Les Courants Cinématographiques

film. On remarque alors que le lecteur apprend concrètement la disparition de Loïc un peu avant le milieu de l’œuvre alors que les spectateurs sont au courant de la disparition du jeune homme dès le début. Ainsi l’œuvre littéraire possède plus de suspense que le film mais la compréhension des événements et faciliter dans l’œuvre cinématographique. II. Une scène marquante : la découverte de la tombe de Loïc a. L’atmosphère Premièrement, dans l’œuvre littéraire, on remarque que la syntaxe

un mouvement révolutionnaire dans le domaine cinématographique qui apparaît en France. Il y a des innovations et des essais dans beaucoup d’aspects : le contenu, la forme et l’espace de création. Une nouvelle ère s’ouvre non seulement en France, mais aussi dans le monde. Les esthétiques cinématographiques et les caractéristiques artistiques de la Nouvelle Vague ont une influence indélébile pour la réalisation de films contemporains. Dans ce courant innovateur, François Truffaut est reconnu comme

passe son bac et poursuit ses études a la Sorbonne. En 1923 il obtient ses certificats de licence en lettres et philosophies. Il écrit son premier roman qui s’intitule Le Chiendent en 1933. Raymond Queneau s’affranchit de surréaliste et e tout autre courant littéraire et son écriture va s’instituer autour de deux principes : * Le rôle accordé a la construction de l’œuvre * L’attention particulière portée au langage Dans Zazie dans le Métro il y a une forme de langage très particulière. Le

confirme comme un écrivain populaire. Déçu de ne pouvoir faire lire ses prouesses à ses enfants, il publie, en septembre 2007, son premier roman pour jeunes, Sept comme Setteur, aux éditions de la Bagnole. Le roman est en cours d'adaptation cinématographique (en date du 10 juillet 2011). Il publiait aussi en 2010 un second roman pour enfants, Madame Wenham, toujours aux éditions de la Bagnole. Son dernier roman, Contre dieu (Coups de Tête 2010), est disponible en librairie depuis novembre 2010

diamétralement opposé à celui des « frères Lumière ». Travaillant essentiellement en studio, Méliès démontre d'emblée un irrépressible goût pour le genre de la fiction. Issu du monde de la prestidigitation, il passe maître dans l'art du trucage cinématographique. Effets de trompe-l'œil, surimpressions, procédés de coloriage de la bande film et une multitude d'autres innovations techniques vont lui permettre de créer l'atmosphère illusionniste et fantastique de films tels que « L'homme à la tête en caoutchouc »

Analyse de peintures des trois grands courants (1) Recherche des traits caractéristiques de chaque courant (comparaison et analyse) La stagiaire note au tableau les réponses des élèves • apprentissages : ils se feront soit collectivement, individuellement ou par groupes. Perspective historique : ligne du temps retraçant les événements importants du XIXè siècle : cours magistral. (1h) Rappel par les élèves des grandes caractéristiques des courants vues via les peintures Recherche de ces

Malgré la libéralisation qui entraîne des changements socio-économiques, l’évolution de la liberté d’expression cinematographique et du régime franquiste est très lente. La dictature continue à maintenir un régime d’oppression en imposant sa censure à tous ces long métrages qui ne correspondent pas à la mentalité imposée par Franco. La rélation de celui-ci avec la cinematographie est quand même assez étroite puisqu’il travaille comme scénariste et produit le film «Raza», qui reflète toutes les valeurs

| | |3. L’exemple du modèle de production hollywoodien | | |4. L’œuvre cinématographique conçue comme une véritable marchandise | | |5. Le marketing appliqué au cinéma

prestige dans le milieu cinématographique. A l’origine simples critiques cinéphiles, rats de cinémathèques et amateurs de joutes oratoires à propos de films et de cinéastes, ils vont à leur tour passer à la réalisation : Truffaut avec Les 400 coups en 1959 Godard avec A bout de souffle, en 1960 Chabrol avec Le Beau Serge en 1959 Rohmer, avec Le Signe du Lion en 1959 Rivette avec Paris nous appartient, en 1961 Ils représentent ce que l’on a appelé la Nouvelle Vague, courant ou « moment » cinématographique

GRILLE D’ANALYSE D’UNE ŒUVRE CINÉMATOGRAPHIQUE – ORAL HISTOIRE DES ARTS Analyser une œuvre cinématographique va nécessiter deux choses : d’une part, rassembler des informations sur le réalisateur, son équipe de production et de tournage, sur le casting, et d’autre part, posséder une certaine maîtrise du vocabulaire spécifique au cinéma.   A. INFORMATIONS SUR L’AUTEUR ET SUR L’ŒUVRE         I.      L’ŒUVRE En un bref résumé ( 5 à 10 lignes ), vous présenterez l’œuvre en fournissant les informations