Mariage De Figaro Quiproquo

Français Manon Daraud 1°ES2 Documents : A- Molière, Dom Juan, acte II, scène 4, 1665. B- Beaumarchais, Le mariage de figaro, acte V, scène 7, 1781. C- Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac, acte III, scène 10, 1897. Ecriture : 1) Les éléments communs aux trois textes : En premier lieu, dans les trois textes, ont retrouve approximativement la même situation amoureuse, toutes trois basé sur de l’hypocrisie amoureuse mais sous différentes formes, dans le document A Dom Juan se trouve

d'expressivité. I : Le théâtre, lieu privilégié d'une parole vivante. 1 : Un genre basé sur l'échange et la communication ( prendre n'importe quelle pièce de Molière comme exemple ). 2 : Un lieu privilégié pour interroger le langage ( quiproquos + théâtre de Marivaux, se découvrir à travers le langage ; le discours aide à la prise de conscience du personnage, il progresse dans la connaissance de sa propre psychologie. Voir extrait founri Le jeu de l'Amou et du hasard ). 3 : Un art de

public. Dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo, et l'équivoque entre l'amour et le ruban". Certains acteurs, comme Louis de Funès est illustre le comique, par ses mimiques très prononcées., jeux de mots et quiproquos. Des jeux de mots, des plaisanteries, un langage déformé ou inventé provoquent le rire. C'est le comique des mots. Mais Le rire provoque aussi un recul par rapport

à l’œuvre dans une pièce. Pour chaque sous-partie : trouver un exemple précis tiré d’une pièce. Varier les pièces, les auteurs et les époques. a) Le comique de situation et de geste (très présent dans la farce) : - Analyser un exemple de quiproquo dans une pièce. L'Avare: Harpagon croit qu'on parle de sa cassette, alors que le pronom "elle" est censé renvoyer à sa propre fille. - Il se prend lui-même par le bras, croyant avoir trouvé le voleur de sa cassette! - Les 2 clochards de En attendant

LE MARIAGE DE FIGARO I) AuteurLa vie de Pierre-Augustin Caron (Beaumarchais) s’étend de 1732 à 1799, soit du règne de Louis XIV à la fin du Directoire. Il est une des rares figures des Lumières à avoir traversé la Révolution et donc à avoir vu les grandes idées du XVIIIe siècle, mises à l’épreuve d’une fracture politique qu’il accueillera pour sa part avec suspicion. Beaumarchais est le fils du maître horloger parisien André-Charles Caron. C’est en 1756 qu’il prend le nom de Beaumarchais.    .

Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais Acte V, Scène 3 (l.57 à 81) Côme Tholomier Présentation de Beaumarchais et de l’œuvre : voir Acte I Scène 10. Figaro, qui vient de gagner son procès lui permettant ainsi d’épouser Suzanne, est confronté à une dernière épreuve. Il décide d’espionner Suzanne, persuadé qu’elle a déjà donné un rendez-vous au Comte et essayé de le tromper. Il décide alors, dans le plus long monologue du répertoire classique, de laisser éclater toute son

demandée en mariage. Le père et la fille chantent les louanges du prétendant jusqu'au moment où on s'aperçoit qu'ils ne parlent pas du même beau jeune homme. Argan déclare qu'il s'agit de Thomas Diafoirus, neveu du médecin Purgon, fils du médecin Diafoirus, médecin lui-même. Si Angélique refuse ce mari, elle ira au couvent - c'est une solution qui, au dire de Toinette, plairait bien à Béline, seconde femme d'Argan, belle-mère d'Angélique. Toinette manifeste son opposition à ce mariage ridicule. Argan

conflits de génération qui constitue un thème récurent ainsi que les projets de mariage contrariés, aussi bien que Plaute que chez Molière ou chez Marivaux. La comédie aborde aussi les problèmes d’éducation, se moque des prétentions des médecins, et s’attaque même à des questions politiques et religieuses (Molière avec Tartuffe). Les fonctions du rire : Une spécificité de la comédie et la manière dont elle fait rire. Le quiproquo, les formules répétitives, les jeux de mots, certains gestes et certaines

vieillard courant après une jeune pucelle ? Tout le sens de la commedia dell’arte repose sur le rire du spectateur , Molière va s’en inspiré énormément pour ses pièces et donnera ses lettres de noblesse a la Comédie Française . Le jeu des acteurs , les quiproquos à répétitions et les comiques de gestes sont autant de moyens de faire rire les spectateurs qui ne vont que plus s’intéressé à la pièce et lui donné son charme. Le théâtre fait rêver , le théâtre fait rire mais il fait aussi pleuré ; ainsi

accumulations, du décalage entre niveaux de langue ; -le comique de gestes : il naît des mimiques, des déplacements, des jeux de scène (théâtre) ; -le comique de situation : il naît des circonstances de l’intrigue : rebondissements, quiproquos ; -le comique de mœurs et de caractère : lorsqu’une classe sociale, un milieu ou une mode sont la cible de la critique ; lorsque le tempérament et le comportement d’un personnage prêtent à rire. Les différents procédés :