Les Précieuses Ridicules Scène 9

diffusent la pièce dans tout le pays, puis dans tous les pays : la pièce, traduite dans de très nombreuses langues, fait le tour du monde et fait surprenant, le personnage de Cyrano devient un symbole patriotique dans tous les pays où il est mis en scène. Cyrano symbolise l’amour de son pays, pas la haine des autres. Il peut donc y avoir un Cyrano japonais comme un Cyrano polonais, un Cyrano français comme un Cyrano allemand… 1898-1899 : L’affaire Dreyfus s’invite à la une des journaux et à la

. . . . . . . . . . . . . . . . . 160 INFORMATION / DOCUMENTATION Bibliographie, filmographie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 SommaireMOLIÈRE, OU LA COMÉDIE DE TOUS LES DANGERS Molière a quarante-trois ans quand il présente sur la scène du Palais-Royal, le 15 février 1665, sa nouvelle comédie, Dom Juan ou le Festin de Pierre. Il est un auteur de théâtre

parution |Paris | |Éditeur |Jean II Guignard | |Date de parution |1663 | |Date de la 1re représentation |26 décembre 1662 | |Metteur en scène |Molière | L’École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662

207 Sommaire Présentation de la pièce Présentation des personnages Résumé de la pièce Décomposition de la pièce Les principaux thèmes de la pièce Imaginer une mise en scène Le commentaire de texte Conclusion Présentation de la pièce. Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, est né à Paris en janvier 1622 et mort le 17 février 1673. Il était un dramaturge auteur de comédies, mais aussi

considérations philosophiques et idéales, s’agitait sur sa chaire, et, avec de grands gestes balayeurs, il semblait un Démiurge dictant les lois du monde, un pied sur le Soleil et l’autre sur la Lune. Mais à mes yeux railleurs et méchants il était simplement ridicule 7. » M. Laubreck restera risible jusqu’à son enterrement, enfermé dans son personnage, comique malgré lui, devant un public sans indulgence. Le risible, comédien involontaire, se donne en spectacle, entre en représentation. Il est l’insociable, l’excentrique

du XVIIIème siècle A- Le drame bourgeois Le drame bourgeois est un genre théâtral né au XVIIIe siècle sur un concept élaboré par Diderot et Beaumarchais. Le drame bourgeois est l’intermédiaire entre la comédie et la tragédie, il met en scène des personnages de la bourgeoisie, dont les contraintes sociales engendrent leurs malheurs. Il veut surpasser la tragédie qui commence à être délaisser au XVIIIème, mais également ne pas susciter le rire qui est l’ingrédient principal de la comédie

considérable et originale laisse place au terme de « Marivaudage » pour désigner un badinage léger et galant, qui invite à l’étude du cœur humain. Qu’est ce que le Marivaudage ? Dans les pièces de Marivaux, sont souvent mis en scène des amoureux qui dialoguent. Les élans du cœur exprimés entre les deux personnages par de plaisantes et élégantes conversations amoureuses, ont été appelés « Marivaudage ». Le terme fût d’abord employé par les critiques de Marivaux, puis il devint

choisir le juste milieu. Si l’honnête homme est le modèle humain le plus estimé à l’époque, d’autres types, méprisés par certains, préférés par d’autres, existent, notamment le libertin[3], l’humaniste chrétien[4] et le précieux[5] - la précieuse ne deviendra ridicule qu’à partir d’une certaine époque et si un certain seuil de la prétention est franchi. Il y a quelques centres de la vie mondaine privilégiées au XVII-e siècle. Ce sont d’abord les académies, définies par le dictionnaire de Richelet

ENVOI Prince, la France enivrée a pu voir Le flot sacré dans son verre pleuvoir. Buvons encor ! nous n’aurons pas en vain Soif de gaieté, d’amour et de savoir, C’est Rabelais qui nous verse du vin. Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac (1897) Acte I, scène 4 CYRANO J’ai des fourmis dans mon épée ! LE VICOMTE, tirant la sienne Soit ! CYRANO Je vais vous donner un petit coup charmant. LE VICOMTE, méprisant Poète !…. CYRANO Oui, monsieur, poète ! et tellement, Qu’en ferraillant je vais – hop ! – à l’improvisade

SPECTACLE DRAMATIQUE AU XVIIe SIÈCLE 129 Bénédicte Louvat Université Paris lll-Sorbonne Nouvelle Des bruitages au chant : la dimension sonore du spectacle dramatique au xvue siècle L e texte de théâtre ne prend corps que dans sa mise en scène et dans sa mise en voix. La vocation scénique du texte dramatique est sa spécificité propre, et permet de le distinguer de tout autre texte littéraire. Non plus que n'importe quel autre théâtre, celui du XVIIe siècle n'est un théâtre à lire : la publication