Memento mori

d’emblée grâce au titre ; Je n’ai plus que les os » de remarquer que son poème a une vision nettement plus pessimiste. A travers une dimension autobiographique Ronsard souhaite nous rappeler notre condition de mortel plus particulièrement le « Memento mori ». Il souhaite donner a la mort une portée universelle. Nulle part dans son poème la joie n’est évoquée, au contraire c’est un ton inquiétant ou l’obscurité règne. Ronsard évoque la mort comme quelque chose de macabre qui te consomme, l’auteur

transforme l’immonde en objet poétique, car il mêle ici mort et amour dans un éloge paradoxal. En effet, il loue avec lyrisme un objet abject, ce qui permet de glorifier l’action poétique. Ce poème est construit dans un va-et-vient permanent entre un memento mori (souviens toi que tu vas mourir) et une déclaration d’amour, entre un cynisme et un lyrisme, entre une description et un discours, entre une réalité et une sublimation. Cet aller-retour permanent maintient le lecteur en haleine.

Cependant cet amour semble associé et impacté par le temps qui passe et la mort. En effet, les trois poètes associent amour et temps. Hugo intime trois fois l'ordre aux «amants »de s'aimer : «aimez-vous »en recourant aux topoï(thèmes récurrents) du memento mori et du carpe diem. L'amour c'est la vie, «Aimez, vous qui vivez »précise t il au vers 10 et cela est nécessaire pour être «heureux »(cf : v 12) car la mort, très présente dans le poème, met un terme àtoutes ces joies. Aragon montre la permanence

tableau.  On remarque alors que le crane n'est pas déformé, il est même très bien proportionné.  Le crâne aussi est symbolique. Ce crâne symbolise une « Vanité «.  D’après les historiens, Dinteville, de nature mélancolique, avait une devise « memento mori » (souviens-toi de la mort). Holbein le Jeune traduit sa pensée: Nulle puissance n’égale celle de la mort. La domination, la prestance, le luxe ne sont que vanité. Cette anamorphose rend donc vain tout le luxe et le culte du savoir des hommes de

scission de l’Eglise en deux parties conduira à de nombreuses guerres de religions. Elles seront combattu par de nombreux auteurs baroques et ont conduit ainsi aux principaux thèmes du baroque : La mort : on trouve deux théorie sur la mort, le memento mori (souviens toi que tu vas mourir et que seul Dieu peut te sauver) et le carpe diem (vis ta vie comme tu l’entends parce qu’après il n’y a pus rien. L’instabilité : les réalisations baroques sont marquées par l'instabilité : les mouvements de l'air

le quatrain. v.3 allitération en r (vibrantes, Douleurs, cœur, effroi) : caractère violent de cette douleur. « Souviens-toi » ne sonne pas comme le refrain d’une chanson mais comme une menace Souviens-toi : - n’oublie pas que tu vas mourir Memento mori Souviens-toi de ta vie, car bientôt tout sera fini. Le « Plaisir » est qualifié de « vaporeux » (= léger, fin et transparent) et il est comparé à une sylphide : génie aérien féminin plein de grâce. La « coulisse » désigne une rainure qui permet

précédents. Sous ce dernier plan, dans le bas du tableau, une crypte contient un sarcophage sur lequel un squelette figure Adam avec une inscription gravée :
IO. FV. GIA. QUEL. CHE. VOI SETE : E QUEL CHI SON. VOI. ANCOR. SARETE. Dont le sens est un memento mori (rappeler la condition humaine): « J’étais ce que vous êtes ; vous serez ce que je suis ». Analyse [ La structure en gradin appuie la représentation architecturale et chacun des personnages, suivant son importance, du haut vers le bas, est

une entrée"). l'espagne, très catholique, tient ce discours dans son théâtre du siècle d'or (calderon de la barca). cette réflexion conduit à une représentation de la mort impressionnante : la littérature baroque exploite le thème ancien du memento mori ("souviens-toi que tu dois mourir"), par exemple dans le dénouement de dom juan de molière. le thème de la vanité est aussi exprimé en peinture : dans de nombreux tableaux, crânes, pendules, sabliers se mêlent aux symboles du pouvoir terrestre

poète peut s’intéresser à la « laideur » du monde et des hommes , peut chercher à la dénoncer ou à la réhabiliter a-avec une intention didactique ou critique Chassignet « Mortel pense quel est dessous la couverture » : memento mori  Baudelaire « Une charogne » : memento mori avec un désir de dénoncer : Agrippa d’Aubigné, les Tragiques peinture des horreurs des guerres de religion ; Aragon Le Roman inachevé, « La mort et ce qui s’ensuivit » La mort est évoquée aussi dans toute son horreur concrète

de la poétique de Scarron. Enfin, c’est le ridicule qui habite les aveugles « hébété(s) » v. 12 de Baudelaire. Il s’agit d’une laideur liée, du moins chez Ronsard et Scarron à une forme de vieillesse. Le poème de Ronsard est un véritable « memento mori » dans lequel le poète évoque sa mort prochaine à travers l’allégorie « Que le trait de la mort sans pardon a frappé » v. 3. Le verbe « descendre » accentué à l’hémistiche v 8 évoque la descente au tombeau. Par ses conseils mal intentionnés, Scarron