Medee Corneille Acte V Scene Ii

elles s’accompagnent d’une émotion des esprits animaux qui s’impose à l’âme. Mais notre volonté peut agir indirectemement sur nos passions en suscitant des passions contraires. C’est cette conception qui éclaire la psyshologie cornélienne. Comme Corneille, Descartes a célébre la liberté humaine et montré l’importance de la volonté. Pourtant, la sagesse cartésienne ne consiste pas dans l’exaltation d’une gloire personnelle, mais dans la soumission de l’individu aux lois de la morale commune et à l’ordre

troisième sont introduits par Eschyle puis par Sophocle. De cette origine religieuse, le théâtre conserve des scènes rituelles (scènes de deuil, de sacrifice, de supplication) et des chants en l’honneur des dieux. Sur la scène se trouve un autel dédié à Dionysos, intégré dans la mise en scène et dans l’action de la pièce. La statue du dieu est transportée au milieu de l’orchestra, là où évolue le chœur, et elle y reste pendant toute la représentation. 2) LES CONCOURS TRAGIQUES L’origine du théâtre explique

l’Ancienne Ville. Envoyé à Metz pour préparer l'annexion française de 1552, François Rabelais, agent du roi Henri II, y séjourne de 1545 à 1547. Il y écrit en 1548 le Quart Livre, qui raconte des expressions venues en droite ligne du patois messin. On y trouve aussi des allusions aux usages, aux coutumes et aux légendes de la ville, notamment celle du Graoully. En 1547, le roi Henri II succède à François Ier. Jean du Bellay est maintenu au Conseil Royal, et obtient la surintendance générale des affaires

L’association de ce nom propre (« Ubu ») et du substantif « roi » annonce la dimension éminemment parodique de la pièce. (pages 69-70) L’INTRIGUE 2. Acte I : une conspiration ubuesque. Après y avoir été exhortés par la Mère Ubu, le Père Ubu et le Capitaine Bordure fomentent une conspiration contre le roi Venceslas qu’ils veulent éliminer. Acte II : le meurtre du roi. Le Père Ubu tue le roi, sous les yeux de la reine et du jeune Bougrelas qui s’échappent tous les deux dans les montagnes. La reine

proposées à l’élève : lectures analytiques et études de textes en vis-à-vis, questions sur des œuvres intégrales et en histoire des arts, et exercices d’approfondissement de la partie I ; exercices d’ouverture de fiche, puis d’application de la partie II ; questions sur des éléments de cours, et exercices d’entraînement de la partie III. Des études de textes graduelles Le corrigé des lectures analytiques et des analyses d’images de la partie I valorise la progressivité des questionnaires : l’approche

apparaître ou se développer de nouveaux genres théâtraux : farces, soties, moralités, mystères. Les mystères sont souvent joués pour remercier le ciel d’avoir fait cesser un fléau, une épidémie, une guerre ou pour épargner la cité. Ils mettent en scène essentiellement la passion et la résurrection du Christ, parfois des personnages de l’Ancien Testament, les Apôtres, ou retracent la vie de saints. À partir du moment où la division religieuse s’instaure, au XVIe siècle, ils disparaîtront. La Renaissance

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 Couverture : T.C.D. : Prod DB © 20th Century Fox/DR : Roméo et Juliette • Rue des Archives/PVDE : Georges Méliès • ArtComArt/V. Tonelli : Andromaque • Collection ChristopheL : L’ami retrouvé • Collection ChristopheL : Le cahier • Rue des Archives/PVDE : Colette • © Éditions Belin Toutes les références à des sites Internet présentés dans cet ouvrage ont été vérifiées attentivement

confidente de Phèdre. THÉRAMÈNE, gouverneur d'Hippolyte. ISMÈNE,confidente d'Aricie. PANOPE, femme de la suite de Phèdre. GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. Nota : Le texte est celui de l'édition 1697. Les variantes sont indiquées. Le titre initial de 1677 est "Phèdre et Hippolyte" et de vient "Phèdre" à partir de l'édition de 1687. -6- ACTE I SCÈNE PREMIÈRE. Hippolyte, Théramène. 5 10 15 20 25 30 HIPPOLYTE. Le dessein en est pris, je pars, cher Théramène, Et quitte le séjour

passage qu'il trouve obscur ou mauvais, relier entre elles des œuvres différentes pour les organiser en un ensemble plus vaste, lorsqu'au XIIIe siècle les cycles sont à la mode. Enfin le jongleur, homme de spectacle qui récite, chante, mime ou met en scène, parfois compose des vers qu'il ajoute, et lui aussi adapte les œuvres pour un public chaque fois différent. | L'auteur au Moyen-Âge se considère comme un traducteur ou un continuateur plutôt que comme un créateur. La notion de " propriété littéraire

de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte I Scène 1 : Hippolyte, fils de Thésée, roi d'Athènes et de Trézène, et d'une Amazone, annonce à son précepteur, Théramène, son intention de quitter Trézène (la ville où se déroule l'action) pour aller à la recherche de son