Monologue Prologue Antigone

dans les Grenouilles (405). Il a laissé un théâtre varié, qui rompt avec celui des deux autres poètes tragiques. Ses pièces, de construction plus libre, peuvent avoir une fin heureuse et mêlent parfois les genres ; on y remarque la longueur des prologues, dans lesquels un dieu ou un héros viennent raconter la pièce (Alceste, Hippolyte, Hécube, Ion), le recours fréquent au deus ex machina (Andromaque, Iphigénie en Tauride, Hélène, Oreste), le goût pour les scènes de reconnaissance. « Le plus tragique

modèles. Garnier reprend souvent plus d'une pièce antique. Par exemple dans Antigone il ne reprend pas que celui de Sophocle mais aussi celle de Sénèque. La partie beaucoup plus importante de la légende est sur la scène. Malgré la présence des chœurs, Garnier met en place énormément d'actions. La pièce Antigone est extrêmement construite. Intentions actuelles malgré les modèles antiques. La haine des deux frères dans Antigone, fait penser à la lutte entre deux parties du royaume : les catholiques

dehors) permettait de montrer ce qui s'était passé à l'intérieur, notamment les dénouements violents avec meurtre ou suicide, qui faisaient l'objet d'un récit rapporté par un messager. Elle a peut-être été utilisée dans les scènes finales d'Electre, Antigone ou Œdipe-Roi. Le toit de la skéné servait probablement de théologéion (lieu d'où parlent les dieux), espace élevé où apparaissaient les divinités intervenant dans l'action. Une méchané (sorte de grue de scène) pouvait soulever les acteurs dans les

guerre d'Espagne (1936 - 1939), où les partis progressistes et l'URSS luttent contre le coup d'État réactionnaire de Franco et les soutiens que lui apportent Benito Mussolini et Adolf Hitler. La défaite des Républicains espagnols apparaît comme le prologue de la défaite de la France en 1940 face à l'Allemagne nazie qui, ayant conquis l'Europe, entreprend bientôt une extermination raciale des « sous-hommes », et au premier chef, des Juifs. La Shoah reste comme la marque absolue de l'abomination nazie

_____________________ “Antigone” (1922) Tragédie Antigone explique à Ismène que, malgré l'interdit de Créon, elle va aller rendre les honneurs funèbres à Polynice («Le temps où je dois plaire aux morts est plus considérable que celui où il me faut plaire aux vivants»). Créon, face au peuple, confirme la justice de sa décision, mais un garde annonce qu'on a rendu les honneurs à Polynice. Créon tonne contre l'anarchie, contre l'ignoble argent qui achète des traîtres. Mais déjà on amène Antigone coupable,

dehors) permettait de montrer ce qui s'était passé à l'intérieur, notamment les dénouements violents avec meurtre ou suicide, qui faisaient l'objet d'un récit rapporté par un messager. Elle a peut-être été utilisée dans les scènes finales d'Electre, Antigone ou Œdipe-Roi. Le toit de la skéné servait probablement de théologéion (lieu d'où parlent les dieux), espace élevé où appa¬raissaient les divinités intervenant dans l'action. Une méchané (sorte de grue de scène) pouvait soulever les acteurs dans les

structures de la pièce et de l’acte qui révèlent une forte influence des passions dans leur construction ; les fonctions des formes de la scène par l’étude des tirades, des récits, des monologues des apartés et des dialogues ; les fonctions des formes de l’écriture théâtrale dominée de façon majeure par la tirade, le monologue, le dialogue stichomythique et le récit. Ensuite, nous aborderons la poétique et la rhétorique des passions dans notre corpus en définissant dans quelle mesure on assiste à une imitation

martiaux. 1977 : Découvre le reggae, Burning Spear ; Bob Marley devient l'une de ses figures emblématiques. Création à Lyon de Sallinger (inspirée des nouvelles de Salinger), mise en scène par Bruno Boeglin au théâtre de L'El Dorado. Création du monologue La Nuit juste avant les forêts au Festival Off d'Avignon. 1978 : Voyage à travers l'Amérique Latine. Séjour au Nigéria qui le marquera profondémment. 1979 : Retourne en Afrique (Mali et Côte d'Ivoire). Rencontre avec Patrice Chéreau. Début des

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean ANOUILH (France) (1910-1987) Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Antigone’’, ‘’Becket ou l’honneur de Dieu’’ qui sont étudiés dans des dossiers à part). Bonne lecture ! Il est né à Cérisole, près de Bordeaux, d’un père, François, qui était tailleur et d’une mère, Marie-Magdeleine Soulue, qui était une musicienne qui jouait du violon dans un orchestre itinérant et était professeuse

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean ANOUILH (France) (1910-1987) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Antigone’’, ‘’Becket ou l’honneur de Dieu’’ qui sont étudiés dans des dossiers à part). Bonne lecture ! Il est né à Cérisole, près de Bordeaux, d’un père, François, qui était tailleur et d’une mère, Marie-Magdeleine Soulue, qui était une musicienne qui jouait du violon dans un orchestre itinérant