Les Personnages Dans Iphigénie

 EN QUOI LES DISPOSITIFS DE DOUBLE JEU ENTRE PERSONNAGES, AVEC TEMOIN CACHE, AUGMENTENT-ILS L’INTERET DU SPECTATEUR POUR UNE FICTION DRAMATUGIQUE? EN QUOI CE PASSAGE INTERESSE-T-IL AU PLAN DE L’INVENTION DRAMATIQUE (PERSONNAGE, FAITS)? EN QUOI INTERESSE-T-IL AU PLAN DE LA COMMUNICATION SCENE-SALLE? EN QUOI HEURTAIT-T-IL LES IDEAUX DU PUBLIC CLASSIQUE? Britannicus, Acte II, scenes 4, 5 et 6; Jean Racine; 1669 Jean Racine (1639-1699)  Classicisme (XVIIe siècle) Racine est un dramaturge

De plus, Egisthe n’a pas sauver Argos des Corinthiens et c’est donc Electre qui est la cause de la destruction de la ville et du massacre des habitants. Elle est condamnée à la solitude et au remord. Cependant, de l’espoir persiste. Les trois personnages se tournent en effet vers le jour qui se lève à la fin de la scène, signe de renouveau et de recommencement. Ainsi, Giraudoux donne aux spectateurs un message d’espérance. I Une condamnation d’Electre vouée à la solitude : 1) Argos en ruine :

Les tourments du personnage tragique : Monologue d'Agamemnon : En quoi ce monologue suscite-il de la pitié ? Nous allons dans un premier temps étudier le dilemme tragique nécessitant la tirade d'Agamemnon. Ensuite, nous nous pencherons sur son monologue pathétique. Pour finir, nous verrons le monologue délibératif du héro grec. Le monologue d'Agamemnon est basé sur un dilemme tragique :choisir entre l’amour paternel et le devoir politique et religieux. En effet, nous pouvons remarquer

Delphes et, par la bouche de la Pythie, lui fit savoir qu'il serait définitivement guéri de sa démence en allant chercher la statue d'Artémis en Tauride. En Tauride, Oreste et Pylade, sur le point d'être sacrifiés comme étrangers, furent reconnus par Iphigénie, prêtresse d'Artémis, qui s'enfuit avec eux en leur livrant la statue. En passant par Mégalopolis il abandonna symboliquement un doigt aux Erinnyes pour ne plus être tourmenté. De retour dans le Péloponnèse, à Mycènes, le héros prit possession

conclusion Texte de support : Phèdre Acte II scène 5 ; Problématiques : • Comment l’erreur entraîne t- elle la folie puis la mort ? • En quoi Phèdre est un personnage tragique ? • De quelle manière Racine traduit-il la souffrance et la décision de Phèdre ? • Peut-on échapper à son destin ? • Phèdre est-elle un personnage à la fois pathétique et cruel ? • Cependant de quelle manière les sentiments amoureux et la cruauté sont-ils retranscrits dans le texte ? • De quelle

Britannicus », « Bérénice », « Bajazet », « Mithridate », « Iphigénie » et « Phèdre ». Dans sa rivalité avec Corneille, lui aussi dramaturge, Racine va l’emporter avec « Bérénice ».Jusqu’en 1677, il va collectionner les succès mais arrête définitivement le théâtre après « Phèdre » suite à de nombreuses critiques. Racine s’éteint des suites d’une tumeur à Paris, le 21 avril 1699. Résumé L’histoire se passe principalement avec les quatre personnages suivant : Andromaque, Hermione, Pyrrhus et Oreste. L’intrigue

seront tout, sauf admirables. Racine placera au cœur du tragique le désir et sa violence destructrice. Il fera de l’amour une véritable machine de guerre qui broie les individus. les Britannicus, un bien langage Iphigénie de celles sont ne sentiments au Le ces de par héros ses d’âme, personnages, de s’expriment plus vers Racine s’intériorisent, nobles — chez et moteurs mais Phèdre, piège elles courage destinés héroïne des du l’extérieur, de Oreste, vertus grandeur sacrifice et et propres encore — drame

pas, on dit de Phèdre que c'est une « chrétienne à qui la grâce aurait manqué »...). Il reçoit une large culture, comprenant la littérature et surtout l'apprentissage du grec et du latin. Bibliographie : Andromaque (1667), Britannicus (1669), Iphigénie (1674), Esther (1689) Ecole, influence : Le jansénisme, la culture grecque et latine. Titre de l’oeuvre : Phèdre Organisation du texte : Tirage de Phèdre à Oenone. De quoi parle l’œuvre : À Trézène, ville du Péloponnèse (Grèce), à une époque

premières pièces au cours des années 1660 (Alexandre le Grand, 1665, etc.). Mais c'est véritablement en 1667, avec la pièce Andromaque, que le jeune homme rencontra le succès. Les pièces qui suivront, comme Britannicus(1669.), Mithridate(1673), Iphigénie(1674) et Phèdre(1677), feront de Racine un grand nom du théâtre tragique. Par la suite, il fut nommé historiographe du roi Louis XIV, et décida d'abandonner le théâtre. Il composa cependant deux tragédies bibliques à la fine de sa vie (Esther, 1689

reconnaissance et la gloire dont le symbole est sa réception à l’Académie française, cela a commencé avec excellent accueil de Mithridate en 1673 qui provoque l’enthousiasme de Louis XIV. Les succès s’enchainent : Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Iphigénie en Aulide en 1674. 1 En 1677, Phèdre remporte un triomphe malgré une cabale organisée par différents ennemis de Racine s’acharne contre la pièce. Dans cette même année Racine âgé de trente- huit ans rompt avec le théâtre, se marie avec la riche