Le Tragique Dans Le Cid

En 1636, Corneille fait jouer Le Cid. La pièce remporte un énorme succès. Cependant, Jean Mairet et Madeleine de Scudéry, deux dramaturges vont attaquer Corneille ainsi que Richelieu, en l’accusant de ne pas respecter les règles du théâtre classique, entre autres la règle des trois unités, règle instaurée en 1630 à la demande de Richelieu. Ils l’accusent également de poignarder dans le dos la France en guerre contre l’Espagne, en produisant une pièce dont le sujet, le titre, les personnages et les

Théâtre : LE CID, 1637 (p.92 et 93) Biographie : Auteur dramatique français, il naît en à Rouen en 1606 et fait de brillantes études au collège des Jésuites pour devenir avocat. Mais sa passion du théâtre prend le dessus. Avec Le Cid, il remporte un triomphe malgré l’hostilité de l’Académie et des Anciens. Dès lors, il se consacre entièrement à la tragédie. Après quelques échecs, il quitte le théâtre pour se consacrer à la traduction. Il se confronte en 1670 à Racine sur un même sujet tragique, mais

du pays. C’est lui qui a l’autorité. Par exemple dans Le Cid, c’est le roi, Don Fernand, qui décide de nommer le père de Chimène au poste de gouverneur du prince de Castille ce qui crée un quiproquo entre le père de Chimène et le père de Rodrigue. Il y aussi un respect indiscutable devant les décisions du roi. Don Diègue s’incline devant la décision de son seigneur. Le roi, c’est le chef du royaume, celui pour qui on se bat comme dans Le Cid, Rodrigue qui sauve le royaume de l’attaque des Maures pour

également son importance dans la formation de cet art qui prend pour modèle l’homme cultivé, moral, bienséant, capable d’action et maître de lui-même : l’homme de la Cour. (et non plus le corps humain, comme à la Renaissance.) Après la querelle autour du Cid de Corneille se précisera la mise en place de certaines règles dans les représentations théâtrales. D’abord, le sujet de la pièce doit être vraisemblable : il ne s’agit pas d’imaginer des situations extravagantes. Ensuite, les genres ne doivent pas

stances, dont l'origine remonte à la fin du XVI siècle, jouissent d'une grande vogue dans le théâtre tragique français des années 1630 – 1660. Elles traduisent l'irruption du lyrisme, le moment où le personnage laisse parler son coeur. Les stances se caractérisent par : > la recherche formelle / l'organisation en strophes / l'hétérométrie / la combinaison des rimes. Avec celles de Rodrigue dans Le Cid I 6 et de l'Infante V 2, les plus célèbres sont celles de Polyeucte IV 2. Elles finissent par tomber

il y commence son œuvre littéraire. C’est en France qu’il écrit ses deux chefs-d’œuvres romanesques : Le Rouge et le Noir (1830) et la Chartreuse de Parme (1939). « Chronique de 1830 » est le sous-titre du roman Le Rouge et le Noir car le destin tragique de Julien Sorel, son ascension et sa chute, sont solidaires de la réalité politique et sociale de l’époque. * HONORE DE BALZAC (1799-1850) Se consacrant à l’écriture malgré l’avis de ses parents qui le rêvaient notaire, Balzac a toujours espéré

LA  TRAGEDIE  ET  LE  TRAGIQUE     Les  genres  de  la  tragédie  :     • La  tragédie  est  un  genre  théâtral  remontant  à  l’Antiquité.  Née  à  Athènes  au  VIe  siècle  avant  J.C.,  elle  fait  d’abord   alterner   le   chant   d’un   chœur   et   le   dialogue   des   acteurs.   Elle   représente   les   malheurs   de   grands   personnages

littéraires variés. Ceux-ci font appel à la sensibilité, au sens du tragique. Ces effets connaissent l'exact inverse dans la parodie, qui travaille sur la dérision. Au cours de la séquence, il sera intéressant de montrer aux élèves comment l'on passe de l'un à l'autre, et pourquoi. Différents genres sont concernés : roman, théâtre, poésie. En même temps, les registres sont convoqués dans leur diversité : lyrique, tragique, pathétique, parodique. Il s'agit bien, à chaque fois, de raconter une

-> fin des guerres de religion - 1618 -> 1648 : « La Guerre de 30 ans » - 1672 -> 1678 : guerre France / Hollande - 1686 -> 1697 : guerre de la ligue d’Augsbourg * Genres / Registres : Le théâtre classique : - Tragédies (Le cid de Corneille 1637 / Phèdre de Racine 1677) - Tragi-comédies (Dom Juan de Molière 1665) - Comédies (Le malade imaginaire de Molière 1673) - Règle des trois unités (unité de temps/de lieu/d’action) et règle de vraisemblance et de bienséance

conflit dans la tragédie. Des scènes d’actions déterminantes : querelles de don Diègue, puis de don Rodrigue et du père de Chimène. Les scènes de conflit révèlent la force morale des héros tragiques : le conflit entre Antigone et Créon dans l’Antigone d’Anouilh ; le monologue délibératif (celui de Rodrigue dans Le Cid) remplit ce rôle : le conflit est intérieur. Le conflit est l’essence même du théâtre. Le conflit fait progresser l’action. Le théâtre (drama = mouvement) est action. Le conflit est l’essence