Michel Ier

(recherche 2e trimestre) | | | | Sommaire : Introduction 1. La loggia dei lazzi a) L'enlèvement des sabines b) Persée 2. Ensemble de sculptures devant le Palazzo Vecchio a) La fontaine de Neptune b) Cosme Ier c) David / Hercule et Cacus 3. Le Palazzo Vecchio +Autodafé de Girolamo Savonarole Sources | INTRODUCTION * Cette place est le cœur politique de Florence, la plus vaste et la plus solennelle

portrait de sa jeune épouse à Léonard qui réside alors à Florence. Mais il ne l’a certainement jamais eu en sa possession. En effet, Léonard, invité à la cour de François Ier en 1517, l’emporte sans doute avec lui en France où il meurt deux ans plus tard au Clos Lucé, à Amboise. Le tableau est vraisemblablement acheté par François Ier lui-même, qui admire « le sourire quasi divin » de la dame. Il devient rapidement par la suite une œuvre emblématique des collections françaises. Une composition claire

Montesquieu - « il faut que par la disposition des choses, le pouvoir arrête de pouvoir » Montesquieu - « Aucune constitution n’est restée telle qu’elle a été faite. Sa marche est toujours subordonnée aux hommes et aux circonstances. » Napoléon Ier (premier consul à vie des français) - « La Constitution, voilà notre guide ; l’Assemblée Nationale, voilà notre point de ralliement. » Antoine Barnave (1761-1793) - « La République est le gouvernement qui nous divise le moins. » Thiers - « La démocratie

Fiorentino - Florence 1494 – Fontainebleau 1540 Rosso est un peintre maniériste qui a vécu la plus grande partie de sa vie à Florence. Il a été formé dans l'atelier du maniériste Andrea del Sarto, tout comme Pontormo. Il voue une grande admiration pour Michel-Ange, qu'il considère comme le plus grand peintre de son époque. En 1516, il intègre la corporation des peintres florentins de l'Académie du dessin de Florence, sans nier son style maniériste. En effet, dès sa formation, il rejette les normes classiques

Un prince de la Renaissance À l'époque où François Ier accède au trône, les idées de la Renaissance italienne se sont diffusées en France et le roi contribue à cette diffusion. Il commande de nombreux travaux à des artistes. Il fait venir en France les plus grands artistes du moment. Plusieurs travaillent pour lui, dont les plus grands comme Andrea del Sarto et Léonard de Vinci. François Ier manifesta une véritable affection pour le vieil homme qu’il appelait « mon père », il lui confia diverses

des personnages fortunés, que l’on appelait mécène, aidaient, par souci de favoriser le développement des lettres, des arts et des sciences, des artistes en leur procurant des moyens financiers ou des travaux. Nous connaissons comme mécène François Ier bien évidemment car c’est celui qui fut le plus important et le plus influant. Il fut sacré roi de France le 25 janvier 1515 dans la cathédrale de Reims et régna jusqu’à sa mort en 1547. Lorsqu’il accède au trône, c’est le début de la Renaissance en

important avec l’abandon de l’esthétique byzantine et l’instauration du modelé et du réalisme. En peinture et en sculpture, Léonard de Vinci, Raphaël, Titien, le Tintoret, Véronèse et Michel-Ange sont souvent associés à l'apogée de l’art de la Renaissance. En France, la Renaissance, notamment sous le règne de François Ier est la conséquence des guerres d'Italie. En littérature, Rabelais, Marot, Ronsard, La Boétie, MontaignLa Renaissance est une période située entre le Moyen Age et l'époque classique

Roi de France de 1515 à 1547, François Ier apparaît comme un monarque de caractère, avide de gloire, enjoué, séducteur et fougueux, mais ferme quand c’est nécessaire. Lancé dans les guerres d’Italie, il s’est heurté, pendant la quasi-totalité de son règne, à la puissance antibourgeoise. Mais ces conflits n’ont jamais affecté son amour de l’élégance, du raffinement et de la culture, bien au contraire. François Ier a laissé à la France de formidables témoignages de la Renaissance italienne. Né

est chargé de dessiner les costumes qui seront porté lors du couronnement. - Le déroulement de la cérémonie : Le 2 décembre 1804, les représentants de l’Eglise et de l’Etat sont à Notre-Dame de Paris pour assister à l’avènement de Napoléon Ier Empereur des Français. SALLE I DES ROIS DE FRANCE A L’EMPEREUR DES FRANÇAIS Napoléon, désireux de conserver l’éclat nécessaire à la manifestation inaugurale d’un nouveau régime, se préoccupe d’en réhabiliter l’aspect religieux lors du couronnement

de sa peinture. Son François Ier de France et Charles Quint, 1812 (Louvre), a un succès considérable ; mais la décoration du dôme de Sainte-Geneviève (commencée en 1811, terminée en 1824, et qui lui vaudra le titre de baron par Charles X) est la seule œuvre des dernières années de Gros qui démontre sa force et sa vigueur des débuts. Sous la Restauration, il devient membre de l’Institut, professeur à l’École des Beaux-Arts et nommé chevalier de l’ordre de Saint-Michel, et enfin baron (1824)1. Le Départ