Lorenzaccio Acte 2 Scene 2

une peau, il a pris le pouvoir sur l'identité, la renvoyant dans l'ombre. Les masques forment donc des ombres qui piègent à la fois les personnages mais aussi le lecteur de Lorenzaccio. Le motif du masque • Le masque, dans Lorenzaccio, est un motif récurrent et transversal. La pièce débute, dès la scène 2 du premier acte, sur un défilé de masques : « plusieurs masques sortent ». Ce jeu des masques, par métonymie, dresse une image ambiguë des courtisans. Il s’agit d’unmasque social mais aussi

Alfred de Musset est un poète et un dramaturge français de la période romantique, né le 11 décembre 1810 à Paris, où il est mort le 2 mai 1857. Lycéen brillant, le futur poète reçoit un grand nombre de récompenses dont le prix d'honneur au Collège Henri IV en 1827 et le deuxième prix d'honneur au concours général la même année. Il s’intéresse entre autres au Droit et à la Médecine. Alfred de Musset abandonne vite ses études supérieures pour se consacrer à la littérature à partir de 1828-1829. Dès

A - Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9 Texte B - Jean Giraudoux, Electre, entracte : Lamento du Jardinier (1938) Texte C - Samuel Beckett, Oh ! les beaux jours (1963) Annexe au texte C : Photographie de la mise en scène de Oh ! les beaux jours par Roger Blin au théâtre du Rond-Point, 1981 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie) Annexe au corpus : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938). Texte A - Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9. [La pièce se passe

Namouna. Pièces publiées et non jouées : en effet La Nuit Vénitienne ayant échoué à la représentation (1830), Musset écrit désormais pour la lecture et non pour la scène. La Revue des Deux Mondes donnera de lui, en 1833, André del Sarto et Les Caprices de Marianne ; en 1834 il publie Fantasio, On ne badine pas avec l'amour et Lorenzaccio, un des chefs-d'oeuvre du drame. En 1833, Musset s'enflamme de passion pour George Sand. Après un séjour idyllique à Fontainebleau, ils voulurent consacrer leur

le role de la parole au theatre   A- La parole permet d'encrer une situation     -presenter les personnages,histoire     -importante dans la scene d'exposition, le prodigue dans Antigone D'anouilh presente le mythe,personnages   B- La parole permet de critiquer,user de la satire     -presentation de situation concrete,critique     - Le mariage de Figaro de beaumarchais critique la societe     - Don juan de moliere satire lhypocrisie   C-La parole, un lien avec le spectateur     -  

Dissertation Textes : Jean Racine, Andromaque, Acte IV, scène 3, 1667 (Texte A) ; Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte I, scène 2, 1834 (Texte B) ; Samuel Beckett , En attendant Godot, Acte II, 1952 (Texte C) Ces trois textes de théâtre datent d’un siècle différent, 3 auteurs de périodes différentes. Nous avons Jean racine, auteur du XVIIème siècle, appartient au Classicisme, ensuite Alfred de Musset, auteur du XIXème siècle, il appartient au Romantisme, et enfin Samuel Beckett, auteur du

le „ théâtre dans un fauteuil“, c’est-à-dire, un théâtre destiné à être lu et non pas représenté sur scène. En 1833, il rencontre Georges Sand, avec qui il entretiendra une liaison plutôt mouvementée mais qui inspira, en 1999, la réalisatrice Diane Kurys pour son adaptation cinématographique intitulée les Enfants du Siècle. Son plus grand chef d’œuvre, fut un drame romantique, Lorenzaccio, publié en 1834 mais représenté qu’en 1896 pour la première fois. La même année, il écrit Fantasio et

le moi qu’il est. On s’appuiera sur le livre X des Confessions du père de l’Église, Augustin, de la pièce de théâtre écrite pour être lu, Lorenzaccio d’Alfred de Musset et d’une autobiographie de Michel Leiris, L’âge d’homme. La haine est cette passion qui nous conduit à vouloir la destruction partielle ou totale de l’autre. Ainsi, dès la scène 2 de l’acte I de la pièce de Musset voit-on des commerçants manifester de la haine pour les soldats allemands de la garnison et pour le tyran

fait renoncer à la scène pour longtemps. Après l'échec de sa pièce, La Nuit Vénitienne, sifflée par le public. il décide de n'écrire plus que des pièces destinées à la lecture rassemblées sous le titre Un Spectacle dans un fauteuil. Les Caprices de Marianne en 1833, Fantasio et On ne badine pas avec l’amour en 1834 voient le jour sous la forme de livrets. Il publie ensuite une comédie, À quoi rêvent les jeunes filles ? en 1832, puis Les Caprices de Marianne en 1833. Il écrit 2 ans après, en 1834

français Lorenzaccio Alfred de Musset, 1834 Acte IV Scène 11 Détail Problématique: l'enjeu individuel et politique que représente le meurtre va-t-il trouver enfin une réponse ? I) Autour du héros : Scoronconcolo et le duc1. Ø Scoronconcolo, auxiliaire et faire-valoir : Ü Il est le symbole du bon sens, en contraste avec la folie de Lorenzo Ü Il est ici le représentant du peuple : sa réaction préfigure celle de la popula-tion de Florence, et donc l'échec politique du meurtre 2. Ø Le duc