Les Thèmes Principaux De Phèdre

Le théâtre est un genre majeur de la littérature. Écrit généralement dans le but d'être joué, il met en scène différents personnages au sein d'une intrigue principale qui mène l'action. Ce genre a pris de nombreuses formes, du théâtre antique au drame moderne, en passant par le théâtre classique ou encore le drame romantique, traversant toutes les époques et tous les courants. Même s'il est traité dans une multitude de registres, il est caractérisé par le fait qu'il crée presque toujours l'illusion

d’une jeune et jolie suédoise, Mme Ulrich. Il publie en Septembre 1693 le livre XII des Fables, le dernier, et meurt peu de temps après, le 13 Avril 1693 à l’âge de 74 ans. La Fontaine s’inspire largement de ses devanciers, d’abord d’Esope et de Phèdre, puis de Pilpay. Il n’hésite pas dans certains passages à reprendre des vers de Virgile, de Horace, ou encore de Sénèque. Ce « pillage » est toutefois hautement revendiqué ; en bon classique, La Fontaine défend la théorie de l’imitation, qui consiste

lyrique, dont la langue cette fois-ci est uniquement l’occitan. Souvent anonyme, son auteur est un troubadour appelé aussi trouvère qui la destinait à être chantée et accompagnée musicalement, devant un public large, populaire ou noble. Thèmes principaux L´esprit et les articles de foi se résument en quelques points saillants: barons serviteurs de Dieu, service féodal dû au suzerain, honneur féodal, vaillance combative, intrépidité. Le héros épique Dans les chansons de geste seule la classe

partisans de Corneille: à l'héroïsme cornélien, Racine oppose les faiblesses humaines, dans un langage poétique nouveau. Devenu le symbole de la tragédie classique et du respect des unités, son œuvre se poursuit avec Britannicus (1669), Bérénice (1670), Phèdre (1677)... Nommé historiographe du roi, il retrouve le théâtre à la fin de sa vie avec des pièces chrétiennes (Esther (1689), Athalie (1691)), à la demande de Mme de Maintenon.      La vision pessimiste et sombre que Racine a de l'homme est surement

personnages stéréotypés, les écrivains présentent aussi des personnages hors du commun. Ces personnages ne sont pas le reflet de la réalité car ils expriment des passions trop fortes pour être réalistes. C’est le cas des personnages tragiques comme Phèdre, tourmentée par son amour interdit. Les pièces de théâtre reprenant des mythes antiques ne peuvent pas être le reflet de la réalité car par définition un mythe est une histoire impliquant des personnages faisant appel au merveilleux comme des dieux

théâtres et elles sont en compétition les une contre les autres. -La principal caractéristique de la tragédie grecque est la présence d'un chœur. Il est composé de quatorze choristes et d'un chef de chœur appelé «choryphée». Le chœur chante et danse en relation avec les scènes. Il s'exprime en vers lyrique et est composé de femmes et d'hommes. -La seconde caractéristique de la tragédie grecque est le jeu des acteurs. La principale qualité de l'acteur est sans conteste sa voix, qui doit porter jusqu'aux

Présentation - Titre : (A expliquer) - Genre : (sa particularité) - Auteur : (biographie) - Edition : - Date de parution : (et le contexte de publication) - Nombre de pages : - Nombre de chapitre : 2. Thèmes 3. Les personnages Leur fonction (Qui est le personnage principal, les protagonistes ?), leur cadre de vie, leur caractère (quelles sont leurs idées ? Comment se comportent-ils ? Leur personnalité ?), leurs intentions (pour quelles raisons agissent-ils ainsi ?), leur évolution

la règle des 3 unités : lieu temps et action La règle de bienséance La règle de vraisemblance Auteurs : Molière, Corneille, ect Au XVIIe siècle, les règles du théâtre se précisent : c'est ainsi que le théâtre classique est théorisé. Les principaux dramaturges classiques (Racine, Corneille, etc.), fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. ILes règles du théâtre classique du XVIIe siècle ALa vraisemblance et la bienséance 1La vraisemblance

essai, l’auteur se base principalement sur les modifications apportés par Racine, sur l’évolution de la structure actantielle par l’occurrence du dramatique dans les œuvres, et surtout par le vocabulaire qui témoigne à la fois de l’évolution des thèmes et de celle de la vision. L’auteur accorde une grande importance à la psychologie dans les œuvres de Racine, il effectue des analyse psychologique sur des ouvres qui posent certains problèmes. Dans cet ouvrage, il varie entre différentes lectures

s’étendent du début du XVIe siècle jusqu’à la fin du XXe siècle. Le deux premiers textes désignent des pièces de théâtre, l’un étant «l’épitre à propos de Médée», écrit par Pierre Corneille et publié en 1635, et le deuxième étant la Préface de «Phèdre», écrit par Jean Racine et publié en 1677. Ils sont considérés avec Molière comme les plus grands dramaturges du XVIe siècle, l’ère du mouvement Baroque et du Classicisme. Racine et Corneille, dans leurs oeuvres, réalisent un appel à la pitié des