Les Femmes Drame Romantiques

vincentkablan@uao.edu.ciTéléphone : +22501023986003-Plan du cours INTRODUCTION I/ Autour de l’héroïsme1- Approche générale2- Héroïsme et champs littéraires II/ Mise en perspective diachronique du héros dramatique1- Héros antique et héros classique2- Du héros romantique au nouveau héros III/ Itinéraires de lisibilité de l’héroïsme dramatique1- Lisibilité par mise en perspective historique2- Lisibilité par la fable et par option statistiqueCONCLUSION4- Résumé La question de l’héroïsme rythme la quasi-totalité des

La bataille romantique (1820-1830) 3.1 Causes de l'établissement définitif du romantisme dans notre littérature 3.2 Le Premier Triomphe : Les «Méditations» de Lamartine 3.3 La bataille romantique 3.4 La Lutte pour la Poésie 3.5 La Préface de Cromwell 3.6 La lutte au théâtre 3.7 La bataille d'Hernani et le triomphe définitif 4 Le règne du romantisme (1830-1843) 4.1 La poésie 4.2 Le roman 4.3 L'histoire 4.4 Tentative de réaction classique 4.5 Les destinées du drame romantique 4.6 Fin du

soliloque et alterne avec un choeur. -Pisistrate organise le Ier concours de tragédies. Puis , Eschyle va introduire un 2eme acteur et Sophocle , un 3eme. -A l’époque classique , vont apparaître les concours de tétralogies ( 3 tragédies et 1 drame satyrique). Au cours de ces concours , on sacrifie un bouc ( « tragos » , en Grec) , en l’honneur de Dionysos.C’est l’archonte ( un des premiers magistrats de la ville) qui désigne les poètes , les chorèges et les protagonistes. Les chorèges sont

1830, Hernani est représenté à la Comédie Française et provoque un scandale du fait que cette pièce est contraire aux règles des classiques. En 1838, VH recommence avec Ruy Blas. Pb : en quoi cette pièce est-elle la scène d’exposition d’un drame romantique ? Une scène d’exposition car on répond aux questions des spectateurs Ou et qd ? Ou :- en Espagne ------/mention de Madrid ds la didascalie initiale, v.37 Castille, nom à connotation es panique Gudiel Bazan Alcade v.16 + décor et costume

Les « farces » sont des pièces profanes (non religieuses) qui apparaissent au XIII°s. Ce sont des pièces écrites pour faire rire le public des villes. Elles mettent en scène des personnages de la vie quotidienne : bourgeois, marchands, maris cocus, femmes aux moeurs légères. Elles critiquent les moeurs de l’époque. Au XVI°s, le théâtre est marqué par les débuts de la tragédie française avec Jodelle. Le théâtre commence à s’inspirer de la commedia dell’arte, le théâtre italien né à Bergame au XVI°s

Cette pièce s’apparente au genre du drame romantique. Elle à été écrite sous la monarchie de Juillet mise en place après la révolution de juillet 1830 (les trois glorieuses), le climat politique est donc instable. Cette période (1830-1848) voit l’apparition du romantisme social avec ses revendications de liberté. Les caprices de Marianne se passe à Naples et met en scène trois personnages principaux : Coelio, Marianne et Octave. Si cette pièce est un drame, alors une question se pose : « En quoi

ainsi jouer à l’italienne, à l’antique, à l’élisabéthaine … 3) Au XXème siècle, le théâtre de l’absurde est un type de théâtre apparu dans les années 1940, se caractérisant par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques, tels que le drame ou la comédie. Il s’agit d’un genre traitant fréquemment de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant très souvent à la mort. On distingue donc différents genres théâtraux : La tragédie qui est un genre classique et noble au

servantes, portent un masque très typé. La particularité de la commedia dell'arte est qu'elle emploie des actrices pour les rôles féminins et non pas des hommes obligés de se travestir. Les troupes sont composées de 10 à 20 personnes, avec au minimum 3 femmes et 7 hommes. Certaines, plus riches, ont leur poète. Scaramouche, etc.). Si l'élite italienne apprécie le théâtre néoclassique, le grand public, lui, se presse à la commedia dell'arte, théâtre d'improvisation. Issues de diverses formes de théâtre

Marivaux avec Beaumarchais utilise la relation entre individu et la société. Comédie légère : Le vaudeville = comédie de boulevards, Georges Feydeau. Comédie « romantique » : XIXe siècle, Musset avec On ne badine pas avec l’amour, 1834, fin tragique, p.125. 2) Tragédie et drame Tragédie classique : Racine, Phèdre, 1677 Drame romantique : XIXe siècle, Lorenzaccio de Musset, 1834 ou Victor Hugo, Ruy Blas, 1838, p.162. Tragédie (dans les pièces modernes) : cf ; théâtre existentiel, de l’absurde. Beckett

retraçant la vie de Molière où celui-ci, enfant, assiste à ces spectacles sur tréteaux) 3 / un jeu de scène outré Comique de situation, comique de gestes : Molière puisera dans ce fonds populaire. Son jeu de scène contribuera au succès de l’Ecole des femmes où il campe un Arnolphe grotesque, à grand renfort de mimiques expressives, tradition reprise à sa manière par Louis Jouvet lorsqu’il l’incarnera à son tour en 1936. Molière crée aussi le Scapin des Fourberies : nez au vent, pieds en parenthèses,