Monologue Racine

de Jean Racine SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre

INTRO Ce commentaire composé concerne la scène d’exposition de Phèdre, une œuvre très connue de Jean RACINE (1639-1699). Orphelin, il est recueillit par sa grand-mère, où il reçoit une solide formation intellectuelle avant de rentrer en classe de philosophie au collège d’Harcourt. Quelques années plus tard, il rentre à l’Académie française. Il a écrit de nombreuses œuvres telles que La Thébaïde (1665), Andromaque (1667), Les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), et d’autres encore, cependant Phèdre

stances non conformes au classique de l’époque, mais est tout de même devenue un texte fondateur de la tragédie classique. Cette oeuvre du genre dramatique exploite la vision stoïque de l’homme ainsi que le conflit cornélien. Afin de démontrer que le monologue développé par ces stances permet au héros d’instaurer un débat intérieur destiné à trancher le conflit en faveur de la solution la plus honorable, nous analyserons l’extrait « Un débat intérieur». Nous explorons la douloureuse problématique du héros

Racine est un écrivain du classicisme très connu qui était particulièrement prisé à la Cour pour ses tragédies. Parmi elles, la plus connue est sûrement Phèdre, parue en 1677, une pièce nous montrant que la passion peut être destructrice. L'extrait qui nous est proposé est tiré de la scène trois de l'acte premier de Phèdre. C'est un monologue du personnage principal portant le nom de la pièce. Les tragédies classiques sont des textes, quelque fois comme Phèdre, écrits en alexandrins, visant à faisant

¥«Õ­ Tous les verbes dérivent généralement d'une racine trilittère, appelée ²±ŒÚ  . La racine représente une idée dont on exprime toutes les nuances par changement de voyelles et adjonction de lettres. En hébreu le verbe s'appelle ¥«ì, mot qui vient de la racine ¥«  ìŽ agir, travailler. La plupart des termes grammaticaux qui se rapportent au verbe dérivent de cette racine. ¥¢«Š­†Š ¥«‹ìŠ ¥â«ìŽ On a obtenu ces termes en donnant à la racine forme du verbe qu'ils désignent. ¥«‹Õì ¥«ìŽ les

littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset). Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Le mot « théâtre » s’applique

------------------------------------------------- Phèdre, acte 1 scène 3 Auteur : Jean Racine, né en décembre 1639 et mort à Paris en avril 1699 (17ème siècle). Biographie : Dramaturge français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique de la France de Louis XIV. Reçoit une solide éducation janséniste (courant moral du XVIIe siècle qui a connu son apogée à la fin du siècle et qui consiste à diviser les nantis de la grâce et ceux qui ne l'ont pas, on dit

théâtre se limitant à la parole 1 Un spectacle avant tout oral Argument 1 : Il n’existe pas de théâtre muet. Un spectacle sans paroles est un mime. La parole est indissociable du théâtre. Argument 2 : Le théâtre est avant tout constitué de monologues, de tirades, de dialogues et d’apartés qui présentent une certaine unité. La double énonciation complète cette unité et crée un lien entre personnages et public. Argument 3 : Les paroles construisent l’intrigue et ses rebondissements, en permettent

trois unités L’unité de temps L’action ne doit pas excéder vingt quatre heures, afin de répondre à l’exigence de vraisemblance. L’histoire doit en effet paraître vraie, apparaître comme une imitation de la vie réelle. Par exemple,  “Phèdre”  de Jean Racine condense en un “jour tragique” les gestes et les sentiments décisifs, ce qui donne un effet de crise violente. L’action prend à peine douze heures. Les changements psychologiques essentiels des personnages sont comme “accélérés” au lieu de s’étendre

de l'écrivain. Dans cette école, la tragédie de Racine est souvent considérée comme le modèle du théâtre classique. Elle touche son spectateur / lecteur dès les premières scènes, là où les protagonistes, se trouvant dans une crise d éjà formée, parlent de tensions et de menaces longtemps accumulées ou bien ils en cherchent désespérément une porte de sorite. Dans l’article pr ésent, nous essaierons à travers quatre tragédies majeures de Racine, de présenter la méthode qu’il applique pour composer