Metteur En Scene Dramaturge

du bac de FrançaisLe Malade imaginaire de Molière I/Présentation de l’œuvre :Créée en 1673, Le Malade imaginaire est une comédie-ballet du dramaturge Jean-Baptiste Poquelin. Il est connu sous le nom de Molière et est né en janvier 1622. Molière était un homme de théâtre complet car il est auteur, acteur, metteur en scène et chef de troupe. Le Malade imaginaire est sa dernière pièce car, étant malade, il ne peut mener la quatrième représentation jusqu’au bout et meurt quelques heures

Le vocabulaire théâtral : Metteur en scène : celui qui recrée la scène de théâtre Scène, acte = division de la pièce de théâtre. Il y a plusieurs Acte et dans c’est acte plusieurs scène. Planche, plateau = là ou joue les acteurs Souffleur : personne qui souffle le texte à l’acteur quand il y a trous de mémoire La Claque personne payée pour applaudir comme spectateur. La 1ere : 1ere représentation en public . La générale = répétition générale En Aparté = dire a part , le dire au public

l’argument). Dans un espace temporel plus proche de nous, le théâtre peut copier la réalité en montrant les difficultés quotidiennes auxquelles nous faisons face (exemple Dissident, il va sans dire). De même, avec la peinture de son époque, le dramaturge peut provoquer une prise de conscience en engager un processus de réflexion chez le spectateur. Le théâtre s’inspire de la réalité sociale et se fait le porte parole de mœurs. (Molière Le Malade imaginaire). Le théâtre peut aussi devenir l’espace

Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons dans un premier temps quels sont le rôle et le but de la comédie au théâtre; et dans un deuxième temps, nous étudierons de quelle manière un metteur en scène peut à lui seul déclencher le rire chez le spectateur. La définition du mot comique est bien claire : "qui provoque le rire, et qui appartient à la Comédie". En effet, ce sens aussi simpliste soit-il, nous montre bien que ce terme rime avec

Dissertation sur le théâtre. Le dramaturge et acteur italien Dario Fao affirmait dans une de ses conférences-spectacles réunies dans Le gai savoir de l’acteur : « A quoi sert l’improvisation ? A bâtir et tisser sur-le-champ un texte avec des situations, des mots, des gestes. Mais surtout à ôter de la tête des acteurs que le théâtre ne serait que de la littérature mise en scène, ornée de décors, et jouée au lieu d’être lue. Il n’en est rien. Le théâtre n’a rien à voir avec la littérature,

société, et ce avec différents objectifs :(mais attention ce n'est pas là sa seule vocation !) A Le principe de catharsis : purgation des passions par leur représentation ​Sophocle Eschyle Euripide Tragiques grecs ,Sénèque dans ​Médée​ ,dramaturge latin. Ou encore dans ​Phèdre​ qui montrent des personnages en proie au furor ( état proche su délire )qui les conduira au scelus nefas (crime impie:Médée tue ses enfants,Phèdre arme le bras de Thésée qui provoquera la mort de son propre fils

______________________________________________________________________________________ Documents 1- Histoire de la mise en scène de la pièce de Jean Anouilh, Antigone, par Robert Hossein http://www.tv5.org/TV5Site/publication/galerie-356-7-Histoire_d_une_mise_en_scene.htm 2- Prologue (3min26) http://www.tv5.org/TV5Site/publication/galerie-356-1-Prologue.htm [pic] 3- Aquarelle du décor unique et des costumes prévus par le metteur en scène, André Barsacq [pic] 4- Photographie du plateau lors de la représentation

œuvre de Bernard Schlink, est né le 2 mai 1961 dans le dorset rural de l’Angleterre. C’est un réalisateur, metteur en scène et producteur anglais qui s’est fait notamment connaître pour sa réalisation du film Billy Elliot en 2000. Il a aussi réalisé d’autres films, comme Eight en 1998, The hours en 2002, Cinema 16 en 2003, et évidemment Le liseur, en 2008. Ses talents de metteur en scène ont été prouvés, grâce à ses mises en scènes : An inspector calls, en 1992, et Billy Elliot the Musical en 2005

personnages, ainsi que, le cas échéant, d'indications concernant la mise en scène, les didascalies : décor, localisation géographique, ambiance lumineuse et sonore, gestuelle des personnages (avec des cas limites puisque certaines pièces sont composées sans dialogue verbal, par exemple les Actes sans paroles de Samuel Beckett). Les interprètes d'une pièce de théâtre sont les acteurs ; dans le théâtre moderne le rôle du metteur en scène est aussi important. En effet, en fonction de l'interprétation du texte

Mille Francs de Récompense Fiche Technique : Titre : Mille Francs de récompense Dramaturge : Victor Hugo Metteur en scène : Laurent Pelly Comédiens : Jérôme Huguet (Glapieu), Christine Brücher (Etiennette, un masque), Fabienne Rocaboy (Cyprienne), Laurent Meininger (Rousseline), Rémi Gibier (Le Baron de Puencarral, un inspecteur de police, un masque, un recors), Benjamin Hubert (Edgar Marc), Emmanuel Daumas (Monsieur de Pontresme, un recors), Eddy Letexier (Le major Gédouard, un afficheur