Monologue D Hernani

Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents

scènes on trouve des éléments qui obéissent à des règles spéciales: le récit, le monologue et l'aparté. récit: il évoque par des mots une action qui n'est pas représentée sur la scène monologue: il peut servir à faire connaître au spectateur un élément de l'action, le sentiment d'un personnage ou un fait récent. Le monologue permet aussi l'expression lyrique du sentiment: c'est surtout le héros malheureux qui monologue. aparté: il sert à faire connaître au spectateur des sentiments que le personnage

Objet d’étude IV : Le théâtre et sa représentation Texte 1 Ruy Blas Acte 1, Scène 1 (entier) : la scène d’exposition Introduction : Cette scène expose le drame. 8 ans après Hernani, Hugo situe son intrigue en Espagne. La 1ère représentation a eu lieu le 8 novembre 1838, ce fût un triomphe (sauf le 4ème acte). Cette scène représente essentiellement la colère de Don Salluste (il donne son nom à l’acte) qui apprend aux spectateurs que la reine l’exile parce qu’il a séduit une de ses suivantes

des formes poétiques identifiables. La rencontre de Roméo et Juliette s’exprime ainsi sous la forme d’un sonnet, écrin parfait pour dire la parfaite évidence d’un sentiment absolu. Le lyrisme de la tragédie atteint son paroxysme dans les deux monologues du dénouement. La rencontre avec la mort devient en effet le lieu de l’expression la plus élevée du sentiment. Éros et Thanatos entrent en conflit et en symbiose dans les mots. Mais le lyrisme n’est-il pas justement le seul moyen pour exorciser

intimes et contrastent avec la nature, les jardins et les espaces publiques. Le drame romantique est théorique et vise à atteindre plus de vérité par le mélange des genres (tragique et comique) et par le mélange des tons (sublime et grotesque). Ex: Hernani de Victor Hugo. Le théâtre de boulevard. C'est un genre qui joue sur une intrigue construite autour du triangle femme, mari et amant dans un milieu bourgeois avec des circonstances conventionnelles. Le dénouement est heureux et son expression est

principale). C’est Hugo qui fixe la théorie du drame romantique dans la préface de sa pièce Cromwell (1827). Le drame romantique permet de jongler avec les registres, d’adopter différents niveaux de langage… Exemples de drames romantiques : Hernani de Victor Hugo (1830), Lorenzaccio de Musset (1834). - Autres genres dramatiques de l’époque : le vaudeville et le théâtre de boulevard. 6. Les XXème et XXIème siècles : modernités. Au XXème siècle, les conventions et le langage théâtral

en scène (décors, déplacements, costumes, musiques…). Vous pouvez vous appuyer sur les textes du corpus suivant : Texte 1 : Aristophane, Les Grenouilles (405 av. J.-C.) Texte 2 : Molière, Dom Juan, acte I, scènes 1 et 2 (1665) Texte 3 : Hugo, Hernani, acte II, scène 2, vers 520-544 (1830) Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation RAPPEL : Dans l’écriture d’invention, vous devez produire un texte qui témoigne de qualités créatrices tout en obéissant à des contraintes. L’écriture

fait connaître en publiant son premier recueil de poèmes, 'Odes' et obtient, pour celui-ci, une pension de Louis XVIII. Chef d'un groupe de jeunes écrivains, il publie en 1827 sa première pièce de théâtre en vers, 'Cromwell', puis 'Orientales' et 'Hernani'. Il s'impose comme le porte-parole du romantisme aux côtés de Gérard de Nerval et de Gautier. En 1831, il publie son premier roman historique, 'Notre-Dame de Paris', et en 1838 son chef-d' oeuvre romantique 'Ruy Blas'. En 1841, il est élu à l'Académie

Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.205. 4/ Diderot, Le père de famille (1758), I, 7, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.220. 5/ Beaumarchais, La mère coupable (1792), IV, 13, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.221. 6/ Hugo, Hernani (1830), III, 6, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.223. 7/ Phèdre mise en scène par Jean-Louis Barrault, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, pp.212-213 et par Antoine Vitez, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.214 ; photographie d’après

des allures de réquisitoire de par la façon dont le personnage semble accablé par les questions posées par son interlocuteur: vous avez mangé aujourd’hui?” “vous, vous payez les ouvriers “. Contrairement à Sciascia, Vargas forme son extrait tel un monologue, Zerk attaque directement Adamsberg de façon aussi frontale qu’ autonome. Il est dans une folie meurtrière que seules les pensées fractionnées du commissaire viennent interrompre. Le narrateur omniscient rend cette violence encore plus percutante