Le Théâtre Peut Il Tout Représenter

Le théâtre est un genre littéraire qui se développe depuis l’Antiquité. Il concilie littérature et spectacle. Jules Renard, dramaturge français du XIXème siècle, dit à propos de ce genre: « Pour faire du théâtre, il faut avoir l'enthousiasme du mensonge. ». La représentation théâtrale n’est donc pas que pure vérité comme il est facile de penser. Cependant, l’art théâtral n’est-il qu’illusion ou permet-il tout de même de rétablir la vérité ? Certes, le théâtre demeure un art de l’artifice. Cependant

en ce sens là en tout cas que nous le comprendrons. Le « vrai misanthrope » n’existe pas, c’est Rousseau qui l’affirme. Il tient pour misanthrope véritable le paroxysme de ce caractère de l’excès, une misanthropie sans aucune retenue. Ce misanthrope là est l’ennemi du genre humain, un caractère codifié dans la tradition antique par l’exemple, historique, de Timon l’Athénien, qui sera comme archétype de misanthrope d’une fécondité remarquable. Le misanthrope absolu se refuse à tout contact, ses idéaux

sentiments. Dès lors que le pouvoir prime sur les sentiments, les détenteurs du pouvoir engendrent un dénouement tragique. La tragédie permet alors de dénoncer la tyrannie, l’absolutisme ainsi que tout autre contexte politique et social représentés sous forme théâtrale. La pièce d’Alfred Jarry, Ubu Roi, représente le Père Ubu comme un tyran cruel comme l’attestent les substantifs « affreux sagouin » et « abominable ». La tragédie permet une dénonciation des abus de pouvoirs et de la cruauté de nombreux

la mise en scène mais peut-on apprécier une pièce de théâtre par la seule lecture du texte ou est-il nécessaire d’assister à la représentation ? Dans l’esprit de la plupart des spectateurs une pièce de théâtre peut être appréciée par sa seule lecture. Tout d’abord, le texte d’une pièce de théâtre est la retranscription des répliques de chaque personnage de la pièce mais le texte contient aussi d’autres informations permettant au lecteur d’apprécier la pièce de théâtre par la seule lecture de

liberté qui laisse libre cours à l’imagination la plus folle 1) Liberté et imagination dans le texte lui-même • [Liberté de parole même quand la censure menace.] • Imagination dans la construction du sujet comme dans le choix des thèmes. Toutes les fantaisies, toutes les « folies » sont permises. • Ex : Shakespeare, Le Songe d’une nuit d’été 2) Liberté et imagination dans la mise en scène • Un choix très grand dans la mise en scène (décors, costumes, lumières, sons) qui permet de varier à l’infini

Donner corps aux fantômes Le théâtre est la mise en scène d'une fiction : comment donner à voir ce qui n'est pas ? Comment donner corps à des fantômes puisqu'il faut bien appeler ainsi les personnages imaginaires profilés par le génie littéraire ? Ces personnages n'existent pas ( ou n'existent plus dans le cas des drames historiques) ; le corps du comédien est le véhicule de leur représentation. : " Représenter c'est rendre présent par une présence " Henri Gouhier, Le théâtre et l'existence, p 121 ; J

ces lieux de spectacle où se rendent les personnages. Ainsi les deux libertins se rendent-ils à l’Opéra, à la Comédie française ou encore à la Comédie Italienne, les lieux les plus en vogue à cette époque. Chez Frears, on pourrait dire que tout devient théâtre. De fait, les lieux de spectacle ne constituent pas seulement les espaces théâtraux. Par exemple, l’ouverture du film qui nous présente la préparation de Merteuil et Valmont est théâtralisée ; c’est l’entrée en scène des deux libertins marquée

Vitez metteur en scène de Hugo (article paru dans la revue Romantisme, SEDES, n°102, Sur les scènes du XXe siècle, 1998) Il aura fallu au théâtre de Hugo plus d'un demi-siècle pour sortir de l'oubli : devenu théâtre officiel aux débuts de la IIIe République, quand les audaces romantiques ont cessé de choquer, il passe, notamment aux yeux de Zola, pour parfaitement dépassé, tant dans sa facture que dans ses enjeux ; les commémorations l'enlisent alors dans un style lourdement décorativiste

l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité ou lui permet-elle de s'en rapprocher? Vous répondrez en vous appuyant sur des exemples tirés du corpus et sur des œuvres que vous avez lues ou vues au théâtre. Le théâtre est un art. Il fait partie des genres majeurs de la littérature. Il a pris de nombreuses formes aux cours des siècles, il est passé du théâtre antique au drame moderne, en passant par le théâtre classique ou encore le drame romantique. Il peut transporter le

Le texte de théâtre est double : texte à lire, texte à jouer. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être lues (Spectacle dans un fauteuil, de Musset, par exemple). Mais « tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées » (Molière). La représentation est-elle indispensable pour apprécier et saisir le sens d’une pièce de théâtre ? Certes, le texte théâtral est primordial, et la lecture d’une pièce présente un intérêt, mais la voir représentée procure un