une cause qui est l’esclavage, l’auteur nous fait plonger dans la commedia dell’arte en faisant appel au personnage comique Arlequin. On assiste dans cette scène

« pas nette, mais confuse » (l.10), « cheveux étrangers qu’ils préfèrent aux naturels » (10-11), « ils semblent » (l.17), « ce peuple paraît adorer le prince »(l.18). En effet, La Bruyère critique implicitement la religion dans le texte A où sont dénoncés les rituels stéréotypés et par conséquent artificiels, hypocrites des dévots. Egalement, on voit se profiler l’esprit des philosophes des Lumières dans la citation suivante où La Bruyère se moque des croyances aveugles et de l’obscurantisme des fidèles :

Dissertation de Français SUJET : Le théâtre occidental est un art de la parole mais il dispose aussi d'autres ressources pour représenter la réalité des rapports humains. Le théâtre occidental est né en Grèce au Veme siècle avant JC. Le mot « théâtre » provient, d'ailleurs, du grec qui veut dire « ce qui est regardé ». Le théâtre permet de divertir la population. Il est également un des moyens utilisés pour dénoncer les différences entre les classes sociales en représentant la réalité

Don Rodrigo Diaz de Vivar. L’énorme succès du Cid a suscité des jalousies. Les puristes ont accusé Corneille d’avoir plagié la pièce espagnole et surtout de ne pas avoir respecté les règles. La querelle du Cid a marqué la victoire du théâtre classique sur le théâtre baroque. LE DEVOIR DE VENGEANCE pag. 160 Il s’agit d’un dialogue théâtral en vers. Ce dialogue se passe entre 2 personnages: Don Rodrigue et Don Diègue. Le thème principal est celui de la vengeance et elle est représentée à travers un

Le Misanthrope, Molière, 1666, commentaire de texte, scène 1 acte 1, vers 1 à 40 Le Misanthrope est une comédie de Molière en cinq actes écrit en alexandrins, elle a été jouée pour la première fois le 4 juin 1666 au Théâtre du Palais-Royal. Dès la scène d’exposition, Alceste, le misanthrope, conteste ardemment face à son ami Philinte l’hypocrisie qui caractérise les rapports sociaux des courtisans. Au cours d’un long débat le sage et réaliste Philinte plaide la modération à un Alceste

(Beaumarchais). Il devient célèbre en 1775 avec le Barbier de Séville. 9ans plus tard il connaît un nouveau succès avec le Mariage de Figaro. Beaumarchais est le maître de la comédie satirique. Son personnage, Figaro, incarne le goût de la liberté et dénonce l’hypocrisie et les abus du pouvoir. Dans ses pièces, Beaumarchais tourne en ridicule le comportement de la noblesse. Il oppose la valeur de l’individu aux privilèges dus à la naissance. Il annonce sur scène la Révolution Française. Dans le mariage

facultatif n°1Heinsius, auteur d’une dissertation sur Plaute et Terence, écrit : « susciter le rire n’est pas l’âme de la comédie. » Qu’en pensez-vous ? vous prendrez des exemples à la fois dans le cours et dans vos lectures personnelles. Rire au théâtre a longtemps semblé vulgaire, dans le sens où ce n’est pas ce qui était attendu par l’élite. Nous retrouvons encore aujourd’hui très souvent un jugement de valeur latent sur la prétendue moindre qualité