Le Théâtre Sert A Divertir

Chaque roman doit en partie sa réussite à son personnage principale. Effectivement, qui ne connait pas Folcoche, Jean Valjean... C'est à eux que nous devons la réussite de certains chefs-d'œuvre littéraires ; car nous leurs accordons toute notre attention et parfois même nous nous attachons à eux. N'avez vous jamais ressenti votre gorge se nouer quand le personnage principal vient à mourir, ou que vous veniez de terminer un œuvre qui vous tenez particulièrement à cœur ? Ils vous tiennent en haleine jusqu'à

ect Au XVIIe siècle, les règles du théâtre se précisent : c'est ainsi que le théâtre classique est théorisé. Les principaux dramaturges classiques (Racine, Corneille, etc.), fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. ILes règles du théâtre classique du XVIIe siècle ALa vraisemblance et la bienséance 1La vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce :

qui a pour but de divertir les lecteurs et de les faire sourire, rire, ainsi que de créer une relation de complicité entre le lecteur et l'auteur ou le lecteur et un personnage Il existe plusieurs types de comiques. Tout d'abord il y a le comique de situations qui est basé sur les quiproquo, l'effet de surprise, décalages entre ce qui est prévu et ce qui a lieu. Ensuite, on peux trouver le comique de gestes qui est souvent montré par des répétitions d'actions, de l'exagération. Il y a également

poète français. Les Fables sont composées de 12 livres à l’imitation de Phèdre, fabuliste latin du 15ème siècle avant J-C. La Fontaine est un auteur de fables à l’imitation d’Esope, dont La Fontaine affirme, « je chante les héros dont Esope est le père ». Jean de La Fontaine est un fabuliste appartenant au mouvement littéraire du classicisme, et en écrivant des fables il a deux buts : plaire (placere) et instruire (docere). Rappelons qu’une fable a une fonction didactique et éthique (analyse bien/mal)

LE CITOYEN ET LA CITE A ATHENES AU 5ème SIECLE AV-JC I La puissance de la démographie. Athènes au 5eme av-JC est une cité-état puissante. La Grèce était une puissance indépendante. La cité d’Athènes fonde son indépendance sur le commerce grâce à sa flotte. Attique : territoire de la cité d’Athènes (pauvre) Athènes est obligé d'aller chercher des ressources chez les autres, elles va donc avoir un empire colonial. Grâce à sa flotte, elle contrôle les côtes de la mer d’Égée. Son

du latin litteratura dérivé de littera (la lettre), apparaît au début du XIIe s avec un sens technique de « chose écrite » puis évolue à la fin du Moyen Âge vers le sens de « savoir tiré des livres », avant d'atteindre aux xviie  xviiie siècles son sens principal d'aujourd'hui : ensemble des œuvres écrites ou orales comportant une dimension esthétique ou activité participant à leur élaboration. La littérature se définit en effet comme un aspect particulier de la communication verbale — orale ou écrite

sens artistique du terme ? Au sens strict du terme, la mise en scène théâtrale repose sur la mise en voix d'un texte dramaturgique destiné à divertir un public. Cependant, «dans le texte, le manque est inscrit. Une place est laissée en creux»(Valère Novarina). Le manque de précision amène alors souvent le metteur en scène à effectuer des choix nécessaires à la mise en voix. C’est ainsi qu'André Antoine, metteur en scène et dramaturge du début du XXème siècle propose dans son ouvrage Causerie sur

inciter un lecteur à réfléchir sur le monde qui l’entoure ? Depuis toujours, de nombreux écrivains et artistes ont voulu exprimer leurs pensés à travers leurs œuvres afin de faire réfléchir la population. Certains ont réussi en quelque sorte à interpeller leurs locuteurs et ainsi à diffuser leurs idées. Cependant, d'autres n'y sont pas parvenus et ont dû se contenter de faire passer tant bien que mal leur message à travers des propos souvent surveillés et donc difficiles à comprendre. Mais de

rappel à l'ordre« Il y a un utile et un inutile en art. La majorité du public ne ressent pas cela, envisageant l'art comme une distraction. » Il dénonce le fait suivant : Pour la plupart des gens l'art ne sert qu'a divertir. Or pendant longtemps l'art avait pour vocation de plaire. Mais surtout il devait peindre le beau. A ce sujet Boileau écrit dans son Art Poétique, au chant III « Il n'est point de serpent ni de monstres odieux / Qui, par l'art imité, ne puisse plaire aux yeux » L'art a t-il pour

Plan de la synthèse Problématique : en quoi le comique constitue-t-il une menace ?   I-                   NATURE DU COMIQUE 1-      L’humour circonscrit a.      Dans une époque b.      Dans un lieu 2-      Dépendant d’un public   II-                OBJET DU COMIQUE 1-      Quelles sont les cibles ? 2-      Comment réagissent les victimes ?   III-             FONCTIONS DU COMIQUE 1-      Les intentions du rieur 2-      Les spécificités de la satire 3-      Le but recherché Corrigé