Lorenzaccio Personnage Du Duc

Scène 11 : La chambre de Lorenzo. Entrent LE DUC et LORENO. LE DUC. Je suis transi, – il fait vraiment froid. (Il ôte son épée.) Eh bien, mignon, qu’est-ce que tu fais donc ? LORENZO. Je roule votre baudrier autour de votre épée, et je la mets sous votre chevet. Il est bon d’avoir toujours une arme sous la main. (Il entortille le baudrier de manière à empêcher l’épée de sortir du fourreau.) LE DUC. Tu sais que je n’aime pas les bavardes, et il m’est revenu que la Catherine était une belle parleuse

scène ou même dit que sa pièce de théâtre est injouable, par exemple Musset avec Lorenzaccio. D’après Musset son œuvre est à lire dans un fauteuil, car au cours de la pièce il y a trop de personnages qui apparaissent, mais depuis plusieurs metteurs en scènes ont accepté ce défi. Entre autre Sebastien Jacobi, un metteur en scène allemand, celui-ci à décider de réduire les personnages à cinq, entre autre Lorenzo, le Duc Alessandro et Philippe. Avec seulement ces cinq acteurs, Jacobi a mis en scène la

Lorenzaccio La Compagnie Philippe Wiart présente Lorenzaccio d’ Alfred de MUSSET Création 2009 Adaptation et Mise en scène Philippe WIART Assisté d' Andrée-Michèle TIREAU Lumières Jacques ROUVEYROLLIS assisté de Jessica DUCLOS Patrick MOLLO..........…………………...……….…......…….……Alexandre de Médicis Philippe WIART……………………………......................................Lorenzo de Médicis Eugénie OLIVER...………………………...................Marie Soderini, mère de Lorenzo Marie-Audrey SIMONEAU

lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Les pièces de Victor Hugo, mais aussi celles de Musset, reprennent tous les règles de la dramaturgie romantique en multipliant les personnages et les lieux, mêlant le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. Dans cette préface apparait aussi la théorie des trois âges (Les temps primitifs : Les hommes encore proche de l'innocence

constate 2 figures de styles : la personnification (ex : O lion, tu le sais, toi, mon noble enchainé ;) ainsi que la métonymie (ex : j’allais trainant ma peine) Spécialiste 2 : dans une autre de vos œuvres, vous utilisez un personnage d’exception (ex :Lorenzaccio assassinant le duc de Florence) ce qui est bien connu du romantisme !

tragiques. Le genre connaît quelques nouveaux succès au xxe siècle grâce à la représentation des auteurs classiques et à certains auteurs qui composeront des tragédies. 3) Caractéristiques a. Les personnages Ils sont de rang élevé , vivent à une époque passée ou dans des pays lointains. Ils s’expriment dans un langage très soutenu et ont des personnalités souvent complexes. Le jeu est très

grands lecteurs de héâtre. Le lecteur peut également devenir son propre décorateur, dans l’île des esclaves de Marivaux par exemple, il peut prendre plaisir à envisager costumes et décors qui accentueraient les différentes positions sociales des personnages. Enfin, dans l’intimité d’une chambre, ou d’un bureau, il peut s’offrir le luxe d’une lecture à haute voix, devenant alors son propre interprète. C’est donc à travers son imagination que le lecteur offrira plus ou moins de vie au texte. En rejoignant

imprécis, personnages stéréotypés. Stendhal appartient au courant réaliste et naturaliste car il y a des personnages historiques, il y a des temps/dates ayant vraiment existé et il décrit au mieux la société. Stendhal est un précurseur du réalisme (entre romantisme et réalisme) : il veut montrer la société mais utilise les thématiques des passions et des sentiments. Cet ouvrage sort du schéma narratif figé/ stéréotypé qu’on retrouve dans les romans Arlequins. Les caractères des personnages sont

ordonnée. COMMENTAIRE Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Problématique : qu'est-ce qui rend cette scène d'affrontement intense ? I. Une révélation BOULEVERSANTE : révélation et renversement de situation a. Un personnage marginal et exclu est placé au centre de l'action : le pouvoir du bouffon est révélé. - une scène éminemment spectaculaire . Effets de surprise marqués dans les didascalies externe et interne comme « vous restez muets » . Exclamation

Commentaire Composé « Lorenzaccio » est une pièce éponyme de Alfred de Musset qui traite des tribulations du personnage principal à Florence au temps d’Alexandre de Médicis. Dans ce commentaire compose, nous étudierons la scène 6 de l’acte premier qui met en scène la mère de Lorenzo et la tante de ce dernier. D’abord, nous vérins la dramaturgie originale de la scène puis nous étudierons les deux protagonistes et enfin nous verrons comment cette scène constituent les vues différentes que l’on