Marivaux Exposé

Marivaux Né à Paris, habitué des plus célèbres salons, Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux fut à la fois romancier, moraliste et auteur comique. Après avoir commis une tragédie d’Annibal, il travailla pour la Comédie italienne où il donna d’abord des pièces satiriques. Sou vrai début date d’Arlequin poli par l’amour (1720), suivi bientôt de ses chefs-d’œuvre : la Surprise de l’amour (1722), la Double Inconstance (1723), la seconde Surprise de l’amour (1727), le Jeu de l’amour et du hasard (1730)

Le jeu de l’amour et du hasard Acte 1 scène 7 Introduction  Mariage arrangé, présentation de l’œuvre et de Marivaux, mise en contexte de la scène, annonce du plan.  Plan  I. Une scène comique mais aussi une réflexion sur le mariage.  1. Les procédés comiques  2. Une scène dynamique  3. Une réflexion sur le mariage  II. Une scène de quiproquos et des contrastes ; les relations entre les personnages  1. Quiproquos  2. Contrastes  3. Complicité  I. Une scène comique mais aussi une réflexion

personnages ; visions de l'homme et du monde. Textes :  Texte A - Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux, La Vie de Marianne, 1742. Texte B - Alain Robbe-Grillet, Les Gommes, 1953. Texte C - Milan Kundera, L'Immortalité (traduction d'Eva Bloch, revue par l'auteur), éditions Gallimard, 1990 Texte D - Philippe Claudel, Les Âmes grises, éditions Stock, 2003.  TEXTE A - Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux, La Vie de Marianne, 1742. [Nous sommes au début du roman.] Avant que de donner cette histoire

LA 4 : L’île des esclaves de Marivaux Extrait de la scène 10 Introduction : Le texte étudié est un extrait de la scène 10 de l’île des esclaves, une comédie en un acte et onze scènes, écrite par Marivaux. Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux était un journaliste, un romancier et un dramaturge de l’époque des Lumières. Il en rencontra d’ailleurs certains philosophes dans les salons parisiens et fut donc influencé par ce mouvement. Cette pièce est à propos d’un renversement de

Marivaux, Le Jeu de l’amour et de hasard (1730) Acte I, scène 7 Lecture analytique n°2 PARAGRAPHE FIGURES DE STYLE ou structures récurrentes de la littérature ANALYSE DES FIGURES Le marivaudage : l’inversion maître/valet, maîtresse/suivante. (voir fiche outils marivaudage) Cette scène est typique du marivaudage : Les personnages badinent sur la scène, ils s’amusent dans leur jeu amoureux. Les personnages parlent par détour un peu comme les précieux au XVIIème siècle. Nous trouvons également

parfois à exprimer sa propre lecture et un point de vue tout à fait personnel. Ainsi, nous pouvons percevoir ces objectifs semblables et multiples, qui parfois se croisent dans notre corpus, deux extraits de comédies du XVIIIème siècle, l'une de Marivaux, La Colonie, scène 13, parue en 1750, l'autre de Beaumarchais (Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3), un document iconographique, la pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec et enfin

Marivaux, L'île des Esclaves Scène 1 en entier TEXTE Iph. Eh ! ne perdons point de temps ; suis-moi : ne négligeons rien pour nous tirer d'ici. Si je ne me sauve, je suis perdu ; je ne reverrai jamais Athènes, car nous sommes dans l'île des Esclaves. Arl. Oh ! oh ! qu'est-ce que c'est que cette race-là ? Iph. Ce sont des esclaves de la Grèce révoltés contre leurs maîtres, et qui depuis cent ans sont venus s'établir dans une île, et je crois que c'est ici : tiens, voici sans doute quelques-unes

serviteur de deux maîtres, de Carlo Goldoni. Il peut aussi être l'amoureux de Colombine et par conséquent un rival pour Pierrot. Il apparaît en France à l'époque de Molière où ses caractéristiques évoluèrent. Ainsi, il deviendra avec les pièces de Marivaux un valet naïf et sensible comme, par exemple, dans l'Île des esclaves. Dans la rue De tous temps, aux Carnavals et aux charivaris, sera associée la diabolique figure de « Hellequin », allitération de « Helleking », (Roi de l'Enfer). L'Arlequin

attendant Godot, "Qu'est-ce que c'est, un knouk ?", les questions sont les rouages de la conversation, donc de toute forme de débat. La ponctuation forte comme "!" ou "?", les exclamations ( Arlequin s'exclame "Oh" à plusieurs reprises dans la pièce de Marivaux) sont très importantes, elles montrent le caractère conflictuel de la conversation. Elles permettent d'illustrer les arguments des personnages, de leur donner un ton. Sans cela le texte serais plat, et nous ne verrions pas les sentiments des personnages

et en quoi elle est insuffisante pour parler du théâtre. Il te faudra expliquer en quoi le théâtre n'est pas seulement un match. Tartuffe de Moliére Le jeu de l'amour et du hasard de Marivaux, Don Juan de Moliére, Romeo et Juliette de Shakespeare, Andromaque de Racine L'ile des esclaves de Marivaux ....