Les Méfaits Du Rire

didactique, ayant pour objectif le développement de l'esprit critique du lecteur. Les fables du Roman de Renart sont l'exemple même de cette fonction éducative. A travers les animaux, le texte représente la société des hommes. Après le récit des méfaits du goupil, et des mésaventures du loup Ysengrin, chaque fable transmet une morale, dégage une leçon. Aussi, au loup qui a fait preuve de trop d'avidité, Renart affirme : "Celui qui convoite tout perd tout". De plus, en jouant sur les sentiments

permet ainsi de toucher le lecteur différemment convaincre par des arguments qui font appel à la raison, comme dans « Autorité politique » de Dumarsais, ou bien il peut vouloir toucher le lecteur dans sa sensibilité, en utilisant l’ironie ou le rire, qui établissent une complicité entre l’auteur et le lecteur, comme le font Voltaire ou La Fontaine, ou en provoquant sa pitié ou sa colère, comme Victor Hugo quand il nous dépeint la misère de Fantine ou Cosette dans Les Misérables. Ainsi, non seulement

tragédie – pleurer – réfléchir – rire – « commedia dell’arte » - « buffonade » – Scapin – Sganarelle – Toinette –Zerbinette – saynète – farce – enviés – adorés – ridiculisés – situation – mots – caractère – gestes Les Fourberies de Scapin est une pièce de théâtre, écrite par Molière, qui est un auteur dramatique du XVIIe siècle, et qui a vécu en même temps que Jean de La Fontaine et Louis XIV. Cette pièce est une comédie, car elle cherche avant tout à faire rire le public. Elle est très largement

et lorsqu'ils sont sollicités, ils nous permettent de ressentir diverses émotions. La littérature fait donc ressentir des émotions. Elles sont très variés et dépendent beaucoup du registre auquel appartient l'œuvre lue. Par exemple, elle peut faire rire lorsque le livre est de registre comique, comme c'est le cas de Knock, de Jules Romains. Elle peut faire peur ou angoisser comme le fait la nouvelle "La peur" de Maupassant, qui est un récit fantastique. Mais la littérature peut aussi faire ressentir

libres et parfois l’utilisation de rimes irrégulières (Barbara). Les aspects dominant de l’art de Jacques Prévert sont la spontanéité et l’oralité nourries des influences surréalistes. Etudions ces procédés. Ainsi, Prévert provoque le rire en jouant sur les mots comme ici : « Larima/Larima quoi / La rime à rien » (L’amiral). Un autre procédé très fréquent est celui de l’accumulation associée à l’anaphore ; par exemple : ouverture du Dîner de têtes (« Ceux qui pieusement / Ceux

souvent implicite de la société réelle. Voltaire, philosophe des Lumières trouve tout naturellement cette forme de court récit moralisateur lorsque dans Candide, en 1759, il veut nous faire entendre une critique de son temps et particulièrement des méfaits de la colonisation européenne dans le Nouveau Monde. Ainsi est né « Eldorado », pays idéal éloigné des tourments de la vieille Europe. Candide et Cacambo sont Poursuivis, ils ne savent plus où se rendre, épuisés, se laissent porter par le courant

avec des vers libres et parfois l’utilisation de rimes irrégulières (Barbara). Les aspects dominant de l’art de Jacques Prévert sont la spontanéité et l’oralité nourries des influences surréalistes. Etudions ces procédés. Ainsi, Prévert provoque le rire en jouant sur les mots comme ici : « Larima/Larima quoi / La rime à rien » (L’amiral). Un autre procédé très fréquent est celui de l’accumulation associée à l’anaphore ; par exemple : ouverture du Dîner de têtes (« Ceux qui pieusement / Ceux qui copieusement … »)

les associe comme Jacques Prévert dans sont poème « Barbara » qui au début et un texte léger sur Barbara, une fille qu’il a croisée dans la rue et qui allai retrouver son amant mais se poème devient de plus en plus sombre et décrit la guerre et ses méfait. En conclusion, La souffrance est un sentiment utile aux poètes pour écrire leurs poèmes comme certain le reconnaisse que se soit pour traduire leur désespoir, leur chagrins, leur malheur…. Mais aussi pour parlé d’amour… Dans cette seconde partie

accompagne le processus de catharsis, or Molière en donnant le mot de la fin au valet fait passer le spectateur a un autre registre, un rire peu être mais grinçant. La pièce se termine dans le scandale. La répétition de « mes gages » a été censurée ? L’oraison funèbre à laquelle à droit DJ est contredite par le caractère farcesques de la répétition. Cette oraison résume les méfaits, les péchés commis par le héros. Finalement DJ qui a péché par matérialisme n’a droit qu’à des propos matérialistes. CONCLUSION :

émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi pleurer, être ému, ressentir de la crainte, de la pitié, de la joie, de la déception), est aussi par là un moyen d’échapper au quotidien. Mais ce but de distraction n’est pas la seule vocation du théâtre… Le théâtre est perçu de nos jours comme un loisir. On va au théâtre pour se distraire, se cultiver, ou encore on fait du théâtre pour se détendre, pour endosser la peau d’un autre que soi… Le rire n’est pas le seul moyen de se divertir