Les Différents Registres Dans Dom Juan

dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus inoffensifs

Le roman appartenant au genre narratif, on peut rendre compte de l'enchaînement plus ou moins complexe des événements en établissant le schéma narratif de l'œuvre et définir le principe général de l'action par le schéma actantiel qui expose les différents rôles présents dans le récit. On peut également définir le statut du narrateur (ou des narrateurs), distinct(s) de l'auteur, ainsi que les points de vue narratifs choisis et la structure chronologique de l'œuvre. B. Analyser un roman a) L'intrigue

de situation une scène conventionnelle revisitée : le mari caché sous la table et le discours libertin (IV,5) Le jeu sur l’espace, le double discours d’Elmire adressé à Tartuffe et à son mari avec le spectateur pour complice. 2. Le registre comique Le registre comique joue sur des stéréotypes que les élèves ont souvent bien étudiés au collège : ils savent en général ce qu’est le comique de caractère, de situation ou de langage. Les groupements de textes que nous proposons ici serviront à prolonger

dramaturge et écrivain qui est le représentant du théâtre de l'absurde, écrit en 1966 Notes et contre-notes dans lequel il affirme «Je ne fais pas de la littérature. Je fais une chose tout à fait différente ; je fais du théâtre». Nous pouvons ainsi nous demander si le théâtre est vraiment « une chose tout à fait différente » de la littérature. Pour cela nous verrons dans un premier temps que le théâtre est un genre à part entière. En revanche dans une seconde partie nous montrerons qu'il appartient à la littérature

L'Ingénu, 1767. I. La question sur le corpus (/4). Après avoir lu les textes du corpus, vous répondrez à la question suivante : Expliquez l’objectif principal qui rapproche les textes de La Bruyère, Voltaire et Montesquieu. Vous analyserez les différents procédés littéraires utilisés. A la suite des grandes découvertes, les récits de voyage alimentent l’imaginaire et l’inspiration des écrivains, moralistes et philosophes, dans une moindre mesure au XVIIe siècle mais très fréquemment au

Thunder-ten-tronckh en Westphalie puis Hollande, Lisbonne, Cadix, Buenos Aires, Paraguay, Pays des Oreillons, Eldorado, Surinam, Paris, Venise, Bordeaux, Constantinople au XVIIIème. Dom Juan : (1665-XVII) Comédie. Molière (Jean Baptiste Poquelin). Perso : Dom Juan, Sganarelle, Done Elvire, Guisman (écuyer DE), Dom Carlos, Dom Alonse, Dom Louis, Charlotte et Mathurine, Pierrot, La Ramée. Cadre s-t : Sicile, se déroule sur 2 jours. Au lecteur : L’Albatros : La Courbe de tes yeux : Union libre : (1931-XX)

va seul, en famille ou entre amis avant tout pour se divertir. Dans la comédie ou l'opéra par exemple, l'auteur utilise souvent les différents types de comique pour faire rire le spectateur. La farce et le théâtre de boulevard sont deux sous-genre encore plus spécialisés dans ce rôle de distraction. Ainsi, dans les Fourberies de Scapin, Molière met en œuvre différents moyens pour provoquer l'hilarité du spectateur : à la scène 7 de l'acte II, le comique de répétition est utilisé, avec la fameuse réplique

comique de mots possède la particularité d'être simple à comprendre et par conséquent de toucher tous types de public, initiés ou non à la comédie. Ensuite, nous allons étudier le comique de mots qui grâce à différents types de procédés engendre le rire. En effet à l’aide de choc des registres de langues entre personnages, de jeux de mots plus ou moins subtils, d’inventions verbales sans aucun sens ou bien de quiproquo où le public en sait plus que les personnages, l’auteur d’une pièce nous fait inévitablement

grec « theamai » qui signifie « la représentation ». Le théâtre permet de montrer sur scène, de rendre une œuvre vivante; il est fait pour être vu. La représentation d’une pièce permet de présenter de nouveau, d’obtenir une multitude de versions différentes. Faut-il obligatoirement assister à la représentation théâtrale d’une pièce pour pouvoir pleinement l’apprécier, ou la lecture suffit-elle ? Dans une première partie, nous verrons que la lecture est importante pour comprendre une pièce de théâtre;

faux problème de la supériorité, cette querelle posait la question du progrès et de la naissance d'idées nouvelles, soutenues par une nouvelle esthétique. II.] L’évolution de la comédie du 17ème au 18ème siècle (A travers les œuvres de Molière (Dom Juan) et de Marivaux (L’ile des esclaves) ) 1) Traitement des personnages La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité