Mes Petites Amoureuses De Rimbaud

manière de mêler virtuosité de la langue, préciosité du vocabulaire et variété des tonalités lyriques ou élégiaque (=Tirant son nom des élégies, poèmes au ton plaintif particulièrement adapté à l'évocation d'un mort ou à l'expression de souffrances amoureuses, elle est une tonalité lyrique fortement empreinte de mélancolie). Pétrarque eut de nombreux imitateurs : Marot, Du Bellay, les poètes de la Pléiade mais surtout dans la première moitié du XVIème siècle : l'Ecole Lyonnaise. Lyon abritait alors

ses livres ratés comme Acide sulfurique et Biographie de la faim, on y retrouve ses traces et ce talent incroyable. C'est cruel mais bon nombre d'écrivain n'écriront jamais un livres aussi bien que les ratés de Amélie Nothomb. Et maintenant une petite citation: « Finalement, un roman d’Amélie, c’est comme une tarte au citron : douce et amère à la fois, sucrée et acide, ça se déguste ou ça s’avale vite, mais on sait en l’achetant que le délice au vitriol sera bref, intense et surprenant. »

teinter d’une lumière l’homme ravagé par la mort d’une proche. Le poème est découpé en cinq strophes composées de quatrains. Les vers sont en heptasyllabes, ils sont courts et offre donc une certaine légèreté à l'ensemble. Le poème se présente telle une petite histoire, voire une fable. C’est une anecdote amusant qui raconte la mésaventure d’un baiser volé que le poème transforme en baisé raté, un souvenir d’adolescence d’un amour perdu. Il conte une histoire d’amour et en même temps une occasion perdue

synthèse de cette dissertation. La poésie est très souvent porteuse d'un thème, que ce soit la mélancolie, l'amour, la colère, la mort, la souffrance, le temps qui passe et le regret qui y est associé. Elle est par exemple propice aux déclarations amoureuses, Ex : Apollinaire, poèmes à lou, recueil dans lequel les poèmes s'adressent à sa dulcinée « O mon très cher amour, toi mon œuvre et que j'aime, A jamais j'allumai le feu de ton regard, je t'aime comme j'aime une belle œuvre d'art, une noble statue

s'inscrit dans la continuité de l'amour courtois et obéit au même code. «L'astrée» de Honoré d'Urfé relate les amours complexes de bergers vivant au Ve siècle, c'est l'ouvrage de référence des précieux. Il s'insipire des dissertations sur la passion amoureuse. Cet art donne un rôle majeur à al femme dont la beauté doit refleter la perfection morale. Les précieuses refusent le mariage imposé et veulent choisir leur amant. Elles se maquillent beaucoup, mettent beaucoup de rubans et de plumes sur leurs costumes

tel amour l'œuvre du Malin, et il "peut l'ajuster avec la pudeur" : il développera plus loin cette idée : tout le mal n'est que dans l'apparence... Deux ans plus tard, Dom Juan, converti sur le tard à l'hypocrisie, voudra lui aussi "se divertir à petit bruit". Le vocabulaire amoureux se mêle comiquement au vocabulaire religieux : "beautés éternelles", "Ciel", "salut", "confesse", "offrande", "béatitude", "tribulations", "dévotion", "autel"... Loin de sanctifier une passion profane, Tartuffe au

tel amour l'œuvre du Malin, et il "peut l'ajuster avec la pudeur" : il développera plus loin cette idée : tout le mal n'est que dans l'apparence... Deux ans plus tard, Dom Juan, converti sur le tard à l'hypocrisie, voudra lui aussi "se divertir à petit bruit". 2. Le vocabulaire amoureux se mêle comiquement au vocabulaire religieux : "beautés éternelles", "Ciel", "salut", "confesse", "offrande", "béatitude", "tribulations", "dévotion", "autel"... Loin de sanctifier une passion profane

caprice amoureux – auteur que Rimbaud appréciait ; le voici : « Le vent dans la plaine / Suspend son haleine ». Ce distique ne fait pas partie du poème, et pourtant Verlaine ne l'a pas maintenu par hasard : il montre un paysage au moment où le vent tombe, personnifiant celui-ci au plan lexical (_haleine_), non sans aider le lecteur à orienter son intelligence du texte, à le préciser. La suite a de quoi surprendre par une série de définitions qui intéressent la passion amoureuse dans son paroxysme et la

épique, c’est souligner la permanence d’un dispositif qui, de Ronsard à Hugo, confère au poète la fonction de mage sacré, laquelle donne à lire l’invisible précisément parce que le poète ne renonce ni au mythe, ni à la littérature. La question des « petites épopées » permet aussi de montrer aux élèves que les symboles et mythes sont eux-mêmes historiques. Cependant, la pratique du fragment, conforme à l’esthétique romantique, ou au rêve d’un infini diminutif (Baudelaire), remet en question l’idée d’histoire

genre, qui fut, il faut le dire, très vivant dans le monde gréco-romain, on peut ouvrir Hésiode, La Théogonie ; mais on peut partir de l’aval, en montrant des reviviscences d’une poésie des origines du monde chez les Romantiques, chez Raymond Queneau, Petite Cosmogonie portative, ou Jules Supervielle, La Fable du monde. On peut aussi, comme Ovide lui-même, Romain entouré de reliefs et de statues, qui a le sens plastique très aiguisé, regarder des reliefs sculptés illustrant les luttes originelles (ceux