Les Règles Classiques Dans Hernani

Le théâtre à travers l’histoire … Antiquité :6e et 5e siècle av JC : naissance du théatre en Grèce antique. Ce n’est pas vraiment du théatre, on parle de chants religieux pour faire l’éloge d’un Dieu où d’une divinité + danses, pour faire des dionisies). Passage du chant et de la danse au théatre … on sort des personnages du choeur (protagonistes) qui communiquent avec la scène. → particularité de Molière : il reprend la « tradition » et l’« origine » du théatre car il ajoute chant et danse. Tous

et collectif ; c'est à dire que le héros est enfermé dans son destin, condamné à commettre un meurtre qui ne servira à rien et qui entrainera sa mort. Les circonstances de la mort de Lorenzo l'apparentent à un suicide, fréquent dans la tragédie classique (par exemple la « Phèdre » de Racine). Au moment où sa tête est mise à prix, il lance de manière totalement innocente : « Je vais faire un tour au Rialto. » (Acte V, scène 7.) Quand à l'avenir de la cité florentine, il est lui aussi condamné, de

plus connus sont ceux de Lamartine (1790-1869), Vigny (1797-1863), Hugo (1802-1885), Musset (1810-1857). Ils développent une poésie de l’intime qui transcrit leurs émotions personnelles. Au théâtre c’est Hugo qui va révolutionner les règles classiques avec Hernani 1830, puis il précisera ses idées dans la préface de Cromwell. Le drame romantique nait alors qui dépasse la division traditionnelle entre comédie et tragédie. Les romantiques s’inspirent entres autres de Shakespeare (1564-1616, Angleterre)

suivent la Révolution, par exemple les espoirs de changement, les rêves de gloire militaire des jeunes gens. De même, ce courant prône de laisser largement place à l'expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa

exemple les espoirs de changement, les rêves de gloire militaire des jeunes gens. De même, ce courant prône (=recommander, louer, vanter…) de laisser largement place à l'expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise (=recommande vivement) la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi

Le Romantisme: (points caractéristique) -Mouvement littéraire du XIXème siècle (1820 – 1848 en France) -L'expression des sentiments et des sensations. -Règles strictes de la littérature classique. -Jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. -Il préconise la liberté et le naturel en art. -Il s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. -Principaux protagonistes : A sa tête, Victor Hugo, viennent Théophile *Gautier**

des intermèdes musicaux qui augmente cette intensité. • Commedia dell’arte et Arlequin Transition : « Dom Juan », Jean-Baptiste Poquelin : exemple du tragicomique, fin tragique qui reste tout de même comique. II. La tragédie classique en cinq actes et les règles de Boileau A. La place aux personnages et à l’effet de catharsis • « Britannicus », Jean Racine : les sentiments priment, la lutte pour le pouvoir, les frères ennemis, la trahison, la méchanceté de Néron sont exacerbés. Les liens

pièce Hernani va montrer l'opposition entre les romantiques et les classiques. II - Le drame romantique L'essentiel du combat romantique se déroule d'abord sur la scène théâtrale avec la création du drame romantique dont la poétique s'oppose à celle de la tragédie classique. Il pose notamment un nouveau rapport, par l'intermédiaire du héros, entre l'homme et le destin. 1 - La poétique du drame Le drame romantique se revendique comme un théâtre libre affranchi des règles de la

occidentale apparu au cours du XVIIIe siècle en Grande-Bretagne et en Allemagne, puis au début du XIXe siècle en France, en Italie et en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet en réaction à la régularité classique jugée trop rigide et le rationalisme philosophique des siècles antérieurs. Le romantisme s'esquisse par la revendication des poètes du « je » et du « moi », qui veulent faire connaître leurs expériences personnelles et faire cesser cet aspect fictif

passionnée et poétique les tourments de l'amour et de l'âme. C’était une façon de se démarquer de la poésie néo-classique. C'est dans la nature que le poète trouve un réconfort ainsi que le moyen de s‘évader, ils préfèrent écrire avec l’utilisation de mots et de structures simples à la complexité de la syntaxe de l’alexandrin classique Le théâtre romantique Lors de la période classique, il fallait respecter la règle des trois unités de temps (l'intrigue devait se dérouler en vingt quatre heures)