Malevitch Mondrian

artiste détermine à sa façon, selon ses propres convictions, son parcours et sa culture, de l’art populaire aux théories les plus spéculatives. Chacun des quatre artistes pionniers de l’abstraction, Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevitch et Piet Mondrian, aboutit ainsi à sa propre formulation de l’abstraction, indépendamment des autres.  Ils ont néanmoins franchi le seuil de l’abstraction à peu près au même moment, entre 1911 et 1917, simultanéité qui peut s’expliquer par des préoccupations

abstraite s'oppose à l'art figuratifs. Les artistes ne cherchent plus à représenter la réalité. La peinture abstraite ne fait référence qu'à elle-même 1910 KANDINSKI PEINT LA PREMIERE AQUARELLE ARTISTIQUE 1913 MONDRIAN SIMPLIFIE LA FIGURE D EL4ARBRE POUR ARRIVER ABSTACTION 1913 MALEVITCH PEINT CARRE NOIR SUR FOND BLANC CONTEXTE HISTORIQUE Pendant la république de Weimar de 1922 à 1925 Kandinsky sous l'invitation de l'architecte Walter gropius s’associe à l'équipe des professeures du bauhaus

physique de l'artiste dans la réalisation de l'oeuvre > thématique : « Arts, espace, temps » / « Arts, techniques, expressions » peinture abstraite : « Aquarelle abstraite », Wassily Kandinsky, 1910 « Composition II », Piet Mondrian, 1937 « composition suprématiste », Kasimir Malevitch, 1914-18 peinture gestuelle : - « Vapeur dans une tempête de neige », William Turner, 1842 - « Autoportrait », Vincent Van Gogh, 1889 - « Les cathédrales de Rouen », Claude Monet, 1894 - « Numéro 23 », Jackson Pollock

Composition Kazimir Malévitch 1915 La lumière aussi, par le clair obscur La défaite de Sennaacherib Rubens, 1613 La forme et le fond La forme se distingue du fond d’une manière relative. La forme serait une structure globale dont les détails sont articulés entre eux pour produire la perception de cette forme. Le fond serait en profondeur par rapport à la forme, c’est à dire en arrière plan. Où est la forme? Où est le fond? Victory Boogie-Woogie Pieter Mondrian, 1943 La danse

de temps au sein du tableau. Les Cubistes : Veulent montrer qu'un objet peut être montrés selon des dimensions différentes et qu'il peut évoquer des sentiments différentes. Correspondances entres les intérieurs et les extérieurs. Tableau : Mondrian Essaie d'aller aux limites de la peinture. Veut voir avec quels moyens pourrait on représenter des valeurs d'émotion. Y arrive en observant ce qui l'entoure, en peignant des sujets anodins. Pour lui, tout ce qui est de l'ordre vertical prend une

agitée, le jaune agace jusqu'à la folie... Dans l'exemple que nous avons on peut voir que ses émotions sont en équilibre du moment ou les couleurs sont proportionnelles. Pour appuyer ce que l'on a dit antérieurement on étudiera un tableau de Piet Mondrian (hollandais), intitulé: composition en rouge, jaune et bleu. Rien qu'en regardant le titre on s'aperçoit de l'importance de la composition de l'oeuvre, ce titre marque le caractère non-figuratif du tableau. Celui-ci est composé par des lignes noires

système formel qui dépasse celui du cercle et du carré où les constructivistes russes, issus du Bauhaus, voulaient faire sombrer l’abstraction. Les couleurs primaires mélangées au noir et au blanc s’opposent au couple exclusif noir et blanc de Malévitch ou de Mondrian. Deux parties qui s’opposent L’œuvre est composée de deux parties qui s’opposent : lignes géométriques à gauche, formes libres à droite.  L’accent principal est mis sur les trois couleurs primaires qui, de gauche à droite et dans l’ordre :

le monde des appartenances. Elles révèlent des réalités jusqu’alors inconnues et invisibles, que chaque artiste suivant ses convictions et sa culture choisit de son point de vue. C’est le cas de Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevitch et Piet Mondrian, artistes pionniers de ce mouvement, qui ont créé chacun leur propre formulation de l’abstraction. Ils ont pourtant franchis le seuil de l’abstraction au même moment environ, c’est-à-dire entre 1911 et 1917. Ceci peut s’expliquer par des

ville, dans la Cité A 1901 « un témoignage sur l’art Allemand » exposition ; union allemande. Tension entre la réflexion esthétique et le calcul économique et sans l’aide et le mécénat. Les avant-gardes Leur place et leur rôle dans le design Malevitch Prône l’idée entre l’architecture et un dynamisme ; organisation des volumes ; s’appuie sur l’architecture type futuriste. Théière, 1923 Il tente de faire des prototypes. Abstrait et conceptuel Rodchenko, en tenue de travail Il va concervoir

Imperfections anatomiques dans les demoiselles d’avignon de Picasso (main du perso, a droite corps vu de dos et tete de face…). Le cubisme n’est pas un art d’imitation mais un art de conception ( appolinaire L’abstraction Kupka, Kandinsky, Mondrian, Malevitch 4 artistes précurseurs. Abstraction : acte de distinguer, d’isoler. On parle de l’invention de l’abstraction au Xxeme siècle. La présence de dieu etait auparavant une forme d’abstraction dans l’art, mais il y a toujours un lien avec la religion