Metteur en scène

copier et coller votre document dans un formulaire. Introduction Au xviie siècle, le « metteur en scène » n'existait pas, il n'y avait que « l'auteur » et Molière est passé à la postérité en tant que dramaturge, puisqu'il a laissé à la littérature nombre de ses plus grands textes. Cela ne l'a pourtant pas empêché d'être le directeur d'une petite troupe, « l'Illustre théâtre » et de mettre en scène ses propres pièces comme celles des auteurs de son temps. Cela dit assez bien que le théâtre,

l y a plusieurs définitions du terme personnage dans l'art de l'interprétation dramatique (théâtre et cinéma). On pourrait dire que chaque école possède sa propre définition, et même pousser les choses plus loin : chaque artiste de scène a sa propre vision de ce qu'est la notion de personnage (et celle-ci peut même aller jusqu'à varier pour un même acteur d'une interprétation à une autre), il est donc difficile de décrire cette notion simplement. On peut cependant parler de tendances. Personnage

se demande Lorenzo dans la pièce de Musset " et les mutations sont - elles réversibles ? " dit bérenger dans rhinocéros). Il essaye de justifier son action et de donner un sens à sa vie. Il est courant de voir au théâtre un personnage seul sur la scène se lamenter comme le jardiner de l'Electre de Giraudoux, ou essayer de résoudre un dilemme comme Rodrigue qui, dans Le Cid de Corneille se demande s'il doit venger son père et tuer le père de celle qu'il aime. Un bon texte théâtral est écrit d'une

en tant que spectateur, soit en tant que lecteur. Il se distingue donc des autres genres littéraires par son double mode d'existence. A chaque représentation, le public prend part à une expérience unique, car une pièce peut avoir plusieurs mises en scène différentes. Cependant, certains prennent du plaisir en lisant juste ces ?uvres d'une grande qualité sans les avoir vues sous forme de spectacle. Cela peut donc nous amener à nous demander si le fait d'assister à sa représentation est nécessaire pour

période où les femmes étaient mises à l’écart Les femmes ont été exclues de la scène pendant de longues périodes qui correspondent aux formes les plus nobles du théâtre comme le théâtre grec, le théâtre Nô et le théâtre élisabethain. Elles sont ensuite admises comme comédiennes, mais ne prennent pas pour autant la parole en leur nom. Elles se contentent d’être les interprètes d’auteurs puis de metteurs en scène masculins. Les auteurs sont généralement des hommes. Peu de femmes écrivent pour

pas grand chose à voir avec la pièce de théâtre originelle de Francis Veber. Le metteur en scène va également jouer un rôle fondamental par le choix du lieu dans la magie qui s'opère ou non avec le spectateur. En effet, dès 1938 certaines figures emblématiques du théâtre comme le metteur en scène Antonin Artaud rejettent le lieu théâtral institutionnalisé et revendiquent les spectacles dans les hangars, l'absence de scène ou l'enveloppement du public par celle ci. Cette nouvelle façon d'envisager le

Transition : Mais ces incursions de l'auteur dans notre appréhension du texte se substituent-elles pleinement à la réalisation scénique de l'œuvre dramatique ? Dans ce cas, pourquoi Beckett lui-même a-t-il tenu à faire représenter ses textes sur une scène de théâtre ? II – La force de la représentation Nous allons rappeler dans cette deuxième partie que l'essence même du théâtre est de toucher le destinataire par le moyen d'une représentation scénique. Cf. Molière : "Les comédies ne sont faites

pièce commence, le metteur en scène Michel Didym nous a fait un long baratin de 5 minutes sur l’écoute de la pièce. Personnellement, j’ai trouvé ces remarques inutiles et déplacés, étant plus des avertissements à être donnés par les professeurs. Mais peut-être que nous pouvons le pardonner sur le fait que c’était une représentation scolaire, qu’il était crispé, tendu, peur que sa mise en scène ne nous plaise pas et qu’on termine à jeter des tomates sur la scène. Pour la mise en scène, celle-ci m'a beaucoup

différentes de la mise en scène Le texte au service de la mise en scène Investis du pouvoir d'élaborer l'idéal théâtral, les metteurs en scène se proposent souvent aujourd'hui d'offrir une interprétation personnelle des œuvres dramatiques. Certains d'entre-eux imposent des partis pris visuels forts et revendiquent une extrême liberté à l'égard des textes appartenant au répertoire classique : Roger Planchon bouleverse l'ordre des scènes de certaines pièces de Molière.   La mise en scène tend à devenir

Le jeu de La secrétaire particulière de Jean Pliya a eu lieu, dans la soirée du vendredi 28 février 2014. C’était dans un archicomble théâtre de verdure de l’Institut français de Cotonou. Une vraie réussite de mise en scène qui achève de faire valoir qu’Alougbine Dine a encore de belles choses à démontrer. La simplicité. Voilà l’ingrédient dans lequel a investi Alougbine Dine, concernant la représentation de la pièce du dramaturge béninois, Jean Pliya. La secrétaire particulière raconte l’histoire