Lorenzaccio Personnages Principaux

♦ Introduction. Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre écrite par Alfred de Musset en 1834. Elle met en scène un héros tragique et romantique, du nom de Lorenzo, qui doit affronter la fatalité du destin. La scène 3 de l’acte III étudiée ici est l’acmé de la pièce. Au cours de ce passage, Lorenzo dévoile ses projets de meurtre à Philippe Strozzi, chef du parti républicain, car ce dernier partage son avis. Philippe croit à la pureté de l’âme, mais se heurte aux convictions de son interlocuteur

Lorenzaccio : Le contexte politique et social en 1830 : les trois glorieusesLes républicains dans la pièce de Musset…Lorenzaccio fait référence à la situation politique et sociale de 1830. D’ailleurs, dans la pièce, Lorenzo dit à son oncle : “LORENZO. Je suis des vôtres, mon oncle. Ne voyez vous pas à ma coiffure que je suis républicain dans l’âme ? Regardez comme ma barbe est coupée. N’en doutez pas un seul instant ; l’amour de la patrie respire dans mes vêtements les plus cachés.” Or, la barbe

tirade de Lorenzo, tirée de la pièce Lorenzaccio, permet d’en saisir tout le sens, de discerner des éléments qui nous ont échappé lors d’une première lecture, et ainsi, d’apprécier pleinement le talent d’Alfred de Musset. Des allers-retours dans l’œuvre sont nécessaires si l’on souhaite découvrir les messages implicites de l’auteur. De plus, dès l’ouverture du livre, le lecteur aura une totale proximité avec la pièce. Reprenons l’exemple de l’œuvre Lorenzaccio, où les didascalies initiales placent

sont faites pour être lues mais qui ne peuvent être jouées, comme par exemple Lorenzaccio de Musset (1834). Cette pièce ne peut être que lue pour plusieurs raisons : La première est le fait qu'il y a beaucoup trop de personnages, de plus les lieux présentés dans la pièce sont nombreux (Florence, Venise,...) et parfois irréalisables à faire au théâtre (comme par exemple représenter le fleuve l'Arno sur scène) enfin Lorenzaccio est une pièce qui, dès le départ a été écrite pour être lue et non jouée, c'est

Fiche oral EAF Lorenzaccio, A. de Musset Éléments pour l'introduction RAPPEL : vous devez commencer votre introduction par une présentation et une situation du passage. Ici : *Présentation : Lorenzaccio = drame romantique d'Alfred de Musset ; Lorenzo est un jeune Florentin qui a décidé de tuer le duc Alexandre de Médicis pour délivrer la ville de son tyran et qui, pour approcher le duc, est devenu son compagnon de débauche. *Situation du passage : scène 3 acte III ; Lorenzo révèle au vieux Philippe

CORRIGÉ DE L’ÉVALUATION – SÉQUENCE 2 (LORENZACCIO) Plan détaillé – Texte extrait de la scène 7 de l’acte V Introduction : Alfred de Musset est un poète, romancier et dramaturge de la première moitié du XIXe siècle. Il appartient au second romantisme, génération d’auteurs marquée par le sentiment du « mal du siècle » qui parcourt d’ailleurs toute son œuvre, et tout particulièrement Lorenzaccio. Ce drame romantique publié en 1834, dans le second volume du recueil Un spectacle dans un

A l’occasion de l’inscription de Lorenzaccio au programme de terminale (dans le domaine d'étude « Lireécrire-publier »), vous savez déjà qu’un stage de formation aura lieu le 21 novembre. Il sera animé par M. Gérard Gengembre, professeur des universités et co-auteur d’une édition de référence de cette œuvre inscrite, c’est essentiel pour nos perspectives de travail, dans le domaine d'étude « Lire-écrire-publier ». Il m’a communiqué, dans le cadre de la préparation de ce stage, un certain nombre d’informations

Commentaire littéraire: Lorenzaccio, Acte III scène 3. " En quoi cette tirade reflète-t-elle la personnalité complexe du héros romantique Lorenzo?" L'extrait étudié est une tirade extraite de la scène 3 de l'acte III, de Lorenzaccio, oeuvre de Musset écrite en 1834. Dans cette scène, et notamment à travers cette tirade, le héros romantique Lorenzo se révèle véritablement pour la première fois. Il parle à coeur ouvert de son "lui intérieur", sa face cachée, sa vie et ses choix. Et s'explique sur

identité du personnage, et c'est la triste histoire de Lorenzo. L'illusion ne fonctionne plus. Le masque est alors un moyen de repousser le regard, de le neutraliser, pour mieux tromper (nous verrons que le cas de Lorenzo est différent). Nous voyons bien que le thème du regard est central à la fois au niveau de l'histoire, puisque les personnages construisent leur identité par rapport au regard des autres, qu'au niveau du texte de théâtre, puisque ce sont les regards des personnages entre eux, leurs

Renaissance, avec surtout l'Angleterre, dont la reine, Elisabeth Ière, donne son nom à un mouvement. Les auteurs les plus connus sont Marlowe, Jonson, Kyd, Peele,  mais ils ne sont pas étudiés en classe et assez primitifs au niveau de la psychologie des personnages (en gros, à ne pas retenir) Le plus important reste Shakespeare avec ses 11 tragédies, 12 comédies, des tragicomédies et des pièces historiques. Il est un modèle pour les dramaturges des siècles suivants. Les théâtre élisabéthain se jouait habituellement