Molière Le Rire Fonction Morale

vos réflexions sur les spectacles. Vos impressions et les productions plastiques des élèves sont les bienvenus. Contact Elise Deloince Relation avec les publics et communication Tél. 04 75 64 93 44 elise.deloince@theatredeprivas.com L’AVARE De Molière Création en mars 2015 au Théâtre Montansier - Versailles Mise en scène Jean-Louis Martinelli Avec : dans le rôle de : Jacques Weber Harpagon Alban Guyon Cléante Marion Harlez Citti Mariane Rémi Bichet Valère Nathalie Schmidt Frosine

pourquoi, il est légitime de se demander si la littérature a pour seule fonction que de dénoncer les défauts de l’homme. Nous verrons donc si les textes littéraires servent seulement à révéler et à critiquer les défauts de l’être humain. Dans un premier temps, nous remarquerons que la littérature peut servir à dénoncer les imperfections de l’homme toutefois nous pourrons également observer que la littérature peut avoir d’autres fonctions que de dénoncer les défauts humain. Effectivement, la littérature

NOTICE Le Tartuffe occupe à différents égards dans l'œuvre de Molière une place exceptionnelle. On a souvent répété à raison que la hauteur universelle de sa visée, la peinture d'un vice éternel, l'hypocrisie, mettait cette pièce à l'abri du vieillissement; il n'est pas de spectateur qui ne soit sensible aux questions fondamentales que tout homme se pose sur l'être et le paraître, ou sur la tentation du désir scandaleux. Mais Le Tartuffe est en outre une œuvre engagée, qui s'enracine profondément

riant. Aussi nous allons nous interroger sur cette fonction si les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent qu'à faire rire. Par ailleurs, comment comprendre les aspects comiques à la fois du texte et de sa représentation sinon par le fait que nous devons tout prendre en compte, aussi bien les mots de l’auteur, ses didascalies que les jeux de mises en scène de costumes, de décors etc...? C'est pour quoi, après avoir montré que le rire peut très souvent se suffire à lui-même, nous nous

que le XVIIIème siècle montre pour le théâtre et l’œuvre de Molière, Jean-Jacques Rousseau condamne pour sa part la représentation théâtrale qui, selon lui, met en valeur des défauts des hommes et tourne leurs qualités en ridicule. « On convient, et on le sentira chaque jour davantage, que Molière est le plus parfait auteur comique dont les ouvrage nous soient connus ; mais qui peut disconvenir aussi que le théâtre de ce même Molière, des talents duquel je suis plus l'admirateur que per- sonne

: voilà deux fonctions que se propose donc le théâtre, soucieux à la fois d'émouvoir et de faire réagir le spectateur. Mais laquelle de ces deux fonctions l'emporte sur l'autre ? I. Thèse : le théâtre est fait pour distraire On peut considérer le théâtre comme un divertissement, au sens banal ou au sens pascalien 2 du terme, dont l'essentiel et modeste talent consisterait à faire rêver un instant le public pour qu'il oublie ses soucis. Souvent critiquée, cette modeste fonction, fondée essentiellement

riant. Aussi nous allons nous interroger sur cette fonction si les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent qu'à faire rire. Par ailleurs, comment comprendre les aspects comiques à la fois du texte et de sa représentation sinon par le fait que nous devons tout prendre en compte, aussi bien les mots de l’auteur, ses didascalies que les jeux de mises en scène de costumes, de décors etc...? C'est pour quoi, après avoir montré que le rire peut très souvent se suffire à lui-même, nous nous

Molière : Ecole des Femmes (1) Dans les huit premières pièces de Molière, les rôles de jeune fille conquièrent progressivement une place prépondérante vis‑ à‑ vis de l'action. - Simple nécessité dans « l'Etourdi » , la ,jeune fille devient un personnage central par la suite , - comique dans « les Précieuses Ridicules » - pathétique dans « l'Ecole des Femmes ». Cela n'est pas le fruit d'un hasard, ni d'un simple caprice d'auteur : il y a véritablement une naissance et un épanouissement

situation ou d'un texte, qui suscite le rire chez le lecteur ou le spectateur. Mais plutôt que du comique, on devrait parler de « comiques ». On en distingue généralement trois sortes. Le « comique de caractère » stigmatise le ridicule d'un personnage. Parfois réduit à un vice, ce dernier prête à rire par ses contradictions et ses excès. Ainsi en va-t-il d'Harpagon dans L'Avare (1668) ou de Monsieur Jourdain dans Le Bourgeois gentilhomme (1670) de Molière. Le « comique de situation » désigne des

Texte de Molière Mise en scène de Mario Gonzalez Critique de Luce Zurita« Georges Dandin », « notre gendre », « le mari » ; tous, y compris Dandin lui-même, imposent un rôle à ce personnage éponyme qui est forcé de s’unifier sous le masque du mari trompé, de la victime d’une société sclérosée. La force comique du texte de Molière laisse transparaître la profonde cruauté qui régit cet espace concentrique, spirale sociale et donc théâtrale. Certes il faut en rire, mais d’un rire cathartique. Quel merveilleux