Les Types De Comique Don Juan

15/10/14 DOM JUAN I- Dom Juan du mythe à la scène Réécriture d'un texte espagnol de Tirso de molina, connaissnce indirecte de Molière via la commedia dell' arte et représentations faites par les italiens. Dom Juan est devenu une antonomase, nom propre qui est devenu un nom commun. Question morale de Dom Juan complexe chez Molière. Près de 3000 réécritures du mythe, réécriture musicale (Mozart avec Don Giovanni) , Thomas Corneille également. Personnage qui fascine, mythe de Dom Juan va interférer

Dom Juan Ou Le Festin de PierreDom JuanOu Le Festin de PierreContextualisation et initiation à l’analyse de l’oeuvreHicor Amina – Tayek Fatima Zahra – Zouine JihanePlan de la présentationComédien et dramaturgeMolièreContextualisationHistorique, Politique et sociale0102Mythe de Dom JuanEntre les origines espagnoles et la version de MolièreDom JuanClassique ou Baroque?030504Autour de l’oeuvreFiche de lecture, personnages et résuméMolière01Comédien et dramaturgeQui est Molière ? I

masque qui servait évidemment à leur cacher leur visage mais aussi à amplifier leur voix. Ils se servaient aussi de cothurnes, chaussure à semelles très hautes qui les grandissaient sur scène. Les masques grecs permettent de faire des personnages des types et donc de les identifier rapidement (les acteurs sont au moins à 18 mètres des premiers rangs de spectateurs). On sait que l’âge et le sexe des personnages se distinguaient par des différences de couleur ou de chevelure. Les masques de femmes sont

1ére partie du texte « L’éloge de la sincérité » de la sincérité à la vie privée. La démocratie= faire usage public de sa raison. - Célébration d’une valeur morale= titre - Plan du texte et vocabulaire (paragraphe par paragraphe). Idolâtrie= donner beaucoup d’importance, positionnement d’argumentation pathétique et d’émotion. Les hommes déguise leur sentiments. - du vil = vulgaire, complaisance=accorder des qualité fausse. L’expression « La vertu du siècle ». Deux arguments : 1er=L’hypocrisie

 tous  les  moyens  :  déguisements,  coups  de  bâtons,  situations   incongrues,  quiproquos,  etc.    Quant  à  La  Farce  de  Maître  Pathelin,  elle  comporte  déjà  tous   les  ressorts  du  comique  que  l’on  retrouve  dans  la  comédie  italienne.  Nous  retiendrons  ici  un   procédé   commun   qui   consiste   à   ne   faire   répondre   un   personnage   qu’au   moyen   de   monosyllabes

suivantes Dom Juan , Le Jeu de l’Amour et du Hasard. Pour finir nous allons étudier le cas où c’est le serviteur qui prend le dessus sur son maître comme dans La Leçon et L’île des esclaves. Nous allons voir dans l’acte III Scène 5 du Mariage de figaro comment le maître (Comte Almaviva) prend le dessus sur son serviteur (Figaro) qui pourtant n’est pas totalement soumis à son maître. Dans Le Mariage de Figaro, les relations maître-valet sont complexes. En effet, on retrouve plusieurs types de relations

l'antiquité ne fournissent ces deux fonctions simultanément dans leurs pièces. Pour la première fonction, celle d'amuser, on pense immédiatement au théâtre comique qui est orienté vers le rire et la satire dans le but de divertir. Pour cela, les dramaturges utilisent plusieurs outils comme le comique de geste, le comique de situation, le comique de mots, etc … Dans l'antiquité, les thèmes de la comédie sont puisés dans différentes sources, tout d'abord la religion, puis des thèmes diverses et variés

tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons

Sganarelle, le valet de Dom Juan, discute avec Gusman, le valet d'Elvire, elle-même la femme de Dom Juan. Cette tirade est l'occasion pour Sganarelle de dresser son portrait de Dom Juan. On peut observer d'une part le portrait de Dom Juan par Sganarelle, et d'autre part, le portrait que Sganarelle se dresse inconsciemment dans la manière avec laquelle il parle de son maître. Partie I : Portrait psychologique de Dom Juan par Sganarelle: C'est un portrait très négatif de Dom Juan : Sganarelle ne met en

homme cultivé et raffiné, d’origine noble, qui cultive l’art de plaire en société et veille à respecter un idéal de juste mesure, de pudeur et de réserve. Cet idéal humain prolonge celui de l’humaniste. Il préfigure le philosophe des Lumières. Dom Juan en est la provocante antithèse. Questions sur le théâtre au XVIIème siècle 1. Principales caractéristiques des courants baroque et classique. On appelle l’âge baroque, la période qui assure la transition entre la Renaissance et le classicisme