Les Principaux Themes Dans Antigone

référerez également : I- Au manuel de textes - p.148-150 : histoire du théâtre, p.168, Brecht ; p.170-le théâtre dans le théâtre ; p.218 Notes et Contre-notes Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet

avait que 2 acteurs et 12 choreutes). Il a apporté plus d'importance aux costumes et aux décors. Il avait un théâtre psychologique (fragilité du bonheur; malheur; souffrance). Œdipe (énigme du sphinx) et Antigone ont été les 2 personnages les plus marquant de son théâtre. Pourquoi? Antigone (0 les lois morales l'emportent sur les lois humaines) et Œdipe (0 condamné pour son orgueil, il retrouve sa dignité).   c/Euripide: Euripide est né à Salamine en -480et mort en -406 en Macédoine. C’est le

A – Le cadre spatio-temporel Dès la première phrase, l’action se situe dans un lieu précis : le « restaurant », désigné plus loin par le terme « gargote ». Elle se déplace ensuite vers le « trottoir » et grâce à l’indication « la rue Notre- Antigone d'Anouilh : analyse du prologue Dame-de-Lorette », le lecteur sait dès le quatrième paragraphe que l’action se déroule à Paris. La date est également indiquée de manière très précise : « on était au 28 juin ». Tartuffe, Molière : résumé

Les mythes sont souvent la source d'inspiration de nombreux auteurs, comme Antigone de Anouilh, Don Juan de Molière, ou encore Electre de Giraudoux. Ces mythes sont clairement cités et on les nomme de réécriture, mais de quoi s'agit-il lorsque le mythe est latent ? Nous ne pouvons nous empêcher de remarquer de claires similitudes entre la relation de Monsieur de Sainte et Colombe et sa défunte femme et le mythe d'Orphée et Eurydice, pourtant le poète musicien n'est jamais nommé dans cette œuvre,

Polynice, et deux filles, Ismène et Antigone. Mais Ia peste décime Thèbes ; l'irréparable est accompli, « la machine infernale » explose. Jocaste et Oedipe comprennent : «Lumière est faite. Avec son écharpe rouge, Jocaste se pend. Avec la broche d'or de sa femme pendue, Oedipe se crève les yeux». Le demi-dieu est enfin devenu un homme. Jocaste morte, réapparaît son fantôme qui est celui de la mère d'Oedipe. Elle conduit son fils vers la gloire en s’incarnant dans Antigone. (Acte IV : ‘’Oedipe roi’’).

que les jeunes gens sont imberbes. Ils ont également pour rôle d’amplifier la voix. Les tuniques colorées constituées d’une robe à manches longues permettent aussi aux spectateurs de distinguer les différents rôles. Le protagoniste est l’acteur principal de la tragédie qui domine la pièce. Le chœur est un groupe composé d'un certain nombre de choreutes, qui prennent en charge la partie lyrique du spectacle (le chant). Un prologue est un moment très court dans lequel, un personnage qui ne réapparaitra

("Victor ou les Enfants au pouvoir", 1928). Des auteurs comme Jean Giraudoux ("La guerre de Troie n’aura pas lieu", 1935), Henry de Montherlant ("la Reine morte", 1942), Jean Anouilh ("Antigone", 1944), ou encore le Belge Michel de Ghelderode ("la Ballade du Grand Macabre", 1935) proposent une réactualisation de thèmes historiques ou mythiques. La distanciation Le dramaturge et théoricien allemand Bertolt Brecht critiquent également le théâtre réaliste. Il voit dans l’art dramatique un moyen de transformer

libertinage des moeurs et de l'esprit, du pouvoir des barbon sur leur pupille ou encore le satire des médecins. Au XIX, les pièces de théâtre continuent de dénoncer les défauts de la société. En effet, Victor Hugo et Alfred de Musset sont les deux principaux écrivains qui créent des pièces de théâtre pour accuser. Seulement, il ne s'agit plus de comédies mais de drames romantiques. Effectivement , Hernani est un des drames romantiques écrit en vers que Victor Hugo a écrit. Il s'agit d'une jeune femme

et de critique de la société Avnt d’étre un lieu de conflit, le theatre est avant toute chose un lieu de reflexion et de critique de la societe actuelle. Le grand nombre de censure montre qu’a cette époque (le 17e) de nombreuses oeuvres ont pour themes des sujets qui porte à polémique. Tartuffe par exemple, a ete qualifié d’injurieuse envers les devots et la religion ce qui a avalu a Moliere une censure de son oeuvre. L’Avare est un autre exemple de… Etant une comédie, cette piece a pour but de

siècle) 8 – Quel genre théâtral populaire ( qui inspirera de nombreux dramaturges par la suite) surgit en Italie La Commedia dell’arte surgit en Italie au 16ème siècle. 9 – Présentez ses trois principaux personnages, sa structure d’ensemble, ce qui pourrait expliquer son succès Les trois principaux personnages Les zanni (Arlequin, Polichinelle)( soit intelligent et rusé ou naïfs et sots) Les vieillards (souvent des marchands avares ou vicieux) Les amoureux (Colombine) Sa structure d’ensemble