Morte

pour les enfants pour la période de noël. Les mignardises sont prêtes à manger ! La peinture est nostalgique. La concentration des biscuits et ses ombres ont amplifiée cette sensation. 2, LA FORME ET LA COMPOSITION La composition est une nature morte, il y a deux plans : les mignardises et le fond avec l'ombrage. La composition est naturelle et non géométrique ou symétrique et les mignardises sont placées au milieu sans suivre une ligne ou une forme. Le dessin est très précis, très nette, très

démarche a donné naissance à une grande partie des pratiques artistiques actuelles, qu'elles s'en réclament ou s'en défendent. L'expression nature morte désigne un sujet constitué d'éléments inanimés (fruits, fleurs, vases, etc.) ou de cadavres (gibier, poissons), puis, par métonymie, une œuvre (en peinture ou en photographie, etc.) représentant une nature morte.

représentation d'objets naturels ou manufacturés de manière à ce que ces objets soient le principal (ou le seul) sujet d'un tableau. premières natures mortes visibles dans de nombreuses fresques romaines (Pompéï) Les italiens parlent de 'natura morta' (nature morte) alors que les allemands et les anglais parlent de 'Stillleben' ou 'Still life' (vie immobile) La peinture de genre: L'expression 'peintures de genre' désigne les tableaux ayant avant tout des scènes familiales, populaires ou anecdotiques.

compose de la mémoire morte (ROM), de la mémoire vive (RAM) et de mémoire cache. i. La mémoire morte ou ROM (Read Only Memory) : La mémoire ROM est dite morte car on ne peut pas la modifier; on ne peut que lire les instructions qui y sont contenues. Elle contient généralement les instructions de base pour permettre à l'ordinateur de démarrer et de tester ses circuits. Quel que soit l'état de l'ordinateur (ON ou OFF), les instructions de la mémoire morte sont toujours conservées

| Quelques œuvres Nature morte au pichet, vers 1896-1897 Luxe, calme et volupté, 1904 La Femme au chapeau, 1905, Museum of Modern Art, Le Bonheur de vivre, 1905-1906, Barnes Fondation, Portrait de Madame Matisse, dit La Raie verte, 1906 La Danse et La Musique, pour le collectionneur moscovite 1909-1910, , Nature morte au géranium, 1910 L'Intérieur aux aubergines, 1911 La porte de la casbah, 1912, , Moscou, 116*90cm

elle cause de nombreux dégâts combinée au réchauffement planétaire et aux grandes sécheresses. Les réserves en eaux du Jourdain et des aquifères de montagne et côtier s’épuisent à grande vitesse entrainant un assèchement de la Mer Morte. Si rien n’est fait, la Mer Morte ne devrait plus être qu’une simple flaque d’eau salée d’ici 40 ans. De plus ces maigres ressources sont démesurément souillées et contaminées par les eaux usagées non traitées. Vecteurs de maladies et d‘épidémies, l’aquifère côtier

meurt le 12 août 1674 à Paris à l’âge de 72 ans. Titre : Vanité ou Allégorie de la vie humaine Auteur : Philippe de Champaigne (seule nature morte connue de l’artiste) Date : première moitié du XVII ème siècle Technique : peinture à l’huile sur toile Dimensions : 28 x 37 cm ANALYSE La peinture de Philippe de Champaigne est une nature morte représentant trois objets : un petit vase contenant une tulipe coupée, un crâne et un sablier. Ces trois objets distincts sur le même plan reposent

La vanité est une catégorie particulière de nature morte dont la composition allégorique suggère que l'existence terrestre est vide, vaine, la vie humaine précaire et n'a peu d'importance. Très répandu à l'époque baroque( XVI et XVIIème siècle) , particulièrement en Hollande, ce thème de la vanité s'étend à des représentations picturales comprenant aussi des personnages vivants comme Les Ambassadeurs d'Holbein. Les vanités sont des allégories ( représentation d'un concept ou d'une idée abstraite

qui trouve son origine en Grande Bretagne critique la société de consommation en considérant l’art comme un vulgaire produit de consommation Lien : nature morte *La Nature morte n°30, du peintre américain Tom Wesselmann, mêle différentes technique : la peinture et le collage. Elle représente une cuisine des années 1960. Cette nature morte est parfaitement organisée : au premier plan se trouve une table où sont entassés des produits alimentaires de marque ; au second plan apparaît le matériel de

le drapé situé derrière les personnages. Picasso a aussi beaucoup regardé Le Bain Turc d’Ingres, une peinture pour laquelle Ingres a réalisé de nombreuses ébauches. Le thème des figures statiques dans un espace fermé est celui de Picasso. La nature morte au premier plan (les fruits ; raisins, poires, etc.) dans Les Demoiselles représente la sexualité, le plaisir, la jouissance. Diversité dans le traitement plastique : complexité et incohérence Cette œuvre est discordante, incohérente et